怎样才能画出一幅赢得大家赞赏的油画艺术作品？

所画的油画中的主人公越美，美到冰清玉洁，亭亭玉立，风情万种，惊为天人的境地。赞赏油画作品的人越多。这是过往的一个重要经验。

模特是自然美的代表，但也会有不足之处，油画家会尽量扬长避短，把横特短板升华为艺术美。

艺术家让自然美升华为艺术美。符合了欣赏大众的审美观，因而成为更多人欣赏的艺术作品，因而要使油画作品成为世界名作，得到大家赞尚，就必须有创新精神，有美学思想。

美是有意味的形式，有意味的形式才是美，有了人们欣欣的美，大多数人赞赏是不言而喻的。

已有几百年历史时间的油画艺术，紧跟随时代的潮流发展，诞生了许许多多的流派风格，满足了人们的视觉审美，以此同时，学习油画创作的人也越来越多，每一个油画爱好者都希望自己创作的油画作品能够赏心悦目，赢得大家的赞赏，那么怎样才能画出一幅赢得大家赞赏的油画艺术作品？

画出一幅赢得大家赞赏的油画艺术作品油画是以素描为基础，所以画好油画，必须要练习好素描，素描可以把控好物象的体积比例、空间造型，就好比，一个人的全身骨骼模型，可见，素描在油画作品中的作用；那怎么才能练习好素描基础呢？其实，这也没什么捷径的技巧，新古典主义艺术大师安格尔说：“画好素描，唯有不断的重复练习画线条”，

当然了，除了掌握素描基础之外，要熟悉了解各种色彩的特性和视觉感受，这话就容易理解了，因为油画是以“色彩”为载体，一幅完整的油画作品，总是少不了各种各样的色彩，色彩对于油画的作用也非常大，就好比，一个人的身体各个部位的皮肤，一幅让人赏心悦目的油画作品，其色彩处理是井井有条的，

在油画创作时，色彩要根据创作意图、风格特色、情感寓意进行处理搭配，或者说，色彩对比，主体与背景的色彩的和谐统一，也就像穿着打扮一样，要整洁干净又追求独特；很大程度上，给人留下深刻印象的好的作品与平淡的作品之间的区别在于构图，

所谓的构图，在绘画中称为“章法”或“布局”，就是把构成一幅油画作品整体的那些部分统一起来，在有限的空间或平面上对创作者所表现的形象进行组织，形成画面的特定结构，从而实现创作者的表现意图，简单的说，构图就是安排主体与背景上各个细节在画作中的位置。正确合理的构图，才能突出画面主题，综上所述，掌握好“素描、色彩、构图”，才能画出一幅赢得大家赞赏的油画艺术作品。

单从素描来说，俄系和欧美的哪个更好？相对而言，列宾美院的素描是不是世界顶级的？

新中国建立后受苏式的素描影响比较大，最有代表性的是中国大画家全山石先生，苏式的素描优点比较厚重、体积感较强，光影调子比较突出，缺点是过于重面与光影而忽视了线与结构的本质。

上世纪八九十年代后，随着改革开放文化窗口的打开，许多欧美画家的作品进入中国。使一大批当时的青年画家耳目一新，而接受最多、最快的就是美国的著名怀乡主义画家安德鲁、怀斯的简约式素描和坦培拉绘画，特别是俄裔美籍素描大师尼古拉.费欣的线面结合素描更是影响了当时一大批青年画家，比如何多苓、王沂东等，美国著名的现代美术教育家海尔先生所著的《向大师学素描》更是使人们对素描有了全新的认识，甚至开始反动苏式素描并甚至抛弃。欧美素描最大的优点是：线面结合、重视结构性的本质、透明而结识。本人最爱的还是尼古拉.费欣的素描，它影响了我的一生！

慷慨激昂情义动，

时代冷暖意随风。

身处环境必影响，

列宁身后旗帜红。