创作音乐要懂那些音乐知识

现代音乐已经把所有音乐的界限模糊了~如果有想法，民歌戏曲都可以和r&b结合！但是前提，你必须有很好的音乐修养及理论知识。王力宏 陶吉吉 JAY都是很好的例子。称他们为天才，是因为他们在良好的音乐修养上加上了自己对音乐的正确感知和开创。如果他们不是有了十几年的音乐学习创作经验，不会有今天的成绩的。

要知道 台上一分钟 台下十年功 是没有错的。

音乐创作的话，感觉占70% 其他的占30%
但是前提你需要懂理论才可以。天生的艺人是不存在的。

建议你购买现在大学音乐系的乐理基础知识 先看下
接着有和声学，配器学，试唱练耳，器乐也找些练下。
想作曲 悟性快的1年时间，慢的终生难有成就。
只有真正把音乐当成一种熟练工具一样去使用，那才可以随心所欲。

想学会作曲应该先学什么？

一般来说想学会作曲肯定要先把乐理搞清楚。当然我不否认世界上有完全不懂乐理的作曲家，他们作曲完全靠灵感，还有别人的记谱，或是自己的即兴。 至于乐理多久能学会。这个很难讲。一个完全不会乐器的人相对于学过乐器的人可能需要更多时间。 我把乐理的基本内容由易到难先罗列一下吧。 记谱法: 包括五线谱，音符，记号，节奏等等乱七八糟的东西。这个是最最基础的。一定要会。 基础和声学：记谱法肯完了以后可以开始尝试阅读这本书。不过说老实话，光看书应该是学不会的。 没有一架钢琴或者电脑软件的直观性辅助，你是体会不到音程与和弦之间的关联的。 曲式与基础作曲概论：把和声全高清了，就可以开始尝试简单作曲了。这本书是让你慢慢由小曲开始写作 一直到交响曲等复杂曲子的。 爵士和声与爵士作曲基础：如果想要走爵士作曲道路，这本书必看。 基本上就是这样，如果仅仅想要写流行歌曲的话。基础和声学读完，加上自己的灵感完全就可以写了。

初学作曲要学习些什么知识

第一：作曲要构思做什么事情都应该先思而后行，为什么要这样？目的很明确，是为把事情做的更好，以求达到自己的最大满意程度。作曲同理，为了把一首曲子的内涵正确，清晰地让听众理解，明白，欣赏。我们必须要进行构思。 说到构思，那么构思什么，怎样构思这又是作曲的一个关键。 构思什么来源于对生活的认识，对感情的触觉，对环境的发现。针对不同的感受我们会油然而生不同的反映欲望，这种欲望决定了你所要表达的音乐类型，如失恋产生情歌，兴奋产生摇滚。构思有时是刻意的，有时是无意的，依据不同要求和状态而定。怎样构思是在构思之后。其目的是通过音效的组合来反映出所要表达的音乐内容。一首曲子是否优美动听主要取决于创作人是怎样构思的，其音乐的表现手法，音效的组合尽在其中。由于人与人的构思方式不一样，方法也多种多样，我就不再敖述。第二：作曲要有必要的乐理知识和工具必要的乐理知识是进行作曲的基础，首先要学好音符的发音和音速；其次掌握音的类型和音的关联，能够唱谱，听谱。我的学习方法是边学边用，循序渐进。刻意地去学习乐理知识只能事倍功半，当你需要时去理解，掌握。这样不仅省时省力，还能记忆的相对牢固。作曲工具是我们实现作曲的手段。现在很多人都在用midi进行创作，而midi通过广泛的音源可以表现出各类型的声音，我建议各位初学者用midi进行音乐创作。至于如何用midi作曲大家在网上可以找到很多。第三：作曲要“学”“用“并进 古人云“学而不思则惘，思而不学则怠“我认为这句话很适合送给每位学习音乐创作的朋友。音乐创作源于生活，源于对生活理解，认识的深层感悟。发现他人的感悟，发现他人音乐作品的优点，取长补短，优化自我，以求达到尽善尽美。音乐以它的丰富多彩，形式多样展现在我们面前，去发现其共同，其最和谐之处创作出属于自己的天籁之音。