音乐入门简单识谱？

音乐入门识谱三步法

第一步是：

记住简谱中的音符形状和其唱名及准确掌握唱名的音准：

简谱中的音符形状是七个阿拉伯数字依次书写是1234567它们的唱名（发音）分别为汉语拼音:

1（DO多）2（RE来）3（MI咪）4（FA法）5（SO索）6（LA啦）7（TI梯是国际通用的唱名，而我国习惯唱成SI西）唱名的高低音排列是用阶梯式（音阶）。

第二步是：

记住11种‘节奏型’的形状及如何用‘肢体节奏法’去掌握节奏型。

1、记住11种简谱节奏型的形状

2、对11种节奏型的准确掌握

3、上肢体节奏法掌握11种‘节奏型’。

第三步是实践练习法：

在已学过的第一步法和第二步法的基础上同步进行识谱练习：识谱练习时对节奏型的掌握要由简到繁逐个掌握聚少成多。音乐入门中的三步法中的节奏掌握较易，音准掌握较难握。

简谱是指一种简易的记谱法。有字母简谱和数字简谱两种。

其起源于18世纪的法国，后经德国人改良，遂成今日之貌。一般所称的简谱，系指数字简谱。数字简谱以可动唱名法为基础，用1、2、3、4、5、6、7代表音阶中的7个基本级，读音为do、re、mi、fa、sol、la、ti（中国为si），英文由C、D、E、F、G、A、B表示，休止以0表示。每一个数字的时值名相当于五线谱的4分音符。

数字简谱的雏形初见于16世纪的欧洲，那时有一个天主教的修道士名为苏埃蒂；他用1、2、3、4、5、6、7来代表七个音来写谱教歌，尔后写了一本小册子名为《学习素歌和音乐的新方法》，那时西方人极注重发明创造和版权等个人成绩，才被记载入史册。

听歌时，怎么才能听出歌曲的风格和节奏？

一、曲风(歌曲风格)是指音乐作品在整体上呈现出的具有代表性的独特面貌。 或者，直观点说，就是让人感觉到的歌曲的整体风格特点。

各风格如下：

①【浪漫主义音乐】

浪漫主义音乐是古典主义音乐的延续和发展，是欧洲音乐史上的一种音乐风格或着一个时代。浪漫主义风格音乐注重情感和内容的表达，打破古典主义音乐时期的种种形式上的束缚。

②【乡村音乐】

这个名字是20世纪20年代在美国出现的，它的源流很广。那时歌曲的内容，除了表现劳动生活之外，厌恶孤寂的流浪生活，向往温暖、安宁的家园，歌唱甜蜜的爱情以及失恋的痛苦等都有。

在唱法上，起先多用民间本嗓演唱，形式多为独唱或小合唱，用吉他、班卓琴、口琴、小提琴伴奏。

乡村音乐的曲调，一般都很流畅、动听，曲式结构也比较简单。多为歌谣体、二部曲式或三部曲式。

③【爵士】

爵士乐由民歌发展而来，有多种源头，不易仔细考证。19世纪期间音乐是美国南部种植园黑人奴隶们表达自我生活和情感的重要手段。从19世纪末开始，爵士乐以英美传统音乐为基础，混合了布鲁斯、拉格泰姆及其它音乐类型，是一种“混血”的产物。美洲的黑人音乐保存了大量非洲特色，节奏特色明显，而且保留了集体即兴创作的特点。

④【摇滚】

从最纯粹的形式来讲，所谓摇滚，就是三和弦加强硬持续的鼓点加上口的旋律。摇滚不仅是一种音乐形态，实际上它是一种“人生的态度和哲学“，也正因为如此，摇滚乐才有别于一般流行音乐(Pop Music)。真正的摇滚文化至少可以提炼出这样一个缩微的全貌：嬉皮文化、艺术摇滚、朋克乐、先锋音乐、重金属等。

⑤【重金属】

重金属音乐（HEAVY METAL），简单来说，就是用稍微超常的力度来演奏摇滚乐。吉他，作为这种音乐的主要元素，在演奏时比通常响一点，更具复仇感.。与普通流行音乐相比，鼓打得更重更快，这对听众造成一种冲击。

⑥【电子音乐】

电子音乐(Electronic music，也称TECHML)，简称电音。

广义而言，只要是使用电子设备所创造的音乐，都可属之。任何以电子合成器、效果器、电脑音乐软件、鼓机（drum machine）等“乐器”所产生的电子声响，都可合理地称为电子音乐。

二、节奏的掌握 首先认识节奏，先了解节拍，什么是节拍？通俗的一讲你就懂，比如你跟着秒针的跳动拍手，一秒拍响一下，那这种现象用在歌曲上就叫节拍！丿＝60、（这就是一分钟唱60个四分音符）。

什么是节奏？就是在音乐中由音的长短关系形成的组织形态，节奏是音乐的灵魂，没有节奏就不叫音乐！再通俗的讲就比如一分钟60秒，改变一下，不是一秒钟唱一个音，而是每秒钟唱出的音有多有少，这种有固定节拍没有固定音数的唱法在音乐中就称节奏，象唱《国歌》时，固定打拍中，出现了不一样多的音符。

所以凭听一首歌要写出它的节奏，必须先跟着音乐的节奏打拍子，找到固定速度的节拍，再注意辨别每拍里有几个音符？先从延长拍找到是几拍子、来确定它的节奏形式、比如听《烛影摇红》有3／8、6／8、12／8节拍，这种强弱弱的舞蹈节奏，都凸显三连音的节奏形式，很容易手稿记谱，那些平稳流畅无明显换弓痕迹的都是一弓连音奏出，连音弹出！

我一般是用耳朵听的，不知道阁下是用什么来听？