学视觉传达设计，需要看哪些书籍？

根据我多年设计的经验给你的建议就是：如果你想快速的学会视觉传达设计的话，最好是去网上看下视频教程，因为书的更新速度永远跟不上网上视频教程的更新速度，这样子可以边学边练习，学的扎实更快一些，但是如果非要想买书的话，最好是买一些适合自己的，比如自己零基础的话可以买一些适合零基础学习的，如果自己有基础的想提升之类的话，就买一些能让自己提升的一些书，书店里面都有的，你可以去当地书城看一下，关于视觉传达设计的书特别多。希望我的回答对你有帮助，更多问题可以关注咨询我。

我们都知道平面设计主要有三大块：字体设计，版式设计，配色设计

一、【字体设计】

《自由字在》

作者：刘兵克

标签： 字体/入门/刘兵克

站酷人气最高的字体设计是刘兵克的自由字在是公认最适合新手入门的字体设计书籍，书中针对字体的细节、笔画、结构都有详细的讲解，最重要的是还提到了字体变化的规律，对于我们深入的了解字体设计很有帮助。

《创字录》

作者：吴剑

标签： 字体/入门/吴剑

字体设计是视觉设计范畴中的一个重要组成部分，它不仅是众多设计师必不可少的基本功，同时也是艺术院校美术和设计专业学生必须掌握的基础。在本书中，您不仅可以回顾在校所学的理论知识，而且也能学到工作中所需要的实战技巧。《创字录 字体设计必修课》从创意字体设计的角度出发，以文字的笔形、结构为切入点，把字体设计的基本规律和方法以理论的形式，结合具体案例进行分析讲解。第1章和第2章介绍了创意字体设计的工具、思路和文字的基础知识。从第3章开始着重讲解了创意字体设计的方法，并通过第4章的实际案例帮助大家巩固知识。为方便读者学习和参考，在本书的第5章中特地挑选并整理了作者长期积累的字体创作案例。无论你是学生，还是想从事设计、刚从事设计或者在字体设计上遇到瓶颈的设计师，这本书都会非常适合你。

《字体设计进化论》

作者：刘柏坤

标签： 字体/入门/刘柏坤

《字体设计进化论》第1章和第2章从基础的字体设计原则入手，对字体创作流程、字体创意来源、字体结构、笔画以及分类等逐一进行讲解，用简单的语言和图例引领读者了解字体设计的理论知识；第3章剖析了字体设计的方法与典型字体的设计思路，将理论与实际操作相结合，帮助读者理解并掌握基本的字体设计方法与技巧；第4章精选了典型的商业字体设计案例，对创作构思、草图提炼和方案执行等进行全面解析，此外，还列举了大量的创意字体设计案例，进一步帮助读者开拓设计思路，提升设计手法；第5章将作者日常积累的字体设计作品加以整理，风格多样、有趣，希望能够激发出读者的创作灵感。 《字体设计进化论》是关于字体设计的参考教程。无论是初学者、字体设计爱好者，还是平面设计师，这本书都尤为适合。

二、【版式设计】

《写给大家看的设计书》（第3版）

作者：Robin Williams 标签： 排版/入门/必备

本书出自一位世界级设计师之手。复杂的设计原理在本书中凝炼为亲密性、对齐、重复和对比4 个基本原则。作者以其简洁明快的风格，将优秀设计所必须遵循的这4 个基本原则及其背后的原理通俗易懂地展现在读者面前。本书包含大量的示例，让你了解怎样才能按照自己的方式设计出美观且内容丰富的产品。

《版式设计原理》

作者：佐佐木刚士

标签：版式设计/入门/原理

本书将具体的设计案例进行修改前、后的对比，鲜明而直观地呈现了版式设计理论的实际效果，通过简明易懂的示例作品，对版式设计理论进行逐条讲解。本书还介绍了丰富的、对实际工作发挥作用的设计规范，介绍了在理论无法适用时进行应对的设计方法，刊载了日本目前比较活跃的艺术总监的主题性访谈。本书作者将版式设计的一般性原理用简洁明了的方式展示给读者。绝对实用的设计方法能够给在书籍杂志设计过程中充满疑惑的设计师们指点迷津。 本书共分四大章：页面构成的理论；图片的理论；图解图说的理论和文字组合的理论。并通过简明易懂的示例作品，对版式设计的四个主要理论进行了详细阐述。

《版式设计原理》（案例篇）

作者：田中久美子，原弘始，林晶子，山田纯也

标签：版式设计/入门/案例

本书分别从版式结构、文字要素、色彩、图片、网页版式五部分内容，将55组遵从设计法则的成功案例与存在问题的失败案例进行对比，让读者深入思考“哪一种才是更好的版式设计？”并给出相应的提示；然后在下一页中给出答案的同时，说明判断孰优孰劣的缘由，并进一步指出对应的设计要点。这种具有趣味性的学习方法，有别于以往设计教材的简单说教，使读者在轻松阅读的同时，通过案例对比的方法快速而牢固地掌握版式设计的基本原理。

《设计师的设计日记》 作者：南征

标签：版式设计/入门/案例/南征

《设计师的设计日记》以版式设计为主线，以日记的形式对设计进行了一个由浅入深、理论加实战案例分析的解说和展示。通过一些设计案例的对比，告诉大家怎样得到更美的画面和更好的效果。本书最大的特色：书中讲解的都是设计师工作中最为实战的内容，比如在设计过程中如何分析、如何设计每个元素、如何形成完整的设计方案等，并附大量设计经验进行讲述。

三、【配色设计】

《配色设计原理》

作者：日本奥博斯科编辑部

标签： 配色/入门/必备

《配色设计原理》通过简明易懂的示例作品，逐条讲解了不可背离的配色理论；将具体的设计案例进行修改前后的对比，分析了如何才能使配色更具效果和表现力；根据希望达到的不同表现效果和目的，展现了设计师必须要了解的配色技巧；介绍了在理论无法适用时应对的配色设计方法；讲解了基本的色彩知识和易用的PhotoShop技法，几乎上是每个设计师人手一本的案头书。经常跟朋友聊到刚刚接触到设计的这些在校学生，我们一致认为他们最缺的其实是一种正确的学习设计的方法，和来自一线在职设计师的职场经验，包括一些设计前辈的设计思维

《设计中的设计》 作者：原研哉

标签： 经验/日式设计/简约

设计到底是什么？作为一名从业二十余年并且具有世界影响的设计师，原研哉对自己提出了这样一个问题。为了给出自己的答案，他走了那么长的路，做了那么多的探索。“RE-DESIGN二十一世纪的日常用品再设计” 展真是一个有趣的展览，但又不仅仅是有趣，它分明是为我们揭示了“日常生活”所具有的无限可能性。若我们能以满怀新鲜的眼神去观照日常，“设计”的意义定会超越技术的层面，为我们的生活观和人生观注入力量。

这些设计书很值得设计师去看。