西方音乐的基本形态

音乐，从广义上来说，应该是文化的外延，是文化孕育出来的精华的一种结晶形式。现在所提及的西方音乐实际上是从十六世纪末开始，尤其是十七世纪到十八世纪，这一期间，音乐史上称为巴洛克时期。西方古典音乐有理论，有规范，有大量的文字和音响文献，易于流传；着重美学及功能性，故此比较客观。

西洋音乐主要指欧洲的音乐，由于欧洲历史上统治阶层比较重视音乐，因此许多音乐家都得到资助和保护，发展出比较完善的音乐理论。目前西方的音乐理论在全世界的音乐界占有主导地位，欧洲音乐界发展的记谱法和作曲的程式得到世界的公认。

如何学习西方音乐史

宏观的来说：1是要培养对西方文化的兴趣，只有对西方的文化有了一定的认识之后，就有深入西方历史的基础。2是应该对西方历史的发展有个大致的了解，在对西方文化历史的大背景下在进入到音乐层面进行学习。3是在音乐学的指导下，整体把握西方音乐及其历史发展的过程。
微观的来说：1是熟练掌握（即背）西方历史中的音乐人物与事件。2是将这些人物事件联系起来。

中西方音乐史和和声都该怎么学好呢

中西音乐史也不可只死记硬背，有理解才可，否则毫无功效，建议多听音乐，积攒问题，摆脱功利之心，因为音乐是无上的礼物，只对心灵开放，而它的内部奥秘在于和声，这是西方发展了五百年以上的知识，你聆听音乐中那无数微妙的情感表现均由此而来，和声课正是解开此种奥妙的必学之课，所以正是因此你才可以迈入其殿堂，怀有此动力，不怕你听不懂，要记住，世间没有听不懂的道理，只是你不想懂得。

德彪西音乐中的五声音阶(调式)与中国的五声调式有什么不同?

简单的说。他是西方教会的5声吧。他会回到早期教堂音乐的那些有点古怪的古老调式上去，他还经常使用一种全音音阶。 我们的大调和小调音阶是由七个音组成的，五个全音和两个半音，而大调与小调音阶之间的区别在于 那些半音放在哪里。在大调音阶里，半音总是处于第三音和第四音，和第七音和第八音（3-4；7-1） 之间。在小调音阶里，其中的一个半音总是在第二音和第三音之间，但是也有几种不同的小调间音阶， 在那里，第二个半音处在不同的地方。德彪西最喜欢的音阶有六个全音而完全没有半音 （如C、D、E、升F、升G、升A），所以他的旋律听起来同任何过去的音乐都不一样，而他的和弦就更加奇怪。 德彪西正是运用了他所偏爱的全音音阶，构筑起他与众不同的“梦幻世界”。

中国的五声

1.缺少半音和三整音这类音程的见得尖锐倾向，宫角之间形成五声调式中唯一的大三度（小六度）。
2.以大二度和小三度所构成的“三音组”是五声调式旋律进行中的基础音调。五声调式有五种：以宫为主音的叫宫调式。以角为主音的叫角调式，其它依次类推。