浅谈如何在舞蹈教学中培养学生的表现力？

一、浅谈如何在舞蹈教学中培养学生的表现力？

舞蹈是用肢体语言以最直接、最本质、最强烈的方式表达人的内心思想感情的一种艺术表现形式。《乐记乐象篇》中说道：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也。”我国古代乐舞理论有言：“清动于中而行于言，言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”可见，舞蹈是由人内心生发的，内心所指，然后才表露于外。舞蹈若不能引起受众的情感共鸣，不能拨动其情感的琴弦，就不能使欣赏者产生审美的愉快和喜悦。然而，由于学生身心发育的局限性，以及对舞蹈及音乐知识的缺乏，缺乏对舞蹈形象外在美的表现以及内在美的体验。因此，有必要研究舞蹈教学中如何提高学生的情感表现力，使学生在舞蹈过程中做到形神兼备。以下将探讨提高学生情感表现力的具体实施策略。

一、深入分析作品

在舞蹈教学中，每一个舞蹈都是一个作品，这个作品由音乐和舞蹈动作组成。在教学之前，教师要深入分析作品，使学生了解作品传达的信息，深刻体会作品的思想内容；寻找情感共鸣，以舞蹈的情感激发学生的感情，从而提高学生的情感表现力。首先，要向学生解析音乐作品的全部信息，不能从孤立的、静止的角度来分析，也不能单从音乐形式和结构来分析，而是要把音乐作品放在历史和文化的大背景下来解析。因为每个人的知识水平、生活经历和情感体验都是非常有限的，只有了解舞蹈作品所要反映的人物、风俗、历史和思想内容，才能在情感上形成共鸣。其次，要把音乐的源流、文化、历史结合起来，把音乐的特性、种类、形式、内容联系起来，让学生体会舞蹈语汇与音乐的结合，使学生能身临其境地感受到音乐和舞蹈的各自特色，以及和谐的魅力，达到一种“悦心畅神”的审美境界。这样，内在的素质才能在动作中自然流露，达到形神兼备的境地。

二、培养学生的审美情趣

舞蹈是人类心灵对世界感应的产物，它充分体现了人类情感的自我创造与追求，体现了人类对真善美的追求，是情感的美化和升华。审美情趣是一个人判断事物真假美丑的水平和标准，是人在审美过程中，对客观审美对象认知和评价所产生的直觉反映。正确的审美情趣有利于学生深入把握作品的艺术真谛，然后用自己的肢体去体现心灵的共鸣，将自然美与艺术美和谐地统一在一起。因而，在舞蹈教学中要注重培养学生的审美情趣。培养学生审美能力的有效途径是舞蹈欣赏。优美的舞姿，悠扬的音乐会很好地营造艺术氛围。舞蹈欣赏有两种，一是舞蹈视频欣赏，二是现场舞蹈观看。不管是哪种舞蹈欣赏，老师和学生在观看的时候，都需要摒弃所有不良情绪，抛开功利心情，怀揣一颗单纯的舞蹈心来观看舞蹈，用心感受舞蹈带来的艺术感受。观看过程中，不应有私心，私人情感，只有这样，才能将舞蹈欣赏的作用发挥至极致。舞蹈欣赏结束后，教师可以组织学生进行观后感讨论，鼓励学生说出自己的心理感受，引导他们发挥想象力，提高他们的舞蹈审美情趣与情感表现力。

