身为国家一级美术师的刘继红，他在绘画上取得过怎样的成就？

随着人们生活越来越好，多种闲时娱乐活动也越来越多了。有的人喜欢自己宅在家里做自己喜欢的事情；有的人参观展览、去听音乐剧等等来释放压力；有的人希望能够通过学习某些事情提升自己的情操。对于后者来说，有很多种选择。比如说学习书法以期将自己的心境稳定下来，比如说学习插花提升自己的审美；比如说学习绘画。在学习国画的时候，都会或多或少听说过刘继红这位老师。

01 刘继红是谁 要是说起国画，不了解国画的人能想到的大概是齐白石、徐悲鸿两个人吧。实际上，在中国国画的绘画画家中，除了齐白石、徐悲鸿两个人之外，还有更多有名的画家。刘继红正是其中一位，在当下花鸟界有些青黄不接的时候，刘继红就显得尤为特殊了。作为安徽阜阳人的他，从安徽阜阳师范学院美术系毕业之后，在1997年之后就读于中央民族大学美术学院研究生课程班。这段经历为刘继红今后能取得巨大成就奠定了基础。正是因为刘继红的努力、勤奋以及绘画的天赋，现在的他可以说非常的有名了。而且还担任国家一级美术师，中国美术家协会会员，中央国家机关美术家协会副主席，北京汉唐华夏美术馆馆长，内蒙古书画院名誉院长，清华大学中国画高研班教授，清华大学美术学院美术理论研究与书画创作高研班大写意花鸟专项研究班导师等身份。

02 刘继红的绘画风格是怎样形成的 在当下大写意花鸟逐渐式微的情况下，刘继红仍然走坚持画花鸟的道路。毕竟传统花鸟画的题材相当固定，这也就导致了很多时候难以突破原有的固定思维，逐渐失去新鲜感。为此，刘继红根据自己所见所闻，不断的拓宽题材，并且进行不断的创新。所以随着刘继红锤炼自己的笔墨技巧，他的绘画功底越来越深厚。而且，能够从他的绘画作品中看出来不一样的味道。除了在“实”与“帅”二者之间巧妙融合之外，刘继红还善用笔触的力量以及快慢的交替变化，使得他的作品中增添了更多的韵味和美感。不仅如此，他还细心钻研墨水的用法，以期能够通过运用墨水，发挥其最大的效用绘画出相当蛮美的作品。

03 刘继红在绘画上有怎样的成就 要说刘继红在绘画上有怎样的成就，单纯的从他在人物画上有一定基础，但是在大写意花鸟画式微的情况下，仍然去冒着风险专注于大写意花鸟，就能够看出来他的成就不一般。除了在诸多美术馆以及美术家协会中担任不小的职务之外，他的绘画作品也是相当优秀的。首先，在造型中他的花鸟画得益于人物画的功底，又比人物画画的更妙。其次，在笔墨上的运用，不仅仅是长期书法训练，更得益于其在这上面的钻研。最后，能够通过刘继红的绘画中感受到不一样的人生态度。也正是这些，造就了他今日的成就。不仅在北京、安徽、上海等等地方举办了个人画展，而且还在全国全军美展中屡次获得一等奖。除此之外，在《人民日报》、《中国青年报》、《深圳特区报》、《中国书画报》、《美术家》等多家报刊中也有他发表的作品。甚至，他的作品《牡丹图》被领导人当做出访礼品馈赠给国际友人以及港澳同胞。不得不说，刘继红在绘画上取得的成就，不是一般人能够匹及的。

刘继红出生在安徽阜阳，是1955年生人，他毕业于安徽阜阳师范学院的美术系，并在1997年到中央民族大学美术系进行过研究生，于2000年毕业。后来被评为国家一级美术师，并出任清华大学中国画高研班的客座教授，同时也是中国美术家协会会员，中央机关美协顾问、以及汉唐华夏美术馆馆长的职位。

刘继红是专门攻画花鸟水墨大写意领域的画家。中国画分为工笔画和写意画，在工笔画领域已经取得了不小的成就，但是在花鸟大写意绘画当中，还没有人取得过令人骄傲的成绩。所以当时花鸟大写意绘画领域中急需一位能够突破传统、开创新形式的画家。而刘继红这是这位突破传统花鸟书画的一位美术大家，他画的大写意花鸟，水墨成趣，浓淡得当，花鸟形态憨厚可掬并耐人寻味。而且在大写意花鸟绘画中还加入了创新的泼墨形式，并把现代的构图技法叠加到古法的绘画上，很有开创性。

就我个人来看，我比较喜欢他用墨的浓淡来塑造绘画形体的风格，水墨泼洒非常有衔接性和趣味性，而且画面中无论是描绘的动物还是植物，整体形象都非常有个性，有特点。而且整体画面构图很严谨，留白用墨得当，给人以十足的想象空间。看完刘继红的画总觉得意犹未尽，感觉画面中好像有一种要宣泄出来的力量正在酝酿。

刘继红的大写意借鉴了清代八大山人的绘画形式，笔墨重点突出意境和画家想表达的个性。但是他又在这种基础上自成一派，融入了西画当中的构图手法，把中国画中画出了透视的感觉，让人觉得好像在欣赏油画，但是又是水墨的传统画面，感觉很有新意。

作为一级美术师，他在绘画上的成就有：曾经举办过多次的个人画展，而且他画的牡丹图是国家领导人出访的时候赠送的礼物。

他擅长花鸟画，他的画呈现出一派繁荣昌盛的景象，他现在是清华大学美术学院的导师。

国家一级美术师，中国美术家协会会员，清华大学中国画高研班客座教授,中国国家机关美术家协会顾问。