什么样的手绘线条才是最美的，最有韵味的？

中国艺术以线条为主要表现力。什么线条最美，应根据各种艺术门类，主题，恰如其分的表现出作品的完美为佳。如顾凯之的人物画，如神仙飘渺，裙带舞风，采用铁线丝描，深刻的表达出他想表达的主题，这样的线条对顾来说就是最好的线条。又如傅抱石的山水画，采用破笔乱皴的线条，恰如其分的表现出山石的浑然一体和茫。再如李可染的山水画，以其厚重，墨色丰富和精妙著称，其线条积点成线，凝炼而厚重，对他来说也造最好的线条。在书法上，每个书家或者每个书家的每幅作品不同，所采用的线条也不相同，大江东去的意境，用柔美的线条不会有好的效果；反之，“停船暂借问，或恐是同乡”的意境，用大刀阔斧生硬的线条，也达不到美的要求。当然，对线条自身的要求，重、留、园、变、枯湿、燥润，干烈秋风、润含春雨等等，只要做到，都是美的。

如何欣赏马蒂斯的画？

你知道野兽派吗？那是上世纪初期在法国兴起的一种绘画风格，一群年轻的画家聚集在艺术之都巴黎，他们用浓烈而鲜艳的色彩，以粗放直率的笔法，创作出强烈的绘画效果。最初他们的画还没有专门的命名，在画展上有观众说他们的画像把颜料直接掼在地上，后来有评论家称这种画风为“野兽派”。

而马蒂斯就是野兽派的创始人和主要代表人物，有评论家称马蒂斯和毕加索是20世纪最重要的两位画家，可见他在世界艺术史上的地位。

野兽派作为一个绘画流派只延续了10年，这一时期的代表作有《戴帽子的女人》、《开着的窗户》等 在野兽派之后，马蒂斯不断探索新的绘画语言，经历过短暂的立体主义，抛弃了传统的透视关系，运用色彩关系和蔓藤花纹的暗示建立起新的空间幻觉，达到了一种神秘奇特的境界，这一时期的代表作有《生活的欢乐》、《舞蹈》等等。

艺术、艺术、艺术，20世纪的西方艺术是颇为奇葩的，与以前相比较，20世纪的艺术变化也是最多也最快，比如，野兽派是20世纪初在法国巴黎作画的一小群画家，“野兽”这个名称，是他们在1905年参加巴黎美展时获得的，他们的首领就是马蒂斯，那么马蒂斯的画该怎么欣赏呢？

欣赏马蒂斯的画开篇已经简单提到了，马蒂斯的画作是属于野兽派风格，所谓野兽派的绘画，就是看起来很“野”的那种，给人很奇怪的感觉，然而野兽派的画作，色彩明亮，构图特别严谨，马蒂斯喜欢用浓烈的色彩，因为这样造成的效果最好，而有的时候，这些色形竟可能是“使用不当”的，

不过，假如马蒂斯认为用另一种颜色能更好地表现他的想法，那他就会改用那种颜色，马蒂斯依靠色彩而不是光和影来表达空间、体现光线，而常常只是为装饰之用，简单的说，马蒂斯的野兽派画作就是用“鲜艳色彩”表现欢乐，而不仅仅是描绘物体，

比如，他的那幅《带绿色条纹的马蒂斯夫人像》，画像色彩强烈，但同时又很沉静，而这二者本来似乎是会相互抵触的，画中头与肩的位置并无特色，但身体的造型与相貌的表现都不一般，假如我们眯起眼睛并尽力把绿色条纹去掉，画像似乎就不完整了，但这是错觉，

此图：《带绿色条纹的马蒂斯夫人像》

油画是以色彩代表情绪，强烈的色彩就代表强烈的情绪，而《带绿色条纹的马蒂斯夫人》强烈的色彩，偏偏表现的是沉静的对象，产生这样的效果，真的让人很惊讶又神奇，只能说是精心运用色彩取得的效果，这种效果和印象派色彩是完全不一样的，是马蒂斯个人对色彩所具有的那种活泼生动、美化生活的性质所抱有的信念，才造成这么一幅让人难忘的画，

此图：马蒂斯《涡轮》