三、培养学生的想象力和创造力

培养学生的想象力和创造力是舞蹈教学中不可忽视的重要环节，也是提升学生情感表现力的重要内容。在舞蹈教学中，教师要注意启发学生的想象力和创造力，激发他们的表现力和感染力，让他们学会运用心灵和形体技术去创造意境、表达情感、塑造艺术形象，让他们懂得，舞蹈艺术的表现在于以情带舞，以舞传情，想要感动观众，必须首先感动自己。利用美妙的音乐创设教学氛围，能够激活学生的想象力和创造力。例如，教学曲目《天鹅湖》时，先让学生的情绪融入美妙的音乐旋律，再引导学生伴着音乐旋律的流动进入想象空间，透过明丽的音色产生美妙的遐想，使他们的情感走进那优美的意境之中，由心底油然而呈现出和谐的舞蹈动作，营造“天鹅世界”脱俗的纯美品性。学生会在不知不觉中感悟到，是流动的音乐感应着她们的心灵，牵引着她们的律动，漫过她们的身躯，呈现出由音乐的浪花堆涌而成的舞蹈动态。如此，借助音乐产生的想象，使舞蹈成为音乐的视图，音乐成为舞蹈的精魂。

四、培养学生的舞蹈情感

在舞蹈教学过程中，培养学生的舞蹈情感，对于提升舞蹈情感表现力尤为重要。在舞蹈教学过程中，要注重学生舞蹈情感的培养，引导学生流露出真情实感。一方面，通过对民族舞蹈学习，可以丰富学生的情感体验，因为民族舞蹈是以情感渲泻为主要目标的。在没有文字、没有语言、也没有绘画的远古时期，捕猪后的娱乐，新生命诞生时的喜悦，对大自然的敬畏，对祖先的崇拜，对死亡的恐惧等等，我们的祖先都是凭籍自己的发音器官和全身活动来体现。另一方面，通过舞蹈欣赏，也能使学生受到艺术的感染，激发起学生的情感冲动，培养学生的舞蹈情感。学生在欣赏舞蹈时切忌冷眼旁观和情感封闭，注意力应当高度集中，主体情感处于一种积极开放的状态，这样才能迅速地与舞蹈中的人物产生共鸣，从而激发起对舞蹈的情感。

二、如何培养舞蹈感觉提高自身的舞蹈表现力？

1、夯实基础能力，提高身体素质，增强艺术感染力：良好的舞蹈表现力是建立在规范准确的舞蹈动作之上的，因此舞者个人动作的反应速度和协调性是舞感的根本前提。要培养舞感，离不开扎实的舞蹈基础、全身各部位动作的高度敏感力和协调性。通过规范专业的训练增强舞蹈技术技巧能力，不断提高肌肉组织、关节之间的协调性。提高身体素质，一是训练技能，一是对自身动感准确性的培养，由舞蹈的全部动作和舞者全身心的配合来体现的。 2、对模仿的谈化和对音乐的深刻理解，提高艺术想象力：舞蹈本身具有强烈的娱乐身心的作用，无论观者或舞者，均能自娱其中。每个人对美的事物有着自己的感知。在形成动作之前，应当给予充分的时间去听音乐，感受音乐，对所听的音乐有独立的感受和见解，在欣赏中把握音乐的情绪，掌握其情感基调。音乐的情感和美感都具有强烈的感染力，领略了音乐的感染力，有意识的注意音乐节奏，使节奏、想象和舞蹈联系起来，让舞蹈在舒而不缓、紧而不乱、动中有静、静中有动的自由而又有规律的节奏中进行。 3、注重表情和肢体语言，讲究“神韵”加强艺术表现力：所谓“观其舞，看其功，察其色，鉴其貌”舞者在舞蹈过程中，面部表情是整个舞蹈艺术形象、动作美感的焦点，只有完全投入，理解动作要领，把握舞蹈的整体风格，把自己融入音乐的情感中，才能做到形神兼备。我们知道，无论谈诗、论画、鉴赏音乐，都离 不开神韵二字，在舞蹈中也是一样。“神”是舞蹈的内在韵味，舞蹈中动作呆板僵硬，没有生气，说的是在做动作的“形”时，缺少了内在的“神韵”，没有很好领会舞蹈“形神合一”的境界。除掌握动作要领外，还要揣磨每一动作的内在“神韵”。把握了“神”，“形”才会有生命力，只有综合运用好这些舞蹈中“神韵”的技巧，才能使舞蹈更具有表现力。 4、触类旁通，培养综合素质，提升艺术修养：舞蹈不仅仅是狭隘意义上的身体律动、舞台上光鲜的娱乐，更是一个反映社会文化风俗的途径。纵观中外舞蹈历史发展，通过舞蹈可以了解不同时空下人们的风俗、观念、生活内容和历史风云。正是因为舞蹈的这一属性，我们必须要了解舞蹈作品的历史背景、风土人情、创作动机、风格特征，表现手法等，根据这些挖掘出舞蹈的思想感情，分析出动作的起势落点，总结出作品的情绪表达。想做到这一点并不容易，需要长时间、多方面的积累，除了对舞蹈、音乐等艺术科目的学习，更要了解人文、社科、历史等多方面的文化知识。

