朱全增的艺术评价

朱全增的艺术评价

姑且借用、引申刘勰的评语“取熔经意，自铸伟辞”来描述朱全增的花鸟画语言。朱全增的花鸟画汲取熔化了中国花鸟画传统的经典样式，同时创造着自己雄健敦厚的个性化语言风格。

一提起中国花鸟画传统，人们往往会想到“黄家富贵，徐熙野逸”，宋人小品，然后是陈白阳、徐青藤、八大山人、恽南田、石涛、，华新罗、金农、郑板桥、虚谷、赵之谦、任伯年、吴昌硕、齐白石等一系列名家。

朱全增毕业于山东师范大学美术系，现为山东省美术家协会副主席、国家一级美术师，他既有西画基础，又擅长中国画山水、花鸟。在花鸟画语言上，他主要汲取熔化了两种花鸟画传统的经典样式，即中国古典花鸟画传统和现代花鸟画传统，特别是原籍山东潍坊的画家郭味蕖(1908一1971)、于希宁等渗肢悄人的花鸟画革新传统。

朱全增想必读过郭昧蕖的遗著和遗作，他的欣欣向荣的花卉显然吸收了郭味蕖的影响，他的梅花、紫藤、葡萄更明显脱胎于于希宁的样式。从总体精神来看，朱全增的花鸟画语言可以说与郭味蕖、于希宁等人的花鸟画革新传统一脉相承。 朱全增的花鸟画语言既有显著的综合性特征，又有突出的个性化印记。他综合了古典与现代花鸟画传统经典样式的语汇，也综合了北方与南方画派的不同风格。北方风格容易理解，他的故里、成长环境、绘画教师和创作基地都在山东。南方风格可能来自他多次到江南、云南写生的生活体验，来自他与浙江杭州画家朋友的交流。“南疆花木尽出奇，百姿千态北国稀。(朱全增题画诗)云南之行不仅拓宽了他的花鸟画题材，而且丰富了他的花鸟画语言。

朱全增兼擅山水、花鸟，因此他对花鸟与山水的结合得心应手。花鸟与山水结合当然是以花鸟为主，古代的马远、吕纪、林良，现代的潘天寿、郭味蕖、王晋元，都曾在这方面尝试，使花鸟画构图跳出只画折枝的狭窄天地，与花鸟生长的自然环境融为一体，画面空间更加开阔。朱全增的花鸟与山水结合，并没有把花鸟与山水简单地拼凑在一起，而是把山水画的构图、笔法、空间处理“三远法”等技法运用到花鸟画中。例如他的《水仙》、《丰艳伟姿》、《仙客来》、《草甸一隅》、《荷塘》等花鸟画，都突破了折枝花的格局，而拥有山水画的深远空间和逶迤气势。

工笔画法精细严谨，写实性和装饰性较强，比较通俗；写意画法简率活泼，表现性和抒情性较强，比较高雅。工笔与写意结合有助于制造雅俗共赏的视觉效果，投合大众和一般知识分子的审美趣味。朱全增的花鸟画大多是半工半写，其佳作往往能把工笔画法的精细严谨、写实性和装饰性与写意画法的简率活泼、表现性和抒情性有机地结合起来。例如他的荷塘系列作品《秋水淡淡》、《丛渣大塘新韵》、《月到深冬芳菲尽》、《大塘放歌》和《身簧高处显芳容》、《唐宫汉阙舞缤纷》等花鸟画，都堪称兼工带写的佳作，尤其他的荷塘系列不仅融入了写意画法，而且充满了写意精神。

泼墨与重彩的结合，或者更宽泛地说，笔墨与色彩的配合，是写意花鸟画以至所有饥闷写意中国画革新的难题，也是近现代写意花鸟画变革的重点。朱全增在前人开辟的道路上继续前行，对笔墨与色彩配合的分寸和火候把握得适度而巧妙。例如他的《地涌金莲》、《霜叶红胜五月花》、《剑麻》、《香染九垓》等花鸟画佳作，笔墨与色彩或清丽，或浓艳，或淡雅，或繁丰，都和谐统一，格调脱俗。三个“结合”是一种开放的语言体系，可以容纳多种多样丰富花鸟画语言的因素，其终极目的是要营造富有新意的花鸟画境界，即中国传统诗画孜孜以求的意境。王晋元和朱全增虽然都继承了花鸟画革新的传统，但他们的风格并不雷同。王晋元的花鸟画境界幽深，笔墨清润，色彩奇丽；朱全增的花鸟画境界阔大，笔墨苍劲，色彩绚烂。朱全增的笔墨结构特别彰显出山东汉子的雄健敦厚的性格，他笔下的树干、竹子和花卉的茎梗格外浑厚粗壮，有如铜浇铁铸一般，构成了支撑他画面的骨架。当然，这位山东汉子侠骨柔情，既眷恋北方的故土，又留连江南的西湖，在他豪放的画风之外也有婉约的一面。不过，作为他最突出的个性化语言风格仍然是雄健敦厚。即使他画南国的花木，也没有丝毫纤细的娇媚。即使他画寒冬的荷塘，也呈现一派蓬勃的生机。

