1.基本功要扎实
首先,舞蹈的基本功要扎实,如劈腿、低腰、肢体协调、肢体柔韧等,要到位,否则很多动作在跳舞时都做不到。
2.舞蹈姿势主要是旋转
中国舞蹈主要是旋转,尽管其他舞蹈姿势也需要很多旋转。
3.找到身体的平衡点
练习旋转时,找到身体的平衡点,不要随意旋转。
4.以腰为中心转身
5.有良好的节奏感
对音乐敏感,有良好的节奏感。
6.动作的一致性
7.多练习。
舞蹈需要多练习。
不规定身高,什么身高都可以学舞蹈,舞蹈有助以长高。
不同种类的舞蹈,对舞蹈演员的身高要求也不一样 要看你学的是什么舞。
如果是民族舞,173就算高了,如果是芭蕾舞173算中等 现代舞对男演员身高要求不大,173算较高了,因为很多男生因为身高不够才去学现代舞的 街舞的话要求也不严格,173也挺好的了各地区消费水平不同学费也不同,还有看是成人舞还是小孩,还要看舞种。
一般在五六十左右一个课时。
答案是一般都要学~“国际标准舞”,由社交舞转化而来,是体育与艺术高度结合的一项体育项目,是一种男女为伴的步行式双人舞的竞赛项目。分两个项群:摩登舞和拉丁舞,十个舞种。其中摩登舞项群含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞,拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。每个舞种均有各自舞曲、舞步及风格。根据各舞种的乐曲和动作要求,组编成各自的成套动作
舞蹈一般要求柔韧性和协调性,特点是柔美和活灵活现。但是舞蹈尤其是双人舞会有很大的力量需要,这个力量主要存在四肢和核心力量上要求较高,另外平衡性和稳定性也是在后期的训练中重点练习的,这是倒立作为和核心力量的代表也能更好的锻炼平衡性和稳定性。
1.舞蹈员对舞蹈艺术应具备的态度 对艺术拥有明察之情。如何表演只是外在表达的动作形态,而表现什么才是舞蹈的意义所在,舞蹈演员首先要深入作品,明确舞蹈所要表达的意图,只有知道为什么跳才能懂得应该怎样去跳。
2.舞蹈员在表演中应具备的能力 舞台表现力是舞蹈演员内在情感与舞蹈动作的自然结合。它是感性与理性相互作用的结果,舞台表现力既展示了舞蹈演员。
十岁开始学舞蹈要长期学才好,这个年纪的孩子正在长身体时候,发育正需要练舞蹈塑造身材,有助成长,对孩子的气质形态都非常有益。
如果想大了搞专业的话就更要长期坚持了,而且要选择好的老师,在舞蹈学习上要求就更高了,家长一定要清楚孩子到底要什么。
零基础的学习民族舞分好多种,首先看你想学哪种,如果学习初级的东北秧歌,藏族等一年左右就可以跳的很好。如果想跳朝鲜族就需要长时间训练了,体态舞姿还有气息的训练。学民族舞需要由简单到复杂的训练,不是单一学习几段舞蹈就会跳了,讲究舞蹈感觉。
要, 传媒专业包括编导专业,要准备的课程有:命题演讲、即兴评述、故事创作、电视节目分析、语言表达、编导思维;还包括表演专业,要准备的课程有:基础训练、作品选择、朗诵技巧、演唱技巧、发声方法、作品分析、小品表演、即兴表演、基本功训练、身体协调、舞蹈。