三、如何开展幼儿园舞蹈教学活动？

老师领着孩子们一个动作一个动作的跳

四、在幼儿教学中怎样培养幼儿的艺术表现力与创造力？

一、课题的提出

艺术是情感启迪、情感交流、情感表达的良好手段，是对幼儿进行情感教育的最佳工具。《纲要》中明确指出了在艺术教育活动中，应注重幼儿的艺术感受力和在艺术创造中的个性化表现。

幼儿期是幼儿获得表现力的最佳时机。我们反思目前幼儿艺术教育现状，发现仍然存在误区：在课程设置方面，艺术教育活动流于教授表面性的一些东西；在艺术创造方面，仍然偏重艺术知识和技法的教授，忽视幼儿对艺术的感受，评价重结果轻过程，等。针对以上存在误区，结合我园幼儿艺术教育发展的实际状况，我们提出了“培养幼儿艺术表现力的研究”这一课题。旨在通过研究，培养幼儿对艺术的兴趣，激发幼儿表现美、创造美的情趣，提高幼儿初步感受美和表现美的能力；促使教师通过参与研究自身获得发展，从而使我园的办园水平整体得到提高。

二、概念界定与研究目标

（一）概念界定

1、艺术：艺术是通过塑造具体形象，创造性地反映社会生活，表现一定的社会意识形态。幼儿园的艺术教育主要是指对幼儿进行美术、音乐、文学的教育。

2、艺术表现力：指通过对美的事物、美的作品的具体、鲜明的形象感染人，调动人的积极情感，激发人们运用多种方式创造性地表达对事物、作品的理解。

3、幼儿艺术表现力：指幼儿通过认识和感受生活中的声音、色彩、符号、标记以及学习文学作品、音乐、舞蹈、美术等，运用多种方式，积极地、有个性地、创造性地表达自己所获得的情感和体验。

（二）研究目标

1、通过本课题的研究，力求引导幼儿主动地参与艺术表现，对周围生活环境美和艺术作品能产生敏锐的感受力、欣赏力和表现力，能大胆乐意地用自己的方式来表达自己的情感、意愿和思想，使艺术教育真正为幼儿的发展服务。

2、通过本课题的研究，积极探索幼儿园艺术教育的规律和方法，寻找培养幼儿艺术表现力的有效途径。

三、理论依据

1、马克思的美育观：艺术对于形成人的感性的丰富性，发展人的潜力，具有无可争辩的意义。

2、心理学家马斯洛的需要层次说认为：人的需要可以分为五个层次，其中最高层次的需要就是“自我实现的需要”。而人对美的需要就是一种自我实现的需要之一。生活中总是只有少数人能够通过艺术创作活动，获得自我实现的需要，而大多数人只能通过艺术欣赏、艺术的陶冶和感染，使自我得以实现。

3、加德纳的多元智能理论： 多元智能理论的发现使当今教育把注意的焦点指向艺术教育，引起了对艺术教育的重视。

四、研究原则

1、生活化原

五、幼儿园舞蹈教学课程怎么上？

幼儿园舞蹈教学课程这么上，上幼儿舞蹈启蒙班的第一节课,我们可以给孩子们讲述一些历史上的一些舞蹈大家的故事,先培养孩子们的兴趣,兴趣是最好的老师,孩子们有兴趣了,自然就愿意学习舞蹈啦。

