次世代游戏建模需要哪些美术功底？

素描和色彩功底……还需要学习透视学，色彩学

3d游戏建模师必须熟悉建模物体的结构，比较常见的就是人体结构的解剖，这也是一个拥有良好美术功底所具备的常识和基本功。即使是有参考图，对于一个不懂人体结构的新手而言，是无法做出生动的模型的。

除此之外，还需要具备对材质的了解，色彩构成，比例关系，结构概括等，这都是需要通过绘画学习的基础知识。

如果是手游3d模型，模型面数少，基本上只能靠贴图来表现细节。这种模型贴图的绘制，更需要具备良好的绘画功底。

做次世代游戏模型，更需要具备雕塑师级别的造型能力，平面构成审美认知。关于如何搭配色彩，需要具备系统的审美认知才能胜任工作，这些素质都是需要通过多年绘画学习得来的。

美术基础有多扎实，决定你在这个行业能走多远！

画CG需要哪些美术基础？我基本上没什么美术功底的？

CG主要需要的是你对物体的空间，质量，重量，形态等一系列的素描关系的理解，这些方面的能力直接影响到你做的CG效果，其实这些东西不是单纯的画画就学会的，所以我经常说这些东西属于素描修养，这是你对绘画等理解的综合体现，当然大量的绘画也可以培养这种修养，但仔细深入的观察生活也是非常有必要的

游戏3D建模，美术基础是必要的吗，为什么？

并不是没有美术基础就不能学次世代了，没有人天生就会画画，有美术基础，都是后天学的，只不过别人学的早，那么学的晚的你该补就补。

怎么补？是不是要去重新参加高考美术集训，报个班学素描色彩再来学习次世代？当然不是了。

学习美术不是一天两天，一个月两个月可以迅速补起来的，如果你来培训次世代，先让你画3个月素描，你估计会觉得枯燥无聊，让你想要放弃的感觉。所以，在我们的课程体系中，采用美术基础和次世代专业课程并行的方式。把美术基础放在每天的晚自习课，家庭作业和周末作业中进行练习，让你养成每天练习基础的习惯，这样的习惯可以说是每个画画的人终身受用的。

同时我们在学习3Dmax和ZBrush或者SP的时候，也是在练习空间结构，造型能力，这也是一种美术基础的训练，美术和软件相互相成，相得益彰。

游戏的3D建模是需要美术基础的，计算机的平面式二维的，基于色彩学的有关知识，三维物体边缘的凸出部分一般显高亮度色，而凹下去的部分由于受光线的遮挡而显暗色。这样就需要用到美术来进行相关色彩的渲染，如果没有美术基础的话使用起来就会感觉到比较麻烦。

另外比如要绘制的3d文字，即在原始位置显示高亮度颜色，而在左下或右上等位置用低亮度颜色勾勒出其轮廓，这样在视觉上便会产生3d文字的效。这些都需要用到美术基础。

游戏3D美术想转原画设计，需不需要报培训班呢？

对于这个问题，其实我也没啥特别好的建议，我就说一下我自己的想法。

首先我先说一下什么是原画设计:原画是指动画创作中一个场景动作之起始与终点的画面，以线条稿的模式画在纸上。阴影与分色的层次线也在此步骤时画进去。因此有人译作key-animator或illustrator（较少用）。

换句话来说是指物体在运动过程中的关键动作．在电脑设计中也称关键帧，原画是相对于动画而言。 原画不是生来就有的．一些风格较独特的艺术动画片中就不存在原画概念，它只是在大规模的动画片制作生产中应运而生，为了便于工业化生产．从而可以独立出来的一项重要工作其目的就是为了提高影片质量与加快生产周期。随着游戏及影视行业的迅速发展，原画慢慢的被归纳在了CG的行业之内！

而且楼上是专业美院毕业的，造型是没有问题的 而且又在外企做3D美术，能力应该很不错的。

所以，我建议楼上可以先准备一些作品去应聘，然后后续如果觉得自己需要学习，可以有时间的话去报个班提升一下自己。

这些就是我的想法啦，可能不是什么好的建议，如果大家有什么好的建议可以评论一下，我也可以学习学习。