零基础可以学动漫设计吗？

零基础担心的是学不来或者是跟不上有基础的学生与其他人拉开距离 或自己对没信心觉得自己不行

零基础的人就好比一张白纸，只要你的方向是对你有去努力有去坚持有时候会比一些有基础的人走得更快

而学动漫设计你需要有一定的编导能力，因为只有剧本好了，作品才会有人看，画风只属于第二位了，但是也很有必要去学习提升绘画水平

然后我推荐二本书

《迪士尼动画黄金圣典(卷1)》

迪士尼动画大师沃尔特斯坦奇菲尔德数十年动画生涯的结晶，从表层概念方面讲述动画的一些基本常识，从深层概念方面论述动画的学习与思维方法，通过学习动画运动的基本原理和基础技巧，逐步培养创造运动、表现运动的思维。本书也可作为相关院校的动画课程教材。

《理解漫画》（Understanding Comics:the Invisible Art）

斯科特麦克劳德(Scott McCloud)介绍了漫画的发展沿革、艺术语言、表现手法，是一本向大众普及漫画艺术的入门作品。它用简单的画面告诉人们，漫画不是宅男的读物，而是一种拥有强烈表现力的艺术形式，这部作品浅显易懂，成为深受漫画创作平面设计、游戏设计和网页设计人员欢迎的经典教材。

如何做编导

编导，要具备富有创意性的想法，将一个个素材变成一个个小故事。

优秀的编导，都有自己独特的创作体系和专门的素材库，这都是一点点积累和总结起来的。当然，如果你是一个新人编导，掌握的资料不多，也不要怕，要建立起自己的素材库并非难事，万事开头难，长久的坚持积累才是王道。

编导这个职业，需要学习的东西多且杂，所以要有很强的记忆力以及资源整合能力，也要多从各种资源上寻找灵感，比如文学、电影、音乐、舞蹈、美术等方面。编导日常需要多积累，多看多写多想，只有不断学习，才能进步。

做编导需要学习的有很多，视频是综合型的作品，所以编导不光要具备较强的电视艺术创作能力，还要善于运用镜头语言进行艺术表达，了解熟悉创作各环节的专业知识，如摄像、照明、撰稿、剪辑、音乐、字幕等。

作品传播的意义：

作品想要获得好的传播效果，就不能仅仅将视频中的内容传达给观众，而是要有其内在。因此，编导一方面要努力提高自己的艺术鉴赏力，一方面要充分发挥自己的艺术想象，还要学一点受众心理学，使作品不光有有意思的外表，还要有其内在，视频短时间的爆火不能证明什么，有意义的内容才是王道，只有作品有意义，才能积累忠实的粉丝。

想学编导,该怎样做?

天下无难事，只怕有心人。
我是国内一家大型卫视的在职编导。从你的提问中我察觉到你不是很适合做编导。
1.编导不会拿天赋说事。在真正的编导行业，努力绝对在天赋之上。甚至在很多栏目里，实际能力和学历是呈现了很明显的倒金字塔结构。
2.编导的学习不是靠一个人的想当然就可以铸就。所谓的培训，乃至于大学教育，在一个人职业生涯中所占有的比重最多不过5%，你的这许多心血来潮很难说会不会成为你日后后悔的原因之一。
3.除了一点点天赋+很多很多的努力+平常心，我想，你还应该具备有恒定的毅力来督促自己去完成自己的修行。从你的文字中冲动的成分跃然纸上。年轻不是坏事，但不能正确的看待自己的年轻可是很糟糕的。
呵。忽然觉得自己说的很肃穆。给你泼冷水了。希望能静下心来思考。到底你想要什么。能做到的事情有哪些。好么。