如何提高欣赏古典音乐能力？

要多欣赏古典音乐 深，不要紧，毕竟音乐是用来听的，我的观点是要先多听，有一个感性的认识，当你听到一首曲子的旋律你很喜欢，能触动你的身心（愉快、悲戚、苍凉、亮丽等感受），那就达到目的了，慢慢的你的欣赏水平就会提高。

哈哈，这就的看你个人对古典音乐有多热爱了，所有的回报都是需要付出的。想专业一点。那么你就去先学习大量的音乐知识，不光是古典音乐的知识，甚至，其它的一些，包括现代音乐的摇滚乐，流行音乐等等，只有你储备了大量的音乐知识后你才会知道，有对比你才会有更好的收货。另外一种就是业余爱好，啥都不用做，就是听，大量的听。有一句比喻可以借用一下说明，那就是久病成医的道理。只要你听的够多，多少也能区分出内中的差别。

怎样欣赏交响乐，歌剧，美声这些古典音乐？

别把古典音乐想得太复杂。

我最不能理解有些人还没听过什么古典音乐，却在谈到古典音乐时的第一反应是「你这古典音乐都太高雅了，我们普通人听不懂。」就像有些人还未走进美术馆，就觉得「这些艺术都太深奥了，我一个俗人，看不懂。」

过于高估艺术（尤其是与当代有时间和文化距离的古典艺术）的门槛高度，同时过于低估一个未受任何专业训练的普通人一旦进入这扇大门所能得到的享受程度。

这是第一个问题：为什么要听古典音乐。内心对未知领域的恐惧，恐惧容易导致抵触，抵触有时就成了诋毁。过了这道坎儿，只要你是个心态正常、热爱生活的人，无论什么古典主义、浪漫主义、现代主义的音乐，你都能从中得到乐趣。「欣赏」之目的，就在于得到这一点点「乐趣」。

开始「欣赏」的方法并不复杂，简单来说，去「听」，就够了。稍微注意下「听」的方式和场合，不要影响别人。我上学时，有位仁兄想提高自己的「文艺素质」，百度搜了几首克莱德曼，在宿舍里把音量推到最高，这就不太好了。艺术之美，既不被世间俗事侵蚀，也不凌驾于世人。

个人认为，也不必去追求了解什么时代背景、作曲家经历，那些都是六经注我我注六经，有意思么。这去「听」的第一步，是自动的，不需要你准备什么。有没有好音箱好耳机，买不买得起演奏会的门票，这都不重要。大家都听谁谁谁，那你就从谁谁谁开始听；另有洞天的冷门音乐家，以后慢慢会发现的。听得多了，音乐史上的八卦轶闻，就是后上的佐餐小菜，这种顺序个人觉得比较合适。

「从上到下」地听。能听原版，就先听原版，那些后人改编、现代改编的，可以留着以后慢慢来。能听公认的经典录音，就先从经典录音入手，那些「飚琴键、砸钢琴」「爵士改编」的录音，可以留着以后慢慢来。

这是第二个问题：该听什么。浩如烟海的西方古典音乐，我认为从没有什么「必听的100首古典曲目」之类的曲单、合辑能给你指路。常有人说谁谁谁的几号某调某曲是入门必听，这种说法我从来都不理会的。这又不是学生考试做题，某个定理不会了，就什么也答不上来。

我承认我不听一些音乐家，因为不喜欢，不合拍；也不乏一些著名曲目，只听过一回，就再也没碰。

音乐比起绘画、雕塑、建筑、摄影，有个最好的地方，音乐可以直接影响情绪。我听一些喜欢的曲目，听得舒服了，呼吸都能顺畅，躁乱的情绪都能平静。那些不勾起我心率变化的，就是与我无缘了。

第三个问题：听的究竟是什么。我印象很深的一次经历，是一个熟人很认真地问我：

「你去听那些音乐会的时候，能醒多长时间才睡着呢？」

他和很多人的想法一样，听流行歌，能听见歌词，哪怕听不懂唱什么也能听到些曲调，多听几次还能学会跟着唱两句；听久石让的配乐，或是加勒比海盗的原声，一听就能联想到电影画面，还是有内容可找的；但是听古典音乐，只听到一堆乐器在演奏，不知道该听什么，没一会儿就犯困了。

我跟他说，他是一个点，古典音乐是另一个点，这两点之间什么东西也没有，所以他睡着了。

捕捉受音乐影响而变化的「情绪」，是很私人的体验，这种体验能让听者和欣赏的艺术对象产生联系，进入对方的世界里。一开始，这种「情绪」的变化是很微弱的，有时依靠联想，有时依靠回忆，有时依靠白日梦。根据每个人内心感受的细腻敏感程度不同，这种「情绪」可能被忽略，也可能直达心弦。

听流行音乐能被感染，大多是因为听者对词曲感同身受。古典音乐是以更纯粹的形式来传递情绪，虽然其内在涉及了许多乐理讲究，但表面的听感刺激程度，绝对是超越了大多数现代流行音乐的，一旦有了感受，往往有很高的强度。

就像是看惯了好莱坞超级英雄大电影的人，突然去看安东尼奥尼或是伯格曼，肯定是会犯困的。伯格曼时代的电影关注的是戏剧和人物冲突，而超级英雄电影的卖点往往是强烈的视听刺激。两者虽然都是电影，但欣赏的重点完全不同。流行歌曲、电影配乐和古典音乐之间，也是这样的关系。

和许多其它艺术形式一样，古典音乐高度关注内心的细腻感受，在这个感受的基础上，什么和声、配器、对位、曲式的讲究，纷纷出来，形成古典音乐严谨可靠的存在方式。但是欣赏古典音乐的本质，还是很单纯的，完全可以独立于上述那些乐理而存在。

我听古尔德演奏的巴赫，能听得头皮发麻，手舞足蹈。但是想想小时候第一次听巴赫的平均律，那印象却是味同嚼蜡。因为四五岁的小孩子，没有什么与人生相关的细腻感受，而且，我当时也不知道自己该听什么。随着人生感受的丰富，再加上越来越明确「要听什么」，这种隐藏的愉悦感就逐渐浮现出来了。

室内乐小品和大部头交响，乐器的声音带给你什么感受？七八十岁的老钢琴家和年轻新生代艺人，演绎同一个曲目时有什么不同的情绪？有段时间我听音乐，脑子里只想着这些问题。后来索性全部忘掉，就听音乐本身，从此不亦乐乎。

欣赏所有艺术都是这个相同的道理，连接「我」与「艺术」之间的线，就在内心的感受。这种微弱的情绪变化，像是雷达屏幕上的一个小亮光，敏锐的人早早发现，若是一不注意可能就错过了。一旦找到了情绪与音乐的共振频率，向着这个黑暗中的亮光走去，不远处也许就是一片新大陆。

音乐是最抽象的艺术，理解起来是比较难。如果想真正欣赏音乐就需要培养兴趣，即音乐之美在哪里和对你的触动。我认为想入门就要有触动，所以要多看些背景资料，多看些介绍和多听。有一天有一首乐曲打动了你，那么就是极好的开端。

我就是最开始被“刺激”的