超现实主义摄影家(超现实主义摄影家尤尔斯曼)

一、超现实主义作品？

超现实主义戏剧的代表作品是哪些

西方现代戏剧流派之一。正式形成于1924年，以诗人、剧作家勃勒东于当年发表的《超现实主义宣言》为标志。这一戏剧流派主要流行于20世纪20、30年代的法国，并曾广泛影响到其他西方国家。代表作家和主要作品有：勃勒东的《你们要忘记我》、《天气那么好》，J.科克托的《奥尔甫斯》、《艾菲尔铁塔上的婚礼》，查拉的《正面与反面》，卢塞尔的《非洲的印象》等。超现实主义戏剧的上述表现形式，对50、60年代勃起的荒诞派戏剧有一定的影响。

二、超现实主义宣言？

奇异、疯狂、直觉、非理性、反逻辑、梦幻全 能…… 超现实主义革命，是梦的浪潮！ 作为一种革命思潮，超现实主义要求对社会进行深刻的变革，其意图创造一种包含着“诗歌、自由与爱”的光明。而作为先锋艺术的重要思想源头，超现实主义对整个二十世纪西方文学、美学、绘画、电影和社会生活都产生了重要影响。 本书收录了布勒东的《超现实主义宣言》《超现实主义第二宣言》《超现实主义的政治立场》等作品，这些文章最终确立了超现实主义运动的理论基础，为布勒东赢得了巨大声誉，使他成为超现实主义运动当之无愧的标志性人物。

三、毕加索超现实主义？

毕加索不是超现实主义，是立体主义

毕加索是立体主义画派创始人，西方现代派绘画的主要代表。巴勃罗毕加索，西班牙画家、雕塑家，是现代艺术的创始人。毕加索是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，是20世纪最伟大的艺术天才之一。

四、超现实主义时间

1925年6月在巴黎举办了首次超现实主义画展，参加者包括毕加索、阿尔普和克利等人，他们显然都不是真正意义上的超现实主义画家，只有恩斯特在他的达达主义的拼贴中首次尝试了具有超现实主义倾向的作品。

五、摄影家最高称谓？

摄影家最高的称谓是大咖、大师、艺术家。摄影家，行业职位，指从事摄影创作及研究的专业摄影人士。一般来说，摄影家是指那些在摄影领域发表过相关理论或摄影代表作，在本领域有一定的影响力和知名度，摄影家一般不以摄影为唯一谋生手段，但摄影技术过硬，他们的作品对社会产生积极影响。

六、超现实主义风格？

超现实主义绘画“反常合道”的特点:

在超现实主义绘画中，画家们开始探索自己非理性的一面，以找到新的创作自由。虽然超现实主义绘画作品情景奇异怪诞，与现实格格不入，体现了“反常”的特征，却具有超越时间和空间的永恒感，给人以灵验、虚无的感觉。这是一个被抑制的日常世界，这些作品隐喻着人和宇宙破裂却又相互联系的矛盾，充分体现了“反常合道”的艺术魅力。

超现实主义绘画显示出不同于以往的最能体现绘画本质的语言特征和艺术技巧。这种创作方法是对以往以理性、现实为特征的现实主义绘画的反动，目的在于对真实的深层次探索和表现。超现实主义绘画多半依靠具象表现形式与抽象画面情景的巧妙嵌合，即有意将抽象意境与具象实体搭配，构成一种既具体又模糊的虚实相交的境界，从而给读者提供了追寻艺术家个体感受的信息。这与中国古人强调“超以象外，得其圜中”的境界吻合，超现实主义绘画的艺术效果就在于抽象与具象的适当调配，在这两者之间取得恰到妙处的平衡。在“虚”与“实”的处理中，“虚”的部分更是艺术家想象力飞翔驰骋之处，即是绘画的超现实性。

七、日本超现实主义作家？

超现实主义的艺术家Kota Yamaji，

他认为只有超越现实的“无意识”世界才能摆脱一切束缚，

最真实地呈现出客观事实的真面目。

八、什么叫做超现实主义？

从字面意思来看，超现实也就是超越了现实。而对于大多数人来说，现实是残酷的，而超现实则是逃避现实代名词。回答什么是超现实主义这个问题，我们可先来欣赏一幅著名的油画，名叫“永恒的记忆”画家是西班牙超现实主义画家达利创作于1931年典型油画作品（下图）。

