在美术界，大家所认识的美术家有哪些？

在美术界，我对美术家了解最深刻的有宋代的张择端、现代的徐悲鸿、潘天寿。张泽端生活在北宋末年及南宋与金对峙的十二世纪，当时阶级矛盾和民族矛盾都异常尖锐，并且达到日趋激化的程度。表面上的生平景象，已隐藏着深刻的社会动荡和危机。在这种历史背景下，他创作了历史长卷《清明上河图》。

徐悲鸿，中国现代画家，美术教育家。他曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育，先后任教于国立中央大学艺术系，北平大学艺术学院和北平艺专。一九四九年后任中央美木学院院长。他擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构，骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当代中国画坛影响甚大，所作国画彩墨浑成，尤以奔马享名于世。提出了近代国画之颓废背景下的《中国画改良论》。其创作的作品有《风雨鸡呜》、《漓江春雨》、群马》、奔马》、《愚公移山》、《泰戈尔像》、群狮》、《山鬼》等代表作品。潘天寿，现代画家、教育家。浙江宁海人，一九一五年考入浙江省立第一师芭学校，受教于经亨颐、李叔同等人。曾任中国美术家协会副主席，浙江美术学院院长等职。著有《中国绘画史》、《听天阁画谈随笔》等著作。他的绘画作品有《记写雁荡山花》、朱荷》、《金明池争标图》等作品。

我参加了绘画比赛，请问我应该画什么才好呢？

绘画比赛我曾参加过几次，有以下几点建议仅供参考。

一、是自己最擅长的事物，我们在平日练习时，都会有自己拿手的事物，比如齐白石大师画虾堪称一绝，聊聊几笔就把几只虾画活了，灵动有神。所以根据自己擅长的事物去参赛是可行的。

二、是举办方要求的题材范围，如果有要求，提前准备，所谓临阵磨枪，不快也光，提前练习作品再找老师帮助给出调改建议，以便达到最佳状态进行作品参赛。

三、是传播正能量的作品，突出社会发展给人们的生活带来便利，国家稳定繁荣，百姓安居乐业等自选题材为主题，更具正能量意义的作品，会使作品更为突出，《清明上河图》就是很好例子，体现了当时朝政清明，繁荣昌盛的盛世景象。

四、不限题材，可以以创新为主，无论是题材方面还是画技方面，以传神为目的，树立特殊的、独创的风格，也会使人眼前一亮，当然，这种基于传统进行创新的做法也有一定风险存在，就是是否被大众接受。

综上所述四点，仅供参考。

根据绘画比赛活动的主题来进行创作，每种比赛都是有主题的，例如“建国七十周年”纪念活动的比赛，那么，内容应该围绕建国这七十年来的最高成就来构思，如两弹一星，载人航天，登陆月球背面，解决了温饱等，可以大杂烩，也可单幅描述某一方面，再给自己的画起个好名字。

如果比赛没主题，只是要求内容健康向上，那么选择的余地就大了，当然要选择自己最熟悉的内容与表现形式，扬长避短，这样较易取得好成绩。

绘画艺术属于什么艺术类别

绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间(即平面)里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。
绘画种类繁多，从不同的角度可将它划分为不同的类别。从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画；从工具材料看，绘画可分为水墨画、油画、版画、水彩画、水粉画等；从题材内容看，绘画可分为人物画、风景画、静物画、动物画等；从作品的形式看，绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。不同类别的绘画形式，由于各自的历史传统不同，都有着各自独特的表现形式与审美特征。