美术中的色彩怎么样才能画的很好？

美术中的色彩，用修辞手法画成艺术美就为上乘。

美术中，色彩的成分和分量都是一幅作品的眼睛。是诗意浓度最高的部分，是画眼，最聚焦之点，是什么部位都不可忽略的选项。

诸多时候，一件艺术作品是因为色彩超美而成功的。特别是写实的，展美的油画艺术作品，色彩的成功就是作品的成功。有世界著名油画艺术作品，是因为色彩的美给欣赏者留下永远难忘的深刻印象，而时不时浮现在脑海中。以致于成为你生命中永远难忘的艺术作品。

审美是一种特别个性的东西，凭一目了然的感性就会怦然心动，就会深入作品的意境之中，就会产生共鸣震撼的艺术通摄力。其中色彩的艺术感染力不可低估。

艺术中有简单为美的规律。有时候著名的艺术家用自已的笔触，简单的随便用笔涂抹几笔，就成了艺术瑰宝。这是为什么？除了大艺术家的艺术成就和名气以外，巧合的色彩也是成为艺术瑰宝的决定力量。

艺术作品要使色彩让其生辉，运用美学原理配上比喻，夸张，拟人，通感，对比，比拟等修辞手法，让色彩活起来，美起来，纯起来，生动起来，诗意起来，色彩就会升华起来。

其实，任何色彩皆为意着，有意味之色彩才称得上最美。色彩有意味为最上，有意味则自成高格，自有名作。(认同请关注，诚谢)。