学美术的基础是什么

首先告诉你，你现在的时间很充裕。我也要告诉你，你既然选择了美术生，你就要做好吃苦的打算。还有，你不要认为这个东西是给有天赋的人准备的，没有什么天赋的人，只要下苦，不会比那些有天赋的人差的。 美术的基础就是素描，色彩，速写这三门。 但是素描的基础又是几何形体的练习。这个我想在你学习的过程中会慢慢的懂得的。 我建议你刚开始要重视素描和速写，水粉你自己看就行，想画就画，不想画也别着急。哪怕到了高3画也不急。 速写要经常练习。素描那些基础就需要你慢慢研究了，刚开始临摹是少不了的。但是也要多用脑子想问题，这样进步才会快。 要多跟老师沟通，交流。这也会提高你的画画水平的。 最后祝你好运！

请问学美术必须要学素描吗？

素描：指用单色或简单的颜色的工具描绘对象的轮廓、体积、结构、空间、光线、质感等基本造型要素的绘画方法。

素描来自西方，隶属于欧洲绘画。我们今天所能看到的素描是由德国早期的民间木刻的版画发展而来的。这种早年流行于德国的民间绘画类似于中国的白描起初只是一些出自民间作坊里的宗教性题材的版画，随后在民间广泛流传但那时并不作为一种独立的艺术表现形式存在。直到15世纪文艺复兴时期，人们才发现了其独特的表现魅力。在这一时期，意大利画家马萨丘、达芬奇、米开朗基罗等人发明并运用了透视学、解剖学和构图学原理，为素描表现的立体感和空间感提供了科学的依据，逐步完善了素描。从此，素描便作为一种近乎完美的绘画形式在欧洲画坛独树一帜。

虽然从表面上看，中西方绘画的基本表现技巧都离不开对线条的运用，但二者之间却有着本质区别。众所周知，白描，是中国绘画的基础，它讲求线条的趣味性，重于意象造型，较少受光线、时间等变化因素的影响。中国绘画中的线条，不仅借鉴和吸取了书法艺术的笔法技巧，在艺术表现上更是立足于物象的神韵与意趣的表达。在令人眼花缭乱的表现技法里，线条仍然是中国绘画中最常见、最基本的艺术表现手段。

相比之下，西方绘画则更注重于具象与写实。素描是西洋绘画的基础。借助于特定的对象、环境、光影作画是素描写生的基本要求。因此，素描更多地受到了客观对象、环境、光线、时间等外部因素的影响。而线条则往往被视为构建形体的手段，并不具有独立的审美价值。中西绘画二者虽差异甚多，但不可否认，西方素描与中国白描同是绘画中最朴素的表现形式。

我们学习素描，是因为它是一切绘画的基础，能够培养我们基本的观察能力、绘画能力以及的审美能力等。当你学会如何在二维平面上塑造三维空间时，你所具有的观察事物与再现事物的能力便得到了显著提高。当你能够熟练地以素描的语汇进行表达与交流时，你会发现自己比以往更容易进入其它造型艺术的学习。当然，也包括建筑学的某些领域。