学表演艺考考什么?

表演艺考通常分为初试和复试。考试内容主要是声乐、台词、形体、表演四大方面。初试一般包括自我介绍、朗读、集体小品和考官提问等。复试分为二试和三试，主要考试内容为台词考试、声乐考试、形体考试、艺术特长展示、单人小品、集体小品、语言动作合理练习等内容。声乐考试：就是唱歌，考生可以自主选择唱法，没有硬性的规定，声乐是通过考生的音色和音准来考查考生是否具备做演员的声音条件，同时考查考生的乐感和节奏感。台词考试：影视和戏曲是视听艺术的结合，演员角色外形与声音相匹配，塑造的角色才更栩栩如生，艺术形象才更加生动。考试的时候考生要自信，发声吐字清晰。形体考试：采用舞蹈、武术等方式、内容自选。形体主要考查的是考生的肢体表现力、身体协调性和柔韧程度。表演考试：是对考生的综合考察，除了考察考生外部的形象、气质等条件，还要考察考生的想象力、创造力、表现力和应变能力。

表演艺考中的声乐主要是考察什么？

声音技巧的运用是演员创作角色的重要手段，演员需要根据角色的不同，不断变换声音的形态，以符合角色塑造的需要。因此，考官会对考生的嗓音条件进行考查，看看考生发声器官有无先天性的缺陷。

同时音乐感与音乐表现力是一个演员全面发展的重要条件。在影视或舞台演出当中，越来越多的演员都会亲自演唱其中的歌曲，以求真实生动地传情达意。各个艺术门类之间原本就是相同的，表演专业的声乐考试更注重考生的表现力，所以考生要充分理解歌曲的内在情感，力求在考试中在感受力上为自己加分。

声乐考试的重点在于首先你要明白自己是考表演专业，表演的声乐考试其实也是为表演服务的，他不是考察你要能飙多高的音，唱多么酷的歌曲。轮唱功我们唱不过声乐专业的人的，表演考声乐在于要有表现力，要理解歌曲的意思，把歌曲所表达的意境和意思等通过眼神肢体和感觉唱出来，让老师通过唱歌觉得这孩子在表演上是可以的，当然也会通过歌曲看声音条件。 从表演角度讲它主要是你看你节奏感如何？因为表演也是需要节奏的，如果你声乐的节奏感不好，那么很容易判断你的表演的节奏感也不会太好。其次声音的可塑性，跟台词一个道理，你的声音可以不是有多么好听，但是让人听后感觉你的声音可塑性很好，也就是在将来的表演里你可以出演很多角色，而不是只是单一的角色。选的歌曲要和自己的声音条件相匹配，甚至和自己的外形符合。 总之找准自己的形象定位，挑选符合自己声音和外形条件自己可以把控的歌曲。