麻烦简单描述一下中国内地流行音乐的发展历程

历程有点曲折，这么说，台湾香港收到欧美影响早一些，然后内地先受到台湾香港还有马来西亚的影响比较多，然后慢慢意识到原来学了台湾香港马来西亚新加坡这些地方的音乐，他们主要是从欧美学来的，然后又直接转向欧美，当然还是会受到台湾香港影响的，为啥呢，香港有了自己套路的东西走感情路线的流行歌是代表，台湾也出了很多厉害的制作人有了很多创新，典型的是周杰伦把很多元素揉到流行歌里

音乐是怎样发展的？

看过一组画，印象非常深刻。据说是一个画家从精神正常到精神失常所画的四幅猫。第一幅有清晰的猫的形象，没什么问题；第二幅开始有点变形；第三幅变得更厉害，有点怪异，令人很不安；第四幅简直就看不出是什么，离奇古怪，更加令人不安。

　　我不是要诋毁现代音乐，也绝不是站在批判的角度。但是大家回顾一下，从巴洛克时期或以前的宗教音乐，BACH的音乐，到莫扎特，那种和谐、平衡、理想的美，是怎样一回事。然后一直发展，以马勒为界。他本人的音乐反映了一个多么触目惊心的世界。听听第二“复活”就知道。甚至第八，在辉煌的外表之下，深入思考其思想的内核，就会感到那种绝望和颓废，那种对信仰的迷失，那种重新找回信仰的挣扎与失败。然后是SCHOENBERG的华沙幸存者。接着，唉，说着说着就辛酸，SHOSTAKOVICH，那又是多么恐怖的世界。然后是更进一步的施尼特凯。另一方面，偶然音乐，还有孤立的以结构、音色和结构为主题的一类音乐，抛弃旋律，否定感情的表达，又代表了一个畸形的发展方向。

　　其实根本的问题，不是音乐的发展，而是社会的发展。音乐就是最敏感、传真的表现社会发展过程的载体。以上的音乐，都是与其社会背景息息相关的。音乐是反映社会物质基础、发展程度与总体精神的载体。有怎样的社会，就有怎样的音乐。甚至现代的流行音乐、还有缺乏个性的音乐家（古典领域），都是这个社会化大生产时代的产物。每个人都变成了这个无边无际的manufacture的一个部件，成了奴隶。同样，越来越畸形的音乐，也反映了越来越畸形的社会。

　　固然，我为现代音乐发展的迷失担忧，但更令我们担忧的，恐怕是这个社会的发展方向吧。有乐迷问“假如有一天我们不爱马勒了”，恐怕也是对这问题的思考。

　　现在回过头看过去，历史的发展趋势就很清晰；而古人却是迷茫的。但是未来的人看我们现在，也会体会到我们作为身处历史之中的人，看不到宏观历史的发展方向的那种迷茫。

　　但是我们永远跳不出历史。