上海音乐厅由华人设计,建筑风格属于上海地区少有的欧洲传统风格。休息大厅十六根合抱的赭色大理石圆柱气度不凡,观众厅的构图简洁规范,复杂又不显零乱,富有层次变化,色彩庄重淡雅,与其演绎的古典音乐有着惊人的统一。
上海音乐厅共有观众席1122座,其中楼下640座,楼上482 座,镜框舞台深8.35 米、宽16米,舞台可使用面积约100平方米。舞台上方有可调控反响板,备有斯坦威D -274三角钢琴一架、60路调光台、24路雅马哈调音音响一套、台口话筒插口16只,冷暖气齐备。
柏林爱乐音乐厅,1956年德国本土建筑师Hans Scharoun(汉斯雪龙)设计,这也是卡拉杨经常在此演出并常常赞颂不已的一个演奏厅。
事实上办展览的这部分是室内乐厅,是Scharoun在原来的交响乐厅旁边造的,1987年才完工,风格几乎与交响乐厅完全一样,仅仅是把观众席正面长出去的那部分切掉了,使之成为一个中心对称的八角形布局。
全新的舞台设计将表演者置于大厅中心,四周是自由伸展的不对称的观众席,夏隆对于战后德国有相当大的影响,并且它的精神持续不断的延伸到世界各地柏林爱乐音乐厅的前厅安置在观众厅的正下面,由于观众厅的底面如同一个大锅底,其下的前厅的空间高矮不一,其中还布置着许多柱子、杰梯和进口,因而这个音乐厅的前厅的空间形状极其复杂,路线非常曲折。
初次来此的人会产生扑朔迷离、摸不清门路而丰富诱人的印象。及至进入观众厅内,看到的又是如同山口袋中葡萄园似的景象。听众席化整为零,分为一小块一小块的“哇田”似的小区,它们用矮墙分开,高低错落,方向不一,但都朝向位于大厅中间的演奏区。由于化整为零,一般大观众厅中常有的诚大的大尺度被化解了,确实呈现出亲切]随和、轻松、细开展巧、潇洒的气氛
音乐厅没有近义词,可以延伸造句:一、从音乐厅里传来悠扬的笛声。
二、音乐会那天,音乐厅里座无虚席。
三、一台自弹自唱,生面别开的音乐会在天津音乐学院音乐厅上演.
音乐厅有四种:
1、鞋盒音乐厅(Shoebox);
2、扇形音乐厅(Fan);
3、竞技场/山谷梯田厅(Arena/Vineyard);
4、马蹄形(Horse Shoe)演出场所的分类是听觉历史的变迁,从马蹄形剧场到鞋盒音乐厅,到扇形音乐厅和竞技场/山谷梯田厅的历程,是一段段动人心魄的演义。
世界上最大音乐厅是维也纳音乐厅。
奥地利维也纳是一个最古老同时也最具现代化感的音乐厅。它是每年举行“维也纳新年音乐会”的法定场所。自从1939年开始,每年的1月1日都会在此举行维也纳新年音乐会。其金色大厅始建于1867年,直到1869年才竣工完成。其外墙黄红两色相间,屋顶上竖立着许许多多的音乐女神雕像,古雅别致。
悦耳动听,绕梁三日,心情愉悦。
一家音乐厅,一座音乐厅,一间音乐厅.都可以啊,看这个音乐厅的大小,
1、大都会歌剧院,是纽约一个具有领导地位的世界级的歌剧院。作为全美国最古老的古典音乐会场地之一,一些最优秀的作曲家、小提琴家和指挥家都曾在这个音乐厅工作过,名人和政治家来这里聆听音乐也并不罕见。
2、大都会歌剧院,是纽约一个具有领导地位的世界级的歌剧院。作为全美国最古老的古典音乐会场地之一,一些最优秀的作曲家、小提琴家和指挥家都曾在这个音乐厅工作过,名人和政治家来这里聆听音乐也并不罕见。
上海音乐厅共有观众席1122个,楼上482,楼下640个
乐府是汉代封建王朝建立的管理音乐的一个宫廷官署。
乐府最 初始于秦代,到汉时沿用了秦时的名称。公元前112年,汉王朝在 汉武帝时正式设立乐府,其任务是收集编纂各地民间音乐、整理改 编与创作音乐、进行演唱及演奏等。