众所周知,八十九十年代时是香港音乐最繁盛的时期,在那个依赖发片量和维持偶像热度的时代,优秀歌曲的诞生催生了好歌手好名气。歌词的中国味道保证了曲目带给人们的亲切感,朗朗上口的旋律配上歌里人人都有的青春,证明了那一代人的声音,反应那一代人的生活风尚,还有的是老一辈的爱国精神,现在的我们还可以从中感受到那股强烈的韵味。
当下的个体分化太严重,大家很难达到共识,歌手唱不出自已的声音,因为歌曲的创作不是出于抒情,不是积极向上的主题,而是更多的为了赚钱了,缺少了内涵只是迎合市场。唱片公司也就投其所好你“挑几个好看红,拼命包装就好了”,一切都是为了向“钱”看。现在的调音师在有设备情况下都有能力把你的朗读调成歌曲,这样出来的音乐怎么可能有感情和灵魂,更别说激情了。
一首经典的歌曲要有它的灵魂、丰富的内涵、纯真的旋律、动人的感情风格,这样的歌曲就走了生命,才能成为大家最喜欢的歌曲。
现在很多歌曲都采用了这种风格,这样的歌曲风格结合体,让不少歌迷们很青睐,我本人也特别的喜欢这类曲风的歌曲,感觉很新潮。其中我最喜欢的歌曲就是慕容晓晓的《黄梅戏》。这首听起来让人觉得眼前一亮,曲风很别致,听着很舒服,老少皆宜。这种曲风类似的歌曲还有李玉刚的《新贵妇醉酒》《雨花石》吴静的《女儿情》后弦的《西厢》《少林寺》马天宇的《青衣》粟锦的《娘子写》周杰伦的《发如雪》《霍元甲》王力宏的《花田错》信乐团的《背景一夜》胡彦斌的《笔墨登场》《梨花香》任贤齐的《沧海一声笑》李玟的《刀马旦》《苏三说》等等