赵本山的发家史谁知道?

中国观众今天能享受到赵本山小品艺术，据说应该感谢的是姜昆。1987年，姜昆在辽宁铁岭偶然地看到赵本山的一场演出，之后他极力向中国电视台导演推荐赵本山，当时他说，辽宁有一名演员非常不错，他表演节目，现场观众有的笑昏过去、有的笑岔了气，还有的笑得犯了心脏病，他的舞台即兴和现场调动观众情绪都相当出色，相当有魅力，这个人叫赵本山。 1990年赵本山一走上中央电视台的春节晚会，辽北小品就在中央电视台生了根，每年的春节晚会要是没有辽北小品，观众就觉得这台晚会没有味道，十几年来，赵本山受到了亿万观众的深深喜爱。 赵本山小品缘何能受到观众喜爱？辽宁省文联副主席崔凯说，以赵本山为代表的辽北小品是根植于东北特有文化的一种艺术样式，带有浓郁的东北地方韵味，正是这种原生态的东北味征服了全国观众。赵本山 东北气候寒冷，广袤的松辽平原一进入冬天就是农闲，漫漫长日，猫冬儿的人们靠什么过活？弄个火盆土炕上围坐一堆，唱地方戏二人转，讲故事、说笑话，你一句我一句，传统的，现代的，逗得大伙儿哈哈一笑，各种情绪、情感就都得到了宣泄。可以说，东北恶劣的自然地理环境逼生了属于北方特有的文化，辽北语言充满了生动、鲜活的因子，生命力非常旺盛，特别是地方戏二人转，男演员就叫丑，女的叫旦，三分旦七分丑，丑角在二人转里调解气氛，制造笑料，一串串即兴的说口，非常生活化，加之，东北人性格开朗、率直，说话一步到位，形成东北文化土层里特有的幽默感。 黑土地深厚的文化底蕴滋养了赵本山，他对发笑的艺术是如此稔熟，加之他骨子里天生的那种喜剧感觉，形成了赵本山小品独有的艺术魅力--把一切生活中的东西拿过来，经过赵本山的嘴一说出来，就是笑话。 应该说，赵本山小品的生命线是语言，他那一口地道的辽北方言，因其特有的语法、语音、语汇而具有一种穿透力，他一张嘴就是一串串的疙瘩话、俏皮话、歇后语、练语，包袱抖得特别响，使观众深深地陶醉，他就这样以北方农民独特的幽默、夸张和滑稽瞬间征服了亿万观众。 赵本山小品最大的语言特色首先是丰富、生动的口语，赵本山从二人转继承了一份重要的艺术遗产，这便是说口，他不但能准确掌握传统说口的节奏和韵律，还能根据现代观众的审美情趣，用现代词语以及乡村俚语创造出崭新的说口风格，语言节奏鲜明，十分上口，富有韵味，而且内含一种极富魅力的幽静感，一张嘴便妙语成珠，最没效果的词儿到了他嘴里也能创造出意想不到的喜剧效应，深得普通老百姓的喜爱。 其次，赵本山小品的语言看似轻松，却耐人寻味，就兴你们年青人连蹦带跳，又搂又抱，我们老年人就只能干靠。《相亲》里徐老蔫一句话说到观众心坎里，让人捧腹大笑的同时，心里还有种酸溜溜的感觉，赵本山以自己对生活、对人生、对艺术的深刻理解和感悟，准确地抓住了各种人物的转折关系，也准确地抓住观众心理和情绪，每一句话、每一字都能和观众心理合上拍。 赵本山塑造的蔫哏系列，是他艺术作品里最耀眼的一道风景，他疲疲软软、拖拖沓沓，话头里带滑稽，善良里有狡诘，不时甩个疙瘩口，甩个小包袱，冷不丁冒出一句让人忍俊不禁的话，小品《相亲》里，当马丫问什么叫傻样时，徐老蔫答：这还不懂，搞过对象的人都知道，一般情况下，说出傻样这个词，那就百分之八十了。还有幸福是什么？遭罪。徐老蔫对马丫的一系列揶揄调侃，善意的捉弄，是爱到极致时的一种逆向表现，巧妙地烘托出老蔫对马丫的一往情深。 再有就是赵本山的语言极具喜剧意识，他在一系列小品中扮演了形形色色的喜剧人物，其年龄、身份、形象、性格各不相同，只有一点是共同的，那就是主人公万变不离其丑，扮相丑、语言丑、动作丑，他一本正经地扮演着一个个丑得不能再丑的形象，其结果却为广大观众奉献出令人心旷神怡的喜剧美。如在《相亲》中赵本山为徐老蔫设计了蹒跚的步履、不时还低下头用脚尖蹭地等等形体语言，这些观众不觉丑，只感到好笑、逗乐，让人感到人物善良的本性和真实。 笑的制作者是可敬的，赵本山及其小品艺术拨动了时代的笑神经，使中华民族迎来了一个大规模的笑的时代。著名学者余秋雨对赵本山的小品艺术非常欣赏，他说：笑也需要一个由头，赵本山小品给人们提供了这个由头，艺术家经过高超的艺术，善良的挑逗，使人们开怀大笑，放松身心，愉悦情感，从农民到教授谁不需要会心地一笑呢。 