北影在哪里考，和怎么考？

北影在哪里考，和怎么考？

在指定地方考试，2019年部分院系专业初试除北京考点之外，另设：杭州、成都考点，外埠考点只设初试，考生只能选择一个考点参加初试的考试。要求如下：

1、符合普通高等学校招生工作规定中报名条件且符合我校各专业要求者均可报考。

（1）表演学院专业要求：

报考表演专业的考生，要求听力正常，双目视力均应在5.0以上（经佩戴隐形眼镜矫正4.8以上，新视力表）。无肢体畸形，体表无疤痕、纹身、胎记及皮肤病。

（2）注意事项：

报考表演专业的考生，参加专业考试时：一律不许化妆，严禁穿着增高鞋，使用增高垫；进入三试参加专业考试时请自备形体练功服、平跟软底鞋。

2、下列人员不能报考：

（1）未取得 2018 年所在省高考报名资格的考生；

（2）未按所在省普通高等学校招生工作（艺术类）有关规定执行者；

（3）因触犯刑法已被有关部门采取强制措施或正在服刑者。

扩展资料

北京电影学院分别有：文学系、文学系、导演系 、影视技术系 、摄影系 、表演学院 、录音系、美术系 、管理系 、电影学系 、动画学院等。

1、文学系

如果说剧作家和理论家是电影艺术的“设计师”，那么，北京电影学院文学系便是培育中国电影“设计师”的摇篮；今天，文学系在电影理论与创作技巧研究上已经形成了一整套符合中国国情并居世界前列的教学体系，而文学系的毕业生也一直是中国电影剧本创作的主力军。

2、导演系

导演系现有故事片创作、纪录片创作、剪辑三个专业方向，博士、硕士、本科、创作干部进修等各个层次的教学班。

导演创作要求学生具备文学艺术的理论修养和历史知识，有较高的美学鉴赏能力和艺术品位；系统掌握电影、电视导演创作的基本规律和熟练的视听表达能力，在创意、叙事、造型、声音等方面都有很好的综合运用技能和较强的组织能力。

参考资料来源：北京电影学院-2019年艺术类本科、高职招生

北京电影学院摄影学院和摄影系有区别么

北京电影学院摄影学院和摄影系有区别。

1、成立时间不同

北京电影学院摄影学院于1996年正式建院，是北京电影学院的二级学院，其前身是基础雄厚的摄影系图片摄影专业，该专业是在1986年成立、发展、建设起来的。

摄影系自1950年北京电影学院成立之日即已设立。50多年来，经过几代专业教师的不懈努力，培养了大批影视艺术和技术人才，许多毕业生已经成为了中国影视界的佼佼者，他们创作的众多作品。

2、院系不一样

摄影学院课程设置注重摄影的实用性与时代需求的密切结合，至今，在原设课的基础上有所增加和调整。具体分为以下几个部分：基础部分、摄影专业部分、艺术学部分、DV短片、多媒体技术等。

摄影系目前只设有一个影视摄影与制作专业，大一大二两年不分专业，在前两年你会学到文学作品赏析、初级剧作、剪辑基础、初级摄影技术、摄影造型基础、摄影造型构思、数字后期制作、初级照明、广告MV创作，影片读解、纪录片创作等主干课程。

3、培养目标不一样

摄影学院的目标是培养能从事图片摄影、传媒、影像、平面广告、艺术设计、摄影理论研究、摄影教育及相关工作，德才兼备的高级专门人才。

摄影系不仅仅是单纯地教授专业的摄影技术和技巧，同时还重视培养学生艺术创作的能力和艺术鉴赏的品位。为适应当今社会对专业人才全方位的素质要求，摄影系于2001年重新确定了培养目标，培养具有影视制作能力的职业摄影师。

摄影学院是平面摄影专业，就是拿着照相机拍照片和处理照片的专业。摄影系是动态摄影的专业，就是扛着摄像机的录像的专业。

详细介绍：

一北京电影学院摄影学院

在北京电影学院摄影学院简介中这样写着：“建立以摄影光学、化学、数字化处理技术为基础，摄影史、艺术理论为基本的研究对象，以实习拍摄为主的课程体系。坚持质量第一。教学宗旨为“专业”二字，在有限的教学时间内，以培养有丰富的艺术修养，知识结构完整、主观能动性强、专业素质高、能把影像与传媒和社会密切结合，适应时代要求，具有民族自尊的国际化复合型人才。”由此可以看出，北京电影学院围绕这样的教学理念，课程的开设大多是根据社会需求，注重实际操作性。为了使学生更具竞争力，在教学中强调摄影的实用性和摄影与社会的关联，着力于培养学生用摄影的方式来关注现实生活、对当代生活做出反馈和用影像完成叙述的能力。纵观当今的影像时代，摄影在社会生活中广泛传播，影像的功用也更多的被关注，这样一个教学理念的构成是“顺潮流而动”的。

身处北京的地域优势，使北京电影学院摄影学院得以扩大对外交流，快速便捷的聚拢国内外的信息资源为教学做必要的补充，也有利于学生开阔视野。面对数字影像的迅猛发展，北京电影学院摄影学院加大了在计算机和数字影像方面的课程设置，引导学生进入发展中的数字影像及电脑辅助设计领域，开拓及深化学生对数字影像认识。此外，在DV短片、多媒体技术方面也有相应的课程开设，这些课程设置上的增改使教学更加适应社会需求。

