我就聊聊当前国内的流行乐和民谣吧。没体系,想到哪说到哪,全是私货。
首先,这两个分类并不是非黑即白,广义上的流行音乐是包含民谣这一分类的。所以,本回答就取流行乐的狭义定义,商品音乐。就目前来说,国内的民谣音乐和流行乐之间的差别也在逐渐模糊,首先要否定的判定模式就是看人气。打个比方,宋冬野的流行程度已经超越了很多大公司的艺人,但是他依旧是独立厂牌下的一名民谣歌手。
那么应该如何区分呢?
比较简单判别方式其实看和他们签约的厂牌。像摩登天空,麻油叶这些独立厂牌下的音乐人都可以定义为民谣,像天娱签约的艺人,基本上就是流行了。这个判定方式是从现象得到的结论,虽然简单粗暴,但是却不能让人很好的区分这两种音乐。
其次难一些的一种方式,听旋律和编曲。目前的大多数民谣还是以吉他为主要乐器,辅以口琴,民乐,提琴等等,编曲比较干净简单。说到这又要细分一下,目前民谣有两大流派,就是西北民谣为首的地方民谣(我造的词)和城市民谣。
地方民谣通常有着鲜明的地域特点,如方言,地方乐器,西北民歌的四度音程等等。这种民谣是纯粹的民谣,是本土化的民谣,这种音乐和流行音乐有着比较明显的区别。如布衣乐队,野孩子乐队。
城市民谣通常指麻油叶,阿肆,好妹妹等人,他们的作品受欧美民谣的影响,编曲简洁,旋律性好,以吉他和口琴为主要的配器。也正是由于这几点,他们的作品和流行音乐的界限并不是那么鲜明。
而又有那么一些民谣音乐人,他们的音乐逐渐有了团队的支撑,编曲上逐渐完善,细腻。他们已经逐渐接近了流行乐的制作水准,在有些方面可能还会有所超越,那些音乐听起来可能不那么民谣,但是我认为这却应该是民谣未来的发展趋势。比如李志乐队。
以上就是我比较常用的区分方法。可以看出,这两种音乐的界限是模糊的,而且也没有必要作绝对的区分。我希望看到民谣音乐人的混音,编曲都更加精良,并且支持他们的商业化。只有完善了音乐的产业链,将音乐职业化:才会让更多的人去做音乐,有了沃土,还会怕产不出好苗子么。
好像有点偏题,你们不要太介意。