艺术作品介绍

梵高 的作品 《向日葵》 。
梵高在自己绘画的成熟期创作了《向日葵》这幅作品，画面上朵朵葵花夸张的形体和激情四射的色彩，使人头晕目眩。他内心充满激情地去画那些面朝太阳而生的花朵．花蕊画得火红火红, 就像一团炽热的火球；黄色的花瓣就像太阳放射出耀眼的光芒一般．画家用奔放不羁、大胆泼辣的笔触，仿佛使其中的每一朵向日葵都获得了强烈的生命力，在这里你用“栩栩如生”来描绘这些向日葵，已经显得软弱和浅薄，因为那火焰般的向日葵仿佛是一朵朵燃烧的生命，画家赋予它们一种生命蓬勃燃烧的冲动和张力。

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当走进这块孕育着中华民族几千年文明的古老土地晋南，使我想起了小时候那耳熟能详的蒲剧和碗碗腔，那熟悉的音乐节奏伴随着这里的人们走过了上千年的历史，让人想起了冬日里的窗花，各式各样的风车和像玻璃球似的红的、绿的糖果，还有各式各样女孩子戴的头饰以及当地民间艺人精心制作的布老虎、裹肚、虎头帽子、漂亮斗篷、老虎鞋……街上时不时传来的货郎担的拨浪鼓的声音，那在街边上剃头的担子，街两旁的二层小木屋，用石条铺成的不宽的路。一到过年，家家户户的窗子上贴着这里老太太剪的窗花，大门两边贴着这里艺人自己印的木版年画。大红的窗花和那用红、青、黄、紫、黑、赭印的门神，在新春白雪的映衬下格外耀眼，这就是风靡一时的晋南古城的情景南绛北代的绛州。

我再次回到这块土地，昔日的古老在这里失去了踪迹，繁华的大街上再也寻找不到用布做的老虎、剪纸的窗花和漂亮的斗篷，取而代之的是，宽敞的大街上奔驰着各式各样的小车。大街的尽头只留下那站了上千年的龙兴古塔巍然屹立，唐代碧落碑和宋代大学士欧阳修为薛家题文的薛君墓表碑还存放在龙兴寺里。昔日走街串巷的货郎担消失了，今日成了各种超市与商场，那石条铺的大街和拱形的城门也不见了。一条淌了不知多少年的汾河水在这里绕了个弯沿着城边河渠默默地向西淌去。

大概是专业的缘故，我喜欢寻觅这里的民间美术。第一次令我感触颇深的是，在上大四的那个1982年的秋日，我回家乡写生，看到这里的一位老大娘还没有剪完的窗花上留下的铅笔线，其造型之明确、构思之大胆、线条之流畅、凝练概括的用笔，是我这个在大学里学习了四年的大学生都不能想象的。学校里一整套西化教学模式所失去的所有的天真与质朴在这里突然找到了。以心写形、以形写神，集构成、写真与装饰于一身，既古老又现代，直觉审美意识的凸现，构成了民间美术的造型特点，对生活的感受跃然纸上，是一种艺术与情感的最直接的碰撞。时隔这么多年，对民间美术的感情至深、感悟至深、感触至深难以言表，每当返乡更是到处寻觅。前几年，母亲生病，又回家常住，这一常住却不想离开，深深惦念着久久寻觅着的民间美术，以及这里熟悉的人们和生我养我的土地，还有供我汲取不尽的民间美术营养。

民间美术手法既不同于西方写实为主的艺术思维模式，也不同于视笔墨为游戏、意到笔不到的传统写意国画的艺术审美，它反映了普通人民的一种审美需求和生活愿望。简单的材料、日常用的工具，通过娴熟的手工艺技术，把作者所感知的造型和想象表现出来，艺人多是名不见经传的一般农民，其思维形态没有受正规教育的影响，其学习方式多是自学或师传，或是从前人那里模拟而来。联合国科教文组织把民间美术定义为：一种面向集体、以传统为基础的集体或个人创作，反映了社会的愿望，能充分表达其文化特性和社会特性的文化形式。

人们把民间美术称为“原生态”艺术，是因为它是从远古走来，没有雕琢、不做作，用简单的形式表现出古老的民族风俗，演绎了古老的民间传说；民间艺人是这样一个团体，用最朴素最纯真的语言诠释着这个民族。

最原始的冲动和最直接的造型是这个艺术的特点。表述的符号化，构图的程式化，留下了深深的传统烙印。它不同于西方艺术和中国文人画艺术强调的作者个人的创造，而是群体的一种创造，是在沿袭古人的同时表露出作者对生活的体验和艺术审美，其生动的个人造型表现又不断丰富着这种传统，使这门艺术生生不息地被人们所继承、所喜爱。

纯真质朴，富有诗意和教益，它释放着一种力量，可以净化人的心灵。如果说美术是最原始的教化方式，那么民间美术则是原始中的原始。他歌颂生活，表述人们最美好的愿望，它用最通俗的语言诉说着人们对美好未来的期盼与祈求。

在全球化的经济大潮中，民间美术越来越受到挑战，有人说，民间美术是一种生活方式，那么这种美术会因人们生活方式的越来越西化而被遗忘，正如澳大利亚的心理学家斯蒂芳博克所说：“社会为实现现代化而失去文化上的完整性的例子是屡见不鲜的”。人们以穿着西服，开着小车，住着楼房为炫耀的今天，这种情况令人担忧。好在这种情况也不尽然，传统民间美术有着迷人的魅力，成为了一个国家与国家、地区与地区之间文化交流的纽带和有效的民族文化传播工具。这已经逐渐成为国际社会的共识，也引起了文化官员的关注。关心种族特性、保护民族文化成为一种趋势。我在新西兰工作之余，亲眼目睹了那里人们对民间美术的重视和尊重，偌大的博物馆中，第一层全是展示土著毛利人的艺术。绚丽多姿的表现形式、丰富多彩的地域特色，深深震撼着前来参观的人们。民间艺人的现场献艺，更是赢得人们的赞赏。柜台上出售着各种介绍民间美术的书刊和研究专著，人们开始把民间艺术看成是给国家带来尊严和自由的职业。我国有很多城市已经设立了自己的民俗博物馆，我希望期盼着有一天，我们家乡的民间艺术也能走进自己的艺术殿堂。

国家经济发展要求传统美术越来越多的艺术创造，也就是说，每个民间美术家要通过自己的行动和作品来丰富和再创造自己的特性。我们要克服的现实是：我们更多的是不批判地引进西方的文化和生活方式，少于阐述自己的民族文化。联合国教科文组织呼吁说：“知识分子必须回到自己的文化中去，求得对其更真切的了解，并且要体验到这种文化是活生生的现实，才能找到自己的根。”

隆隆的绛州锣鼓声结束了这或真或梦的寻觅，民间美术丰富的语言造就了丰富的晋南文化内涵，各样散发着浓浓黄土地芳香的民间美术品，越来越多地受到人们的喜爱和维护。