作为艺术爱好者，你认为什么样的绘画作品，体现的是绘画技术的提高和绘画风格的改变？

笔者认为，绘画技术的提高和绘画风格的改变不是一个等同的概念。绘画技术的提高不一定代表就是绘画风格的改变，绘画风格的改变也不能说明就是绘画技术的提高。绘画技术与绘画风格是不好混为一谈的。

绘画技术是指绘画的技巧技法，绘画风格是指绘画的表现手法，前者体现的是绘画的技术功底，后者体现的是绘画的审美理念。

以油画来说，从总体上看，古典写实主义、印象主义、抽象主义是油画发展过程中的三个重要阶段，可以说是油画的“花开三朵，各表一枝”，同时也代表了油画的三种不同风格。印象主义产生于古典写实主义之后，抽象主义产生于印象主义之后，它们的绘画风格是迥然不同的。但是，能不能说印象主义绘画技术就比古典写实主义提高了，抽象主义绘画技术就比印象主义提高了呢？我看是不能这么说的。它们只是在表现手法也就是绘画风格上发生了大的转变。

但是如果从画家个体上看，同一个画家同一种风格也可以体现出画家绘画技术的提高。比如法国十九世纪新古典主义和学院派重要代表安格尔，一生遵循写实创作，画风始终没有改变。《大宫女》是他艺术创作的第一个峰。十几年后，他又创作了《泉》。《泉》在绘画技法上比《大宫女》更成熟，表明安格尔绘画技术又有了新的提升。

相对于安格尔，后印象主义绘画大师梵高创作生涯中有过多次画风改变，绘画技术也随着他绘画风格的改变而不断提高，后期创作的《麦田》、《星空》是他绘画技法和表现手法的巅峰。

等等。这些事例说明，其一，绘画技术和绘画风格并非是平行的。其二，绘画风格的改变与否不是绘画技术提高与否的必然因素。其三，作为画家个体，每个人的情况是不一样的。

美术的魅力在哪里？

美术的魅力便是:把自己眼睛看到的世界结合大脑的认知配合手指的运作用上自然的色彩，去夸张去写实去变形去精准去鲜艳去暗淡的表现出来。

美术它不是固定认知，它是多变多彩多动魅力无穷，无与伦比的艺术形式。

儿童学美术有用吗？

有用！太有用了！

儿童学美术也是一个极佳时间，只要年龄不要太小儿童画范围不要太闲置，比如现在很多上幼儿园的中大班以上小朋友就开始去外面报儿童创意画了，那到底有什么作用呢？

1锻炼想象能力；小朋友最重要的就是想象能力，儿童画能把小朋友的想象发挥出来或者挖掘出来，儿童创意画能把小朋友的想法画出来或者启发。比如我在教小学生画创意画的时候，绝对不会有硬性要求，他们认为天空是红的就是红的，因为小孩子的想象能力真的太丰富和重要了。

2培养动手能力；儿童画也属于造型艺术，儿童画无论什么，都能培养孩子的动手能力，画的多了自然造型能力就好了，画的像了孩子就会越有兴趣就越想动画，如此良性循环。

3培养表达能力和感受力；画画是另一种语言表达，比如面对一个对儿童十分有感触的东西或者场景或者感情，可能孩子说不出来，但是他们能画出来，这就是把他们自己的感受画出来了！

4创意能力和空间思维；儿童创意画就是培养孩子的创意，利用孩子的想象力加以启发，在画画的过程中自然就会接触到平面和立体的画，如何把平面的画成立体的。

说了这么多，根据我的经验建议一下每个阶段儿童学什么画；

幼儿园至一年级（启蒙 想象力）：创意画，装饰画

二年级至少三四面积：Q版动漫，水彩高级装饰画

三四面积至六年级：动漫，水彩，入门素描

有用的，当然这里说的有用，并不是指孩子学习美术后绘画出来的作品，而是指学习绘画对孩子益处。

1.培养孩子的感知、观察能力，增长各方面的知识

美术是将所看、所想的事物，使用绘画的技艺将其展现出来，形成一副优美的作品。孩子学习美术，每天可以学习到不的内容。孩子可以学会通过不角度观察身边的事和物。我们都是知道每画一张画，其主体绘画内容是不相同的。孩子若要将某一事物绘画出来，就需要孩子仔细去观察绘画内容的形状、颜色、特点等。对绘画内容有更深刻的了解，才能进行绘画。而每个绘画主体其包含的知识内容是不相同的。通过往复的绘画不同的事物，可以间接的培养了孩子的感知、观察能力，增长各方面的知识。

2.锻炼孩子的手脑协调性

实验证明，画画可以锻炼孩子的手脑协调性。通过不断的绘画不同的事物，可使孩子手脑协调性得到锻炼

3.培养孩子的想象力与创造力

绘画主体绘画内容是不相同，且作绘画方式也不是固定的。孩子可根据所看到，想到的。按照自己的想法进绘画。从而培养孩子的想像力和创造力。