相对全面的课程设置使学生具备了应对社会各种需求的能力，但同时，我们也发现学生中鲜见具有探究影像深层表现空间的作品。这恐怕是紧贴社会需求，迎合市场需要的同时必然产生的一个教学问题。注重技术的严谨和知识的系统又能同时兼顾艺术思维的活跃与张扬，这是艺术教育领域中一个恒久的话题，摄影教育作为与科学和社会发展紧密联系的艺术教育，更是无法摆脱这样的困惑。

在北京电影学院摄影学院2003年的研究生毕业作品中，五位研究生将镜头对准《最后的工业》这个主题展开了各自的表述。他们以个人的视角抓取工业生活的场景与环境，记录和表现了后工业时代的沉重、尴尬和困境中的希望。也许是由于统一的选题和场景的局限（作品均拍摄完成于鞍山钢铁厂），留给个人发挥的余地很小，所以五个人的作品在形式和表达方式上有些趋同。此外，还展示了部分本科生的作业，希望以多样的作品帮助读者全面地、直观地了解北京电影学院摄影学院的教学特点。

课程设置注重摄影的实用性与时代需求的密切结合，至今，在原设课的基础上有所增加和调整。具体分为以下几个部分：基础部分、摄影专业部分、艺术学部分、DV短片、多媒体技术等。

二、北京电影学院摄影系

摄影系的教师，既有理论教学扎实深入、学术成果显著的著名学者，更有创作经验丰富、作品影响广泛、理论与实践能力兼备的知名教授。不但具有一支年龄和能力结构合理的教师队伍，而且还依靠理论与实践高层次结合的师资优势，总结出了一套有特色、有成效的教学经验。

摄影系目前在教学上，将数字技术引入教学和创作当中，拓展传统电影制作手段，招收影视照明专业，同时招收境外生源，有步骤地开始实施双语教学。

为适应当今社会对专业人才全方位的素质要求，摄影系于2001年重新确定了培养目标，培养具有影视制作能力的职业摄影师。

选修课：《影片赏析》、《中国电影史》、《外国电影史》、《剧作基础》、《电影声音》、《制片与市场》等课程，以培养学生的电影基础素养。本系的必修科中，《摄影镜头的使用技巧》、《曝光技术与技巧》、《感光材料应用原理》、《摄影机滤光镜》、《电影摄影机》、《电影照明技术》、《造型艺术构思》、《电影摄影技巧》、《电影照明技巧》、《摄录像基础》、《电影摄影画面创作》、《计算机图形》和《非线性编辑》等课程能够保证学生熟练地掌握本专业的基本技术和设备的使用，并在此基础上增强学生的动手实践能力。同时，在必修课中也开设了《导演基础》，以拓宽学生的创作思路。而本系的专业课《纪录片创作》、《广告、MTV拍摄》和《电影摄影创作》为学生提供了更多的拍摄实践的机会，参考读物如《影像的创造》，使其能够最终成为成熟的摄影师。

北京电影学院（Beijing Film Academy），简称北电（BFA），是中国唯一、亚洲最大、世界知名的电影专业院校，是北京市人民政府主管、国家新闻出版广电总局和教育部重点支持建设的公办艺术院校。

北京电影学院的前身是1950年创建的中央电影局表演艺术研究所。1951年更名为中央文化部电影局电影学校，1953年更名为北京电影学校，1956年最终改制为北京电影学院。建校60余年来，北京电影学院为新中国电影事业培育了2万余名电影工作者，被誉为“中国电影人才的摇篮”。

学院建立了完整、科学的电影学学科体系，形成了以本科教学为主体，涵盖本科、硕士、博士和继续教育、留学生教育等多层次、多形式的电影专业人才培养体系。北京电影学院是国家动画教育研究基地、北京影视艺术研究基地和中国儿童电影研究中心的挂牌单位。

1978年3月建立了由副部长王阑西任组长，卢梦、 钟敬之、申伸任副组长的领导小组，大力拨乱反正，恢复被文化大革命摧残、扼杀的电影教育 。当年，恢复了导演、表演、摄影、美术、录音五个系本科的招生，文学系先以举办进修班主逐步恢复本科招生。举办表演师资进修班，各系并举办干部专修班。为给民族地区 培养电影干部，1981年招收了新疆、内蒙地区少数民族学生的表演、摄影、美术、录音四个专业的本科班。

随着教学秩序的正常化，北京电影学院青年电影制片厂的建立，使课堂教学和教学实习配套成龙，教师的艺术实践也开始得到安排。迁建新院址的报告经中央和北京市领导机关批准后得到落实。1980年10月，国务院任命成荫为院长。1983年7月沈嵩生出任院长。

摄影学院是平面摄影专业，就是拿着照相机拍照片和处理照片的专业。摄影系是动态摄影的专业，就是扛着摄像机的录像的专业。这样讲应该很通俗了。。。

有，你可以去他们网站看下啊。。。