各位老师好,我来自素以“淮右襟喉、江南唇齿”“三国旧地、包拯故里”闻名于世的合肥,合肥因东淝河与南淝河在此汇合而得名,而生长在这里的我,也希望能像我们合肥一样,集百家之长,请老师们能给我一个学习深造的机会。
自备稿件,《乡愁》或是读一篇寓言像《小猴子吃香蕉》之类的都可以
比如北京大学、重庆大学、北京师范大学、湖南大学另外中国传媒大学也可以考。编导生的艺考内容分为两部分: 一、笔试内容:文学常识、影视作品分析、故事写作、编导创意、议论文写作、新闻评论等。二、面试内容(两部分) 1、艺术评述:概括就是命题演讲、或根据材料讲故事。 2、考官提问:即兴回答考官提出的问题。祝你好运!
这么给你说吧艺考考分为统考和校考,统考是每个省内进行的就像你说的高考统考差不多,校考是各大院校自己学校举行的招生考试。希望能帮到你,更多艺考类的信息到中影艺考可以查看到。
说难确实有点难,但只要你掌握了它的学习方法,说难也不难。下面传媒考试网就来为大家讲解一下专业面试当中命题小品的应试方法,巧妙地把“难”转变为“不难”,顺利“夺下”这一关。 结构命题应从立意、选材、人物、冲突、语言等几方面入手。结构一个小品可以从主题开始,小品的关键在于能否深入挖掘主题、表现事件。考生应该学会如何从已知命题中挖掘出一个主题,并分析相关事件;同时,考生要培养自己运用演员的思维,用演员的眼光去选择主题。我们在确立和挖掘小品主题思想深度的同时,还要挖掘行动的欲望,这一原则贯穿在小品创作的整个过程之中。 小品的结构和情节宜简不宜杂,但是一定要合乎情理。结构完小品之后,就要进入动手创作阶段。针对艺术高考影视编导专业命题小品创作的基本要求,考生应该注意以下几个方面: 小品是艺术 艺术源于生活且高于生活,小品的题材多取自于生活中的一些凡人小事。考生要用生活的眼光去挖掘题材,在生活的基础上进行创作。不能瞎编乱造,在对生活进行“艺术夸张”的时候,要注意夸张的度,应给人一种真实的感觉。 题材宜小不宜大。小品要“大题小做”,不要“小题大做”。一个小品最好只反映一件事情,或者只反映一件事情的一个侧面。小品的题材应是令人关注的社会问题,要以人为本。“小中见大”,既要管中窥豹,又要有广度和内涵。 确定一个主题 小品的主题是小品的灵魂,要用主题来维系一切。如果是公益演出,主题的选择比较宽泛,自己觉得什么好就写什么;如果是行业约定的小品,就要根据行业的特点,选择一个最能体现行业特点的主题进行创作。好的小品主题,要能给人以思考和启迪。 构思一个故事 考生构思一个故事时,一定要围绕主题来完成。故事是载体,要通过故事的情节展现主题。考生要注意一点,你的语言功夫不可能一朝达到很高的创作水平,所以只能靠故事的情节来弥补语言包袱的不足。小品应力求短小而精悍,若过多介绍故事的前因后果,就会使小品又长又乏味。 围绕故事收集素材 考生在进行命题小品创作的时候,素材来源主要包括两个方面:一是从生活中的积累得来;二是从书籍、影视、戏剧作品中模仿。这里提及的模仿并不是按部就班的故事实例,而是经过你的“艺术加工”后的“再创造”。考官最希望看到的是考生的创作能力,最真诚的东西,往往最能打动考官。 小品艺术是一门语言的艺术 小品的语言要有趣、幽默,要通过语言揭示人物的内心世界。小品最宝贵的是语言的生动和妙语连珠。首先,要巧妙地运用各种修辞手法,切忌平铺直述;其次,小品中一个人物的一段台词不宜过长,尽量使用短句,力求简洁。 小品艺术是一门舞台艺术 小品创作与故事、小说创作是完全不同的两种艺术形式。小品创作的要点在于,要时刻注意它的可塑造性和可演性,要注意把人物情感的变化和心理变化通过语言和行动表现出来。 不要把小品写成相声或小戏剧 小品和相声、小戏剧都是语言艺术和舞台艺术,却有着本质的区别。与相声相比,小品不仅要用道具,要化装,而且重在“演”,通过表演取得效果。与小戏剧相比,两者在形式上一致,主要区别在于内容,小品不必有较多的内涵和思想性,只要将具体事物的“一面”表现得活灵活现即可。