画面展现的是一片空旷的海滩，海滩上躺着一只似马非马的怪物，它的前部像是一个只有眼睫毛、鼻子和舌头荒诞地组合在一起的人头残部；怪物的一旁有一个平台，平台上长着一棵枯死的树，三个停止行走的时钟被画成像柔软的面饼一样，一个叠挂在树枝上，一个呈90度直角耷拉在怪物上，还有一个软表搭在怪物旁边的平台上。

好像这些用金属、玻璃等坚硬物质制成的钟表在太久的时间中已经疲惫不堪了，于是都松垮下来。无限深远的背景，给人以虚幻冷寂，怅然若失之感。画中充满了令人难以捉摸的激情，给人与时间飞速流逝的感觉，表达了画家对当代生活压迫下人们个人世界崩溃的绝望，有一种令人难忘的力量。

看完经典的超现实主义绘画，也就好理解这个流派了。因为，超现实主义在绘画方面取得的成就十分显著，由于绘画艺术的直观性，相对于诗歌而言，带给我们的视觉冲击更加明显。

超现实主义作为西方现代艺术流派当中非常有特点的一个流派，它是以潜意识学为基础反常态、非理性的一种新艺术流派。因为超现实主义运动诞生于一次世界大战时期，这一背景对其产生了决定性影响。那场长达四年多的世界大战，其波及范围之广、破坏程度之大可谓是史无前例，对人们的生理和心理都造成了极大的伤害。也正是这次战争彻底摧毁了人们对一切传统的社会价值体系的信任，粉碎了西方知识分子对理性王国的最后希望。

超现实主义思想重视人的无意识领域，主张打破梦与现实的界限，从而达到一种“超现实”。为此超现实主义文艺人士，在创作时经常用酒精和毒品麻痹自己，以达到“超现实”的境界。据称，达利在艺术创作过程中，为了寻找超现实的幻觉，曾去精神病院了解病人的意识，他认为精神病患者的言论和行动往往是一种潜意识世界的最真诚的反映。

以绘画的形式，呈现存在于内心世界的本质，这是现代艺术产生之后艺术本身所肩负的一项极为重要的功能，超现实主义绘画也不例外。所以，从某种意义上讲，超现实主义艺术家们既是乱世苦难生活的体验者，同时也是严酷历史事件的见证人。

九、美国超现实主义作家？

多萝西娅坦宁（19102012）美国超现实主义画家、雕塑家、作家和诗人。超现实主义运动和达达派的重要参与者与见证人。她与20世纪艺术大师级人物如：马塞尔杜尚、萨尔瓦多达利、帕布罗毕加索等都是好友，成为艺术精英圈的女主人。坦宁是一名女性主义者，从不让丈夫恩斯特称她为“妻子”，且终身未育。

多萝西娅坦宁，她的生命是饱满的，她101年的生命里，从未停止过艺术创作，离开时，她留下了数量可观的作品，包括绘画、雕塑、诗集和小说，以及在各个时期创作的纸上作品。

多萝西娅坦宁18岁时，已经拥有成熟自信的容颜；老去后，却饱含青年的灵气和孩童的好奇心。很少有人像她这样长寿，足足活了101岁；很少有人像她这样高产，一生创作不辍，留下大量作品；很少有人像她这样多面，创作领域涉及油画、雕塑、版画、诗歌、小说和舞台设计；她是一位不同寻常的艺术家，见证了西方艺术界一个世纪的变迁。

多萝西娅坦宁曾说：“我至今认为，艺术就是一艘救生筏，我们竭力爬上去，拯救自己的心智。”

十、青年摄影家年龄要求？

青年摄影家年龄不得超过40岁。

青年摄影师年龄要求不超过40岁，为各自辖区的户籍人口或常住人口。

提倡近年来具有当代性的摄影作品，突出青年人的创新思维，在内容和形式上力求多元化、探索性、创新性、实验性。

所有投稿作品，题材、体裁不限，黑白、彩色不限。后期可以用电脑软件制作合成，但所有进行后期处理的素材必须为本人拍摄创作。