美术色彩给我的收获

1.既然老师觉得像油画，你的素描的确有基础。
2.色彩，你先认识那些色在感知里是暗，那些是明，这样你就明白那些用在暗，那些用在明了。
3.冷暖问体就更好解决了，一个面包给我们，我们觉得可以吃对吗？
4.如果我们把面包色彩换成蓝色，蓝紫色，你想吃吗？我所说的是让你分析物体本身的情感，这样我们就可以给画面定一个调了，是以冷为主导还是以暖为主导，我建议你练习几张色相强对比的作业，再出去画几张风景，在开始阶段可以唯美点，只要漂亮美就到目的了，
5.后期等你色彩感知的多了，再去看看大师的作品有那些色彩组织的画面。

现代写实绘画的感悟。。。。

它能帮助我进入另外一个美好的遐想世界中,如果是带有清新风景的那么就很自然的被它的灵秀给融化了,不再有烦恼.还有促进我的身心健康发展.秀美山村风景,绚烂的季节,淡然的心情.不自觉的为生活美好唱首歌. 如果你生活中有烦恼那么请抛开顾虑,想象无处不在的感觉便是这写实绘画赐予我的. 不管你的画有多么壮阔,它就很真诚的给了你一道彩虹光芒,让你不再迷茫无助, 它也可以是一种寄托,对你所向往的地方的依恋,不自觉的带给你好多感动,于是生活不再焦虑,不再失落,于是有了明媚的阳光给予我力量.

对美术的感想

美术是一科发挥我们特长
展示我我们的才能的科目
学习了美术让我们有了气质
让我们的审美观不断提高
(接着套吧)
很多人都说自己喜欢美术,但他们对美术又真正了解多少呢?
有一句话说:决定你走多远的是你是否真的发自内心的热爱你所热爱的.学美术很苦,但也很快乐,真正热爱她的人是不会在乎得到多少的,成功,成名固然好,可他们,更在乎努力的过程.
美术是最感性的艺术,如果自己不善于感动,不善于观察生活,没有创新,那他是不可能成功的.想学美术就去学吧,但先要把心平静下来,然后一步一个脚印,沿着自己的路走下去~~
祝成功~~~~

求“美术鉴赏感想”

美术鉴赏这门学问改变了人们的观看方式。美术鉴赏是运用自己的视觉感知、过去已经有的生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。

欣赏一般局限于感知、想象、情感体验等感性认识方面。

而鉴赏是运用视觉感知以及其他器官的综合作用、生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象。即从感性认识上升到理性的一种比较深刻的认识。

在美术鉴赏的基础上就能够产生一定的“美术批评”，自己根据一定的标准，对美术作品或美术现象所做出的理论分析和价值判断。

要在文化情境中来认识和理解美术，“情境”，即指影响各个时期美术的政治、经济、历史、文化等背景。美术作品中所反映的各种思想、观念，都与艺术家所受到特定的政治、经济、历史、文化等背景的影响有关。



1.感悟鉴赏:

感悟式鉴赏所要求的主要是从观看者自身的经验出发，充满想象力和激情地去欣赏美术作品。在欣赏过程中，可以任由思维驰骋而不受限制。这种鉴赏方式比较适合于写意性和表现性的艺术作品，因为这类作品所追求的不是客观地记录形象，而是通过主观化的形象处理来表达艺术家的情感。

2.社会学鉴赏:

应该意识到美术这种文化现象不是存在于真空环境之中，而是有着特定社会阶层和社会生活的烙印。要理解不同创作目的以及社会背景对艺术家的影响。这些因素不是单靠表面的观察就能完全了解的，所以社会学式鉴赏的核心在于探究、追问，了解作品的主题，发现作品的独特之处，并要了解一定的文化背景，积累一定的知识才能有很好的把握。

3.比较式鉴赏

比较式鉴赏的目的，是为了更好地把握每件作品的特色。俗话说，有比较才有鉴别。但在比较式鉴赏中，需要根据具体情况来分析。美术作品的好坏是可以通过比较来确定的；但在很多情况下，作品之间并不存在谁好谁坏的问题，仅仅是表现方式和风格上的不同而已。比较的内容主要是形式方面的，但根据这些形式方面的差异也可以引导我们去寻找原因，这就需要涉及一些社会的因素了。至于具体对比哪些内容，还需要依靠感觉的指引，所以比较的方法其实是几种鉴赏方式的综合运用。