教小朋友学会正确的站姿和双跪坐、交叉盘坐、伸腿坐等几种基本姿态。

六、浅谈如何培养幼儿的舞蹈兴趣？

一，多听音乐

二，多运动

三，多多鼓励孩子表演简单的舞蹈

七、幼儿园教育中如何培养幼儿独立性？

幼儿园教育培养孩子的独立性应该从孩子的模仿以及一带一的教学让他们学会独立。

八、幼儿园线上舞蹈教学开场白？

省的幼儿园的各位领领导们，今天我们幼儿园举行线上舞蹈教学，欢迎各位舞蹈老师们参加本次幼儿园线上舞蹈教学活动，希望同学们在本特幼儿园线上舞蹈教学过程中能够更好的收获这对你们做好教学舞蹈是有大帮助的，希望幼儿园的小朋友们能够对这个舞蹈教学更好的认识

九、幼儿园教学主任如何管理教学？

　　一、教学管理者要学会划分管理任务

幼儿园在每次寒暑假结束之前，幼儿园园长都会向教学管理者下达这个学期学校要达到的各项教学指标以及教学的具体内容。教学管理者的工作内容就是研究这些教学指标，将这些指标系统化地剖析成具体的教学任务。将这些任务区分类别，下达给相对应的部门。

教学主任在划分任务时一定要注意，不能只强调教学任务，要始终向幼儿园教育者贯彻以学生为本、以教学质量为辅的核心思想。当然，任务的下达也不能用平摊、平分的管理模式。教学管理者要做到任务与教师相结合，充分考虑每个任务细节的不同，将任务分到适合教师，保证幼儿园内的每个工作人员接到的任务都适合自己。

二、建立严格的奖罚制度，规范幼儿园管理工作

教学管理者把任务下达给教师后，要对教师的教学成果进行定期检测。检查过程中，要对教师的备课程度、教学完成质量、家长反馈意见等进行严格的统计。将没有达到教学任务标准的教师排查出来，一一与其进行谈话，弄清没有完成任务的原因。

如果发现问题出现的原因是管理制度上的不完善，教学管理者要及时找到错误，完善管理制度。如果教学任务不达标，是因为教师个人得过且过的教育思想造成，那么教学管理者就要对其进行严格的惩罚。

教学管理者对教师的教学衡量标准不能脱离教学活动，要走进活动，从孩子的反应去衡量一个教师的教学质量。教学管理者不能只顾审查一些硬性指标而放弃走进教学活动的管理方法。

教学管理者要跟随孩子一起走进教学活动，检查教师的具体教学方法和教学态度，将孩子在活动中的反应全部记录在案。每月按时召开教师工作例会，对拥有积极教学情绪、热情工作的教师进行表扬。对那些得过且过，不把教育当成头等大事的教育者进行批评教育，决不能姑息放任这种情况的.滋生。

三、抓紧教学中的常规管理，将管理当作日常任务来进行

教学管理者不能把管理任务当作一种周任务或者月任务，要采用对幼儿园进行每日管理、每活动管理的管理态度。不能将幼儿园的教学管理任务从主题中脱离，要将对教师的管理充分与主题结合。要从教师的常规教育工作中展开自己的管理工作。备课是每个教师进行教学的第一步，也是教学管理者要抓的日常管理。

定期抽查教师的备课本，检查教师的备课是否符合幼儿的年龄特点，有没有注意到班级内每个学生个体的不同性，对幼儿教育水平的认知程度是否达到要求，教师有没有在每次活动前进行针对性的备课。教师如果按照备课内容进行讲解是否真的能够将授业解惑与传道同时进行。教学管理者一定要严格要求教师的备课，检查教师的备课是否兼顾到课内“三容”。

十、幼儿园如何培养幼儿入厕习惯？

次上厕所都要告诉她去哪里，，做什么，如果这种情况要告诉家长，反复几天宝宝就会养成了习惯，有的宝宝快，有的宝宝慢