辽北小品在舞台上已经活跃了十几年，十几年里，中国观众在黑土文化酿造的笑声中不知有过多少陶醉，十几年里，以赵本山为代表的辽北小品艺术家们却无日不在苦苦求索，不断地创新、超越、提升自己，为观众捧出一个又一个艺术精品。 [编辑本段]名人点评 “赵本山是个大艺术家” 十几年前，来自东北黑土地的农民演员赵本山，把乡间的笑声带上了受国人瞩目的中央电视台春节晚会，使辽北小品这一带着原生态的幽默诙谐和泥土芳香的新鲜艺术样式，跻身于中国最高艺术殿堂，并在瞬间博得全国电视观众的满堂喝彩。 毋庸置疑，喜剧笑星赵本山是20世纪80年代以来获得国人最多笑声和掌声的小品演员，甚至有人把他称为中国的“卓别林”。 著名学者、原上海戏剧学院院长余秋雨先生以一个戏剧理论专家的挑剔和独到眼光，将其目光长久地停留在赵本山身上。 12年前，他曾说过，赵本山是个大艺术家；12年之后的今天，他说：“赵本山的确是个大艺术家，今天他的表演更加炉火纯青。12年前被我们惊叹的艺术家，12年后成为被全国人民惊叹的艺术家。” 最近在铁岭召开了全国第二次赵本山小品艺术研讨会，会上，余秋雨先生给予赵本山及其小品艺术以极高的评价：好多艺术家都是由民间产生，赵本山是个大艺术家，他在刚刚出名的时候我就有这个感觉。我真希望中国能有更多的文化名人，由每一个文化的起点出发，不断地提升、提升，然后他和他生活的那块土地上的文化都达到了一个新的高度。 辽宁省文联副主席、小品剧作家崔凯告诉记者：“1990年第一次赵本山小品艺术研讨会在桂林召开，大家都没有想到余秋雨先生真能应邀到会，那次是他第一次看到赵本山表演小品，评价很高，当时我建议让赵本山去上海戏剧学院进修一下，余秋雨先生连忙说，万万使不得，上戏每年培养出上千名学生，但培养不出来赵本山，赵本山不是需要到戏剧学院进修的问题，相反他应该是戏剧学院教授研究的对象。” 余秋雨不是北方人，但他对北方文化的理解却是那么地深刻：赵本山把东北人的苦难变成了笑声，苦中作乐是一种境界；中国人的苦难太久、太久了，人们是多么地需要笑声啊。这诗一般的语言是余秋雨用来形容东北小品和二人转的。“有些人以为只有外国文化是文化，我们脚下的都不是文化。文化艺术如果达到更高境界，回过头来，是需要这些东西的，立足本土的文化在现代文化研究上是至高的标准，文化的回归趋势，是中国民族文化的自我确认。我脚踩的土地很美，我脚踩的土地也可以给我鲜花，而不需要从荷兰买来。” 真正的大作品一定在乱石嶙峋的海滨，而不是大理石修过的海滨；真正的大海一定有好多泥沙，真正的民间艺术也可以有泥沙。余秋雨认为，赵本山为什么会受到这么多人的欢迎，这是一个远远超出许多理论家思考之外的问题，过去的文艺理论没有哪一章哪一节能解释得了赵本山现象，这个艺术现象将会被以后的理论工作者去研究和总结。 余秋雨说，我很早就接受了西方的接受美学，这个观念对我根深蒂固。“被接受”状态就是一个标准，按照“接受美学”的观点看待赵本山现象，许多问题就有了答案。中央电视台现在懂了，评判栏目的标准是收视率，这比任何奖项都重要。对于许多演员来说，春节晚会那天的心理是很脆弱的，那天晚上的考验是很残酷的，被接受与不被接受都在那天晚上。赵本山现象处于一个非常宏大的接受状态，全国几亿人、长达十余年地需要和喜欢赵本山小品，如果漠视这一点的话，是对审美现实的拒绝，那就很难研究美学和艺术了。人们把那天的情感都放在那儿了，如果你不承认赵本山，就是在说，中国几亿观众那天晚上快乐错了？现在很难找到连续多年受到这么多人欢迎的演员了。赵本山为中国人那么长时间地接受，构成了中国人当代的心理审美史，经受了这种考验，还不 是大艺术家的话，什么样才是大艺术家？大艺术家何年何月能产生呢？ 本山传媒 自从2005年从辽宁民间艺术团升格为本山传媒，赵本山已然完成了从喜剧演员到文化商人的转型（从二人转到小品到喜剧演员）。今年初，他的企业被文化部授予除事业单位以外的“中国文化经济实体30强”。本山传媒的下属单位有：辽宁民间艺术团、本山影视、瑞东文化发展有限公司、辽宁大学本山艺术学院。