第21届中国上海国际艺术节主旨论坛举行，剧场全覆盖后艺术节将如何缔造合作发展的新纽带？

艺术节在文化交流中的重要作用，我认为艺术是沟通不同文化的桥梁，也是促进相互理解的语言。无论何时，艺术都应该保持稳定的内在价值观，连系并团结整个世界。比如中国内地通过一幅书法作品,阐述了拥抱多元文化、交融发展的艺术理念，以自身举例说明文化是可交流的，那些为人不了解的艺术形式，是艺术家的机遇。

艺术的发展也是随着时代在不断进步的，剧场这种形式的普及以及多样化会赋予艺术更加广阔的生命力。

在第21届中国上海国际艺术节主旨论坛上，国家大剧院首任院长陈平表示：中国已然走进“剧院时代”。从1998年上海大剧院作为新中国首座采取国际招标方式设计的剧院，拉开了中国大剧院时代的序幕，如今中国大剧院已经基本完成了省级全覆盖，2018年全国表演艺术场馆达到2478座，演出312.46万场，吸引观众13.76亿人次。新建剧院体量明显增大，由单体剧场向表演艺术中心转变；剧场平均座位数上升，且承载了展览、餐饮、会议等多功能，并满足多种艺术门类的建设需要。不少剧院的外观不仅按照地标建筑、城市文化客厅的标准打造得靓丽夺目，内部声学设计、舞台设备也越来越专业，观众观演舒适度显著提升。

而艺术已成为促进相互理解，艺术成为联系世界的稳定之桥。2019年恰逢中俄建交70周年，瓦莱里沙德林先生作为契诃夫国际戏剧节总监、ICTA国际戏剧协会联盟主席，通过细数中国众剧目在俄罗斯的演出，回顾了中国戏剧在契科夫戏剧节展演的深远历史，指出现今中俄戏剧合作交流有着多样化、频繁化的趋势。沙德林先生认为，新时代中国戏剧的机遇与潜力无穷，他对中俄未来紧密的戏剧合作充满希望和信心。瓦莱里沙德林则回顾了中国作为今年契诃夫国际戏剧节的主宾国，在莫斯科上演《牡丹亭》《长恨歌》等诸多“令俄罗斯人着迷的文化瑰宝”的成功案例。这些剧目通过节展平台，既展现了中国的民族经典传统艺术，也以现代舞表演将中国当今精彩的艺术风貌展现给广大观众，推动中俄戏剧合作交流多样化、频繁化。沙德林认为，新时代中国戏剧的机遇与潜力无穷，他对中俄未来紧密的戏剧合作充满信心。

在崭新的时代下我们必将砥砺奋进七十载，同心筑梦新时代。

中国传媒大学，声乐表演专业怎么样？

中国传媒大学的前身就是北京广播学院，她是教育部直属的211工程大学，也是双一流建设大学一流学科入选高校。她的声乐表演主要是声乐演唱方向，属于艺术类招生的范畴。

中国传媒大学的声乐演唱方向，主要培养具备过硬的声乐演唱技术，丰富的舞台实践经验，扎实音乐理论基础，符合社会需求的高水平民族，美声，流行，音乐剧影视音乐演唱的音乐演唱专业人才。既致力于为音乐艺术院校，文艺团体等传统部门培养专业人才；更着重于为影视音乐，文化演出机构以及新兴的音乐剧演出市场培养高素质，复合型，声乐演唱专业人才。

这个专业对学生的素质要求有着比较严格的规定；要求学生热爱声乐演唱事业，学习态度端正；学生应该具有良好的音乐基础，具备较全面的音乐理论知识；还要有肢体协调性好，语言学习能力强；要有良好的沟通与团队合作能力，善于探索与实践，勇于创新。

中国传媒大学的声乐演唱方向的毕业生就业率连续多年达到百分之百，待遇相当优越。

首先不管哪里的表演，个人素质是很重要的，比如身高，长相，最重要的是你有没有这种天分。如果你想报考表演，你得先找老师学习、培训，然后到冬天参加面试。而且你可以报考很多学校各种专业，比如播音，编导。

面试一般先自我介绍，然后围绕表演，台词，声乐，形体这4项考核。比如即兴小品，比如2分钟舞蹈，比如讲故事，比如唱歌（以民族或美声为主）

其次，理科生也可以报考。具体你可以看一下他们学校出的招生简章。

再次，我认为，不管你是不是应届，或者你的条件是不是好，最重要的是你得有钱，有硬关系。

如果你爱好电影，你可以报考北京电影学院，传媒大学，或者中央戏剧学院都是舞台表演，这个和电影是不一样的。

是这样的,应往届生是按照你是否参加了高考和是否参加了毕业会考而定的.这两次考试你都没有参加吧,那说明你还是应届生,只不过是留级了.

如果爱好电影的话,不用单纯只考率表演专业,像广播电视编导,戏剧影视文学之类的都会有些影片分析之类的.你可以兼报,当然我这是指的你以艺术生的身份去参加中传艺考时的选择,因为如果去艺考的话,文化课相对于普文普理的考生会低一些,也就是说如果你拿到了中传的艺术合格证,文化课又不错,那你被录取的机会是很大的.但是如果你以一名普文普理的考生考入的话,分数很高,基本你要在重点线以上30,40分才有把握.所以建议你以影视艺术类的考生考入.