时下的中国花鸟画和山水画创作存在千篇一律的现象，机械地模仿和重复古人或名家的笔墨程式，不思进取，缺乏新意。朱全增“取熔经意，自铸伟辞”，他的花鸟画语言汲取熔化了中国花鸟画特别是现代花鸟画革新传统的经典样式，同时创造着自己的个性化风格，为当代中国画的创新提供了一种思路。

山东省美术家协会有几个主席多少个副主席啊？

樊 萍 樊萍，女，1956年4月生人，山东淄博人，先后毕业于山东轻工美校，中央工艺美院，中国艺术研究院名家班。现为中国美术家协会会员，中国画院特聘画师，中国民族书画院理事，山东省陶瓷艺术大师，山东省女书画家协会理事，山东省九届、十届人大代表，山东理工大学美术学院副院长、副教授，淄博市美术家协会副主席，淄博市民盟副主委，美国俄克拉荷马中部大学客座教授，新西兰陶艺家协会会员。

墨 然 墨 然 出生于山东日照，现居北京，当代著名国画家。曾学习于北京画院，中央美院。现为中国美术家协会会员，任职于《中国美术》。师承吴冠中先生，有扎实的传统笔墨功夫和理论修养，并力创融中西风格的富有激情的艺术作品。

孙瑞春 生于1957年，山东莒县人，现为中国美术家协会会员，山东美术家协会会员，日照市美协理事。79年毕业于临沂教育学院美术系，94年毕业于曲阜师范大学美术系，2001年结业于中国美术家协会举办的中国花鸟画高研班。先后从事油画、连环画、中国画的学习和创作，在之后专大游注于花鸟画的学习和创作，孙瑞春法古不泥古，习今不囿今。同时善于借鉴水彩画的色彩语言，敢于传统画进行对接，形成了花鸟画与山水画结合、写意画与工笔画结合的独枣举特风貌。

王本杰 王本杰，1963年生于山东淄博，1986年毕业于山东轻工美术学校，2000年结业于中国美协山水画高研班，2003年就读于中国艺术研究院研究生班。

牧 青 牧青（李勇、李希勇），1959年4月生，《中国国画网》艺术总监、中国书画艺术家协会副主席、中国美协会员、中国书法美术家协会理事、中国国画家协会理事、中国工艺美术家协会会员、中国国家博物馆画廊艺委会委员、金陵书画院名誉院长、中国百杰画家。 作品已通过文化部ISC2000艺术品质认证。多次参加国内外大型美术展并获奖，部分作品被韩国、新加坡、台湾、香港等有关人士收藏。中央电视台等相关媒体均有报道。传略载入《中国名家书画作品集》、《中国书画家大辞典》、《百年经典中国美术全集》、

梁 波滚岩销 梁波,中国美术家协会会员，泰安市美协副主席。现为烟台中国艺术家村专业画家，国家一级美术师。毕业于天津美术学院中国画系，师丛何家英、霍春阳等教授。

何乃磊 何乃磊，著名花鸟画家，工笔、写意，兼能，1953年出生于山东莒县，现为中国美术家协会会员，山东省美术家协会副秘书长，山东省高级人才培训中心国画教授，国家一级美术师、西安交通大学兼职教授。

李世光 李世光，山东省龙口市人，生于1956年，现客居北京，中国美术家协会会员，中国百名中青年画家，紫云阁艺术研究部主任，龙口市政协委员，曾先后就读俄罗斯油画研究生和中国美院国画系，师从刘国辉、吴山明、吴宪生等人，作品多次在全国重要展览中获奖和被权威机构收藏。

吴永福 吴永福，1956年生，山东荣成市人,现任山东工艺美术学院现代手工艺术学院院长、教授、硕士生导师,中国美术家协会会员,中国工艺美术家协会会员,山东漫画家协会副主席,山东画家协会副主席,山东美术家协会理事,山东画院高级画师,山东工艺美院学术委员会委员。

魏焕才 魏焕才(魏圣洪)字渊恒，号“清馨园”主人，山东潍坊人，汉族，研究生。师从崔子范先生，并受张彪，吴长江，赵安，甘长霖，孙永新诸多老师精心指导，中国美协中国画高研班毕业，现就读于中国艺术研究院郭怡棕花鸟画创作研究生课程班。 参加“鲁宁杯”全国书画大赛获金奖；参加首届“中国情”书画家作品展获中华英才奖；参加中国新世纪书画研究院、中国书法美术创作中心、当代书画报编辑部联合举办的书画大展赛获“德艺双馨”金奖；人民日报社举办的全国书画大赛获金奖。中国书协授予金钥匙奖，中国美协授予特别贡献金奖，荣获2005年共青团中央、中国书协、美协联合举办的庆祝建国55周年全国书画展书、画各获一等奖。

2004年第五届美代会，主席：王承典，副主席（按姓名笔画排序）：韦辛夷、孔新苗、孔维克（常务兼秘书长、驻会）、朱全增、孙成河、杜华、张志民（常务）、陈全胜、陈国力、赵建成、姜衍波谈兄毁、唐秀玲、陶世虎、曹和平、曾先国、潘鲁生，委员（按姓名笔画排序）：于新生、 王力克、仇世森尘高、尹毅、刘宗汉、杨枫、陈黎青、唐鸣岳、上官超英、梁文博，理事89人（不设常务理事）含备。