有关摄影艺考的问题

有的学校需要美术基础，有的学校就差一点。
比如北电。北电的摄影学院就是专门的图片摄影类专业，考试分三试：一试是摄影基础知识和作品分析；二试是现场命题拍摄；三试是面试，文艺理论，摄影理论，电脑处理。
而且中传的摄影系图片摄影专业也不考美术，最多考个影评。
现在你们省高考报名了吗？是山东的一高三考生，我们前几天刚报的名，报名的时候要报艺术类高考，要不明年6月你就是普招不是艺考了。
既然你选择了艺考，那文化课一般是不能兼顾的了。艺考到明年2-3月份结束 结束了正好是一模，一模完了是二轮复习，这一段时间就得拼一拼了。
如果你觉得上一个二本大学无所谓，或者剩下半年多你能拼到一本线，那你就不要艺考。但是你要是真心喜欢，以后想发展的话，艺考也不错。
总之吧，上大学不是一条路，走哪条不是走呢？既然有一条自己喜欢又不累的路，那为什么还要走那条小独木桥呢。。
欢迎交流哈~

高中生什么时候可以选修艺术，准备当艺术生

如果想要基础好点的话，在高一的时候就可以适当开始学习，然后到高三的时候上半年一般都是去集训。所以高一下半学期，分班之后就建议开始学习。如果是想直接搞突击的话，就到高三直接开始集训，不过这样基础不好，不提倡。

如何在初中美术欣赏课教学中培养学生的审美能力

美术欣赏是人类审美活动的一种方式，是一种视觉心理活动，其以对作品的直观感受通过知觉等变为情感及意识的过程。美术作品欣赏可以陶冶情操、开阔眼界，同时还可以扩大知识量以及提升人的精神境界；是提升人的艺术素养及审美能力的重要途径之一。初中美术教学相较于对学生绘画技巧的传授，教师更应该培养学生日常生活学习过程中发现美感知美的能力，因为只有提升了欣赏能力才能推动其树立正确的人生观、价值观、世界观。
一、中学美术欣赏教学对审美能力培养的意义
美术欣赏教学是美术教学的重要组成部分，通过过美术欣赏教学帮助学生直观的感知美的意义，通过美术作品的欣赏进而感染学生树立对美好事物的追求、培养健康的审美情趣、积极乐观的生活态度、以及良好品德意志的形成。中学美术不能拘泥于美术技能的培养，其注重的是以美术文化对学生进行艺术的陶冶、润泽，进而培养出综合素质高的全面发展型人才。新课标倾向于美术欣赏教学中通过对美术作品的感受、欣赏进而内化知识，在这一过程中获得审美享受、理解美术作品及美术现象。美术学科的教育是素质的重要内容之一，是促进素质教育目标达成的有效途径。美术教学中对学生审美能力的培养能够促进学生正确形成及认识世界观，进而形成健全的人格。同时可以促进其个性的形成，提高想象力及创造力，为学生未来的长远发展奠定基础。同时在美术教学中培养学生的审美能力可以促进其发现美、辨别美的能力，使学生生活中得到更多美的享受，从而培养其积极乐观的生活态度。
二、美术欣赏课中培养学生审美能力策略
1、运用多媒体技术丰富鉴赏内容。初中生处于思维发展时期，其已经具备了基础的鉴赏能力，对于美已经有了初步的认识。此外初中学生生活在不断发展变化的现代社会，其思维模式及欣赏眼光都收现代气息的影响。而美术鉴赏内容大多是历史中保留下来的优秀作品，这些作品的创作年代社会背景距今比较久远，学生对那样的社会背景并不了解，无法感受作品的深意，因此无法共情。单纯的靠教师语言讲解或展示几张图的形式学生根本无法理解那样特定历史条件下的艺术作品，而此时如果利用多媒体进行情境再现，让学生置身于特定的历史环境下，切身体会及感受当时的情境，从而构成情感的共鸣，所有的问题便迎刃而解。还可以利用幻灯片投影仪等现代教学媒体将静态的画面进行展示。例如：以投影方式进行展示《蒙娜丽莎的微笑》这样的方式可以灵活的从多角度多画面的对作品进行诠释，作品的艺术性及创作手法更加清楚的展现在学生面前，同时作品的精华部分也可以得到更全面的展示，使学生在观赏的过程中提升审美能力。
2、适时利用评价启发培养审美能力。美术赏析教学中经典作品的分析、评价是赏析的重点教学内容。教师应引导学生深入挖掘作品的内涵，在赏析过程中吸收作品中蕴含的人文精神从而实现学生的文化素养及审美能力的有效提升。教师的启发不应该仅仅停留于表面的视觉角度上，应从多角度全方位的进行作品的鉴赏分析感受体验。就如同文章的表达，不能够平铺直叙，而是要以多种表达方式及修辞手法进行表述，这实际是那个也是全方位的感受过程。学生在美术赏析课上对作品的赏析其实就是对艺术的认知理解过程，最初这一过程是由学生个人角度开始。他们对作品好坏的界定最初可能只是单纯的以“像与不像”来衡量，画的“像”就是美，而“不像”就不美，就不喜欢看，然而这些觉得没有办法进行欣赏的作品却被老师誉为珍品进行介绍。有了这些明显的反差学生才会慢慢的进行思考，艺术的美到底如何界定如何衡量？教师不应该从理论层面空洞的介绍艺术，而是应该以不同的角度不同层面的将作品中所蕴含的文学观念介绍给学生。美术学科不同于其他科目的学习，其是没有标准答案的，美术只能是“仁者见仁，智者见之”。因此美术欣赏课是一次教师与学生建立在平等基础上的审美互动过程。教师对学生上交的作业、以及针对欣赏作品的发言都应该仔细分析总结。鼓励学生多思考发表不同见解，开发学生求异思维即发散思维的能力，对作品鉴赏提出自己不同的意见及评论，主动的对作品中蕴含的情感及艺术形象进行感知，从而达到提高审美能力的目的。
3、重视锻炼。美术欣赏课注重师生之间的沟通交流以及生生之间的互动合作，教师首要注重的应该是学生的语言以及形象思维的表达能力得到锻炼。应该以学生为主体锻炼学生独立学习思考的能力，教师给予评价，使学生都能够参加到学习活动中来。教学设计中注重知识领域的拓展，进而丰富课堂内容。鼓励学生课后进行相关资料的搜索，进行自己的课件制作，将自身的看法及思想大胆的表述，并在课堂上讲给其他同学，这种方式可以很好的锻炼学生运用美术元素的表达能力以及语言表达的能力。锻炼学生自主学习独立思考的能力基础上激发学生学习兴趣。
结语：培养学生审美能力，是美术教学的重要目标。美术欣赏课对培养学生的审美能力有着积极的促进作用。重视初中学生审美能力的培养，让学生意识到美术学习与生活是息息相关的，培养学生发现美、创造美的能力，从而树立正确的人生观、价值观。