如何系统地学习乐理？

对于初学音乐的人，首先要懂得音乐写作的内部机理，也就是“乐法”，音乐的专业名称叫基础乐理。那么，初学者如何系统去学习乐理，并在最短的时间内掌握它呢？

1.学习音名与唱名：音阶即1.2.3.4.5.6.7它既可以读出来，同时也可以唱出来。唱出来为do，rai，mi，fa，so，la，xi;读出来为c，d，e，f，g，a，b。唱准一个八度内的音阶，并记住它的各名称是第一步。然后再此基础上了解钢琴上88个键盘音的位置和音组的位置。如：大字组，小字组，小字一组，二组各音的位置。

2.各种谱号和调号：谱号，就是记录音高低的符号，五线谱需得了解它，简谱只记住调。五线谱的谱号有高音谱，中音谱，低音谱。在音乐实践中，高音谱号采用的最多，其次是低音谱号，中音谱号不常见，一般用于记录长号，和乐队中的其他低音乐器。

3.学习各种调号：音乐中一共有二十四个大小调，如：c大调，它的对应调为a小调，它们之间的关系为小三度。调有点难度，但是并不是不能掌握，c调，升c调，d调，降d调……调是掌握音乐的最基础的东西，一定要下功夫去学习。

4.学习旋律：旋律是音乐中的外壳，是最先入人耳的东西。旋律是乐音中核心的核心。旋律的构成由乐节(小节为单位)，乐段(音乐的一个段落)，乐句(音乐完整的句子)组成。最简单的音乐为四句组成，即：启、承、转、合，如：送别，长亭外，古道边……旋律与节奏因不同的组合构成不同的音乐风格。我们要花时间好好学习。

5.学习和声：所谓和声，就是几个音合在一起的关系，是音乐竖的关系，它使音乐丰满，具有各异的音乐影响。和声由和弦为基础单位，其中，三和弦是和声的最基础的结构，下来是七和弦，九和弦等。学习和声最好借助多声部乐器来学习，如：吉他，钢琴等，学好和声可以帮助我们理解更深层次的音乐，诸如交响乐之类的高雅音乐。因此，学好和声是学习音乐特别关键的部分。

以上累述只是为初学音乐者提供可以参考的学习步骤，具体学习乐理的便捷方法可以根据自己的不同时间，职业，兴趣来选着先学什么，后学什么，希望我们的回答能够帮助你越过乐理的门槛，步入音乐的殿堂！

一大堆不抓核心的想当然答案。要系统学习乐理，关键不是按照什么步骤或者顺序学，而是你是依附在做什么事情上去学。如果你没有学乐器，没有学声乐，你学乐理几乎没有太大用处。而且你不去实践乐理，那你根本无法可持续学习，因为涉及到稍稍复杂的内容，你即便能听例子，你也无法理解到底讲什么。

要系统学习乐理，是要基于你学习的音乐实践内容，同步补充的。根据不同的乐器学习，是可以调整乐理知识的内容学习顺序以及难易。即便同一件乐器，根据不同的人，以及不同的学习目的，也是可以调整学习顺序和内容。那这个就需要老师本身要对乐理知识掌握比较好，并且懂得根据实际情况分析教学。

打个比方，学习吉他。有的人可以一来就按照顺序，讲音的理论然后学弹音，讲节拍弹节拍，讲调性弹旋律转调，讲和弦弹和弦，讲调式分析弹调式音阶之类的形式，这么按部就班，跟着吉他学习的技能熟悉程度，一点点地补充教学。但是有的人真的没办法这么教，只能先强行灌输技能，然后通过模仿，以及看懂乐谱，达到内化以后再去回头补充乐理。

乐理学习怎么才能系统学，那是根据你学习的音乐技能的进程来调整的，不是说你按照乐理书籍，从头到尾一个不落地学就是系统学习。