为什么现在的流行歌曲寿命越来越短？

因为我们身处在信息时代，什么当下发生的新鲜事物都能通过我们的手机而知道。而当有一首好听的流行歌曲出现时，我们通过手机时刻刻都能听，听多了，就确得不好听了，而去关注其它新鲜事物了。一句话，当百花争艳齐放，谁会刻意持久关注其中的一朵呢！

民谣和流行歌曲的区别是什么？

我就聊聊当前国内的流行乐和民谣吧。没体系，想到哪说到哪，全是私货。

首先，这两个分类并不是非黑即白，广义上的流行音乐是包含民谣这一分类的。所以，本回答就取流行乐的狭义定义，商品音乐。就目前来说，国内的民谣音乐和流行乐之间的差别也在逐渐模糊，首先要否定的判定模式就是看人气。打个比方，宋冬野的流行程度已经超越了很多大公司的艺人，但是他依旧是独立厂牌下的一名民谣歌手。

那么应该如何区分呢？

比较简单判别方式其实看和他们签约的厂牌。像摩登天空，麻油叶这些独立厂牌下的音乐人都可以定义为民谣，像天娱签约的艺人，基本上就是流行了。这个判定方式是从现象得到的结论，虽然简单粗暴，但是却不能让人很好的区分这两种音乐。

其次难一些的一种方式，听旋律和编曲。目前的大多数民谣还是以吉他为主要乐器，辅以口琴，民乐，提琴等等，编曲比较干净简单。说到这又要细分一下，目前民谣有两大流派，就是西北民谣为首的地方民谣（我造的词）和城市民谣。

地方民谣通常有着鲜明的地域特点，如方言，地方乐器，西北民歌的四度音程等等。这种民谣是纯粹的民谣，是本土化的民谣，这种音乐和流行音乐有着比较明显的区别。如布衣乐队，野孩子乐队。

城市民谣通常指麻油叶，阿肆，好妹妹等人，他们的作品受欧美民谣的影响，编曲简洁，旋律性好，以吉他和口琴为主要的配器。也正是由于这几点，他们的作品和流行音乐的界限并不是那么鲜明。

而又有那么一些民谣音乐人，他们的音乐逐渐有了团队的支撑，编曲上逐渐完善，细腻。他们已经逐渐接近了流行乐的制作水准，在有些方面可能还会有所超越，那些音乐听起来可能不那么民谣，但是我认为这却应该是民谣未来的发展趋势。比如李志乐队。

以上就是我比较常用的区分方法。可以看出，这两种音乐的界限是模糊的，而且也没有必要作绝对的区分。我希望看到民谣音乐人的混音，编曲都更加精良，并且支持他们的商业化。只有完善了音乐的产业链，将音乐职业化：才会让更多的人去做音乐，有了沃土，还会怕产不出好苗子么。

好像有点偏题，你们不要太介意。