林俊杰的音乐风格(林俊杰的音乐风格类型)

一、林俊杰音乐风格？

林俊杰的音乐风格很多变：R&B、舞曲、J式情歌、摇滚、中国风、独创J-FUSION。

一、多以抒情风歌曲为主

林俊杰的歌《一千年以后》、《江南》、《背对背拥抱》，这些歌曲大家应该都不陌生。而这些歌曲也是林俊杰歌曲的主要风格，抒情且感情真挚，除此以外，还有《我还想她》的伤情之感，加上林俊杰的温柔歌声，完全将这些歌曲的抒情风格表现得淋漓尽致。

二、同时又多元风格并行

虽然被誉为“情歌王”，可林俊杰也不止会唱抒情歌，他的曲风也算是风格多变，给人很多惊喜。比如节奏感很强的歌曲《不潮不用花钱》和摇滚类歌曲《曹操》、以及中国风歌曲《醉赤壁》，这些歌曲风格特点都很明显，节奏也很动听，且传唱度也非常广。

二、林俊杰音乐风格，特点及影响？

jj有一个属于自己的风格叫“JFASHION”，他自创的哦JFASHION是代表JJ在做音乐的一种方式跟一种精神吧，喜欢用不同的音乐风格跟文化的结合做出一种新的尝试。

三、林俊杰林俊杰的出道时间？

2003年2月27日出正式加入歌坛。

2003年，发行首张全创作专辑《乐行者》。虽然时逢SARS，但他和团队不轻言放弃，在3个月内走遍26个城市，进行了上百场演出，奠定了之后在中国大陆的稳固基础。

2004年，游走大陆，让从小接受英语教育的林俊杰首次体验中华文化所带来的冲击，结合西方R&B现代曲风以及中国风的专辑《第二天堂》由此诞生，主打歌《江南》成为林俊杰音乐事业上的代表作；同年更凭借《乐行者》专辑拿下第15届台湾金曲奖最佳新人奖。

2005年，赴美国LA向音乐大师Seth Riggs学习唱歌技巧，同时林俊杰也成为Seth Riggs的第一位亚洲学生；3月25日，发行第三张创作专辑《编号89757》，穿梭在未来世界与古文明之间，不仅在销量上取得成功，也获得了各大颁奖典礼的肯定。

2006年，1月20日，发行首部音乐视觉写真书《进化论》，1月28日，登上中国中央电视台春节联欢晚会（央视春晚）舞台献唱《一千年以后》，并以33.3%的支持率成为当晚最受观众喜爱的明星。

推出个人第四张专辑《曹操》，首次尝试摇滚曲风，将R&B与多种音乐元素结合，确立个人风格概念“J-Fusion”；3月27日，受新加坡旅游局邀请，担任新加坡旅游形象大使，2006就是俊杰世界巡回演唱会开跑，这也是林俊杰首次举办个人巡演。

扩展资料：

2018年，1月26日，受邀与Luis Fonsi合唱的全球热单《Despacito》中文版《缓缓》发行；2月3日，“伟大的渺小线上新歌演唱会”在全球33个直播平台同步播出，累计2052万人观看。

3月17日，林俊杰“圣所”世界巡回演唱会从上海起航，“西洋音乐教父”David Foster担任演唱会音乐总监，电影配乐大师Hans Zimmer量身打造演唱会开场曲 。

5月16日，入围第29届台湾金曲奖最佳专辑制作人、最佳国语专辑、最佳作曲人、最佳国语男歌手、最佳年度歌曲、最佳年度专辑奖6个奖项；10月26日，三度担任常驻梦想导师的浙江卫视音乐真人秀《梦想的声音第三季》开播。

四、周传雄的音乐风格？

简约、别致、细腻、朗朗上口、画面感强

周传雄的作曲,几乎满足了我对优质作曲的所有要求。要知道,写出这种级别的旋律,对很多音乐人来说简直近乎撞大运、刮彩票中奖,可遇而不可求。可就是这种对其他音乐人而言是运气的事,却是周传雄与生俱来的能力,并在十几年来接连不断地产出着优作。

五、en的音乐风格？

很多听过歌的人发现，en的歌声很像李荣浩和薛之谦的结合，歌声非常有特点而且好听。配上《嚣张》这首歌深情而又略带忧伤的曲调，给听众们印象深刻。《嚣张》歌曲中的高潮部分是大家非常喜欢的部分，很多人是因为这几句歌词喜欢上这首歌的。“你的一字一句犹如刀疤划心上”、“我的一举一动随你改变多荒唐”、“任你肆意玩弄”、“从没去想你是有多嚣张”，大家都说这几句歌词把爱与被爱诠释得淋漓尽致，就好像你爱的人正在伤害你，而爱你的人却又同时在被你伤害。

六、罗大佑的音乐风格？

罗大佑的音乐风格？

罗大佑的音乐风格应该属于民谣风！像《恋曲1980》《摇篮曲》，《童年》等等都是民谣风！而罗大佑的歌词更是能够触动你的神经，勾起对往事的回忆！在后期的音乐创作中，罗大佑改变了他的风格！玩起来了摇滚乐！随着时间的流逝，罗大佑虽然成为了“老男人！但他在华语乐坛的地位依然是不可动摇的！

七、沙漠的音乐风格？

他们的音乐有时被称为“沙漠蓝调”，散发出来的类似蓝调和雷鬼的味道，带着中东地中海风情的忧郁浪漫！

北非放克融合其中，让乐句像一望无际的沙漠景观一样席卷而来，人声的粗粝感像是旅行者长途奔波后浑身疲倦的哀愁，在人声的间隙，吉他的行进与鼓点紧密结合的段落更像是咒语，这是浪漫的最高境界！

八、街舞的音乐风格？

欢快，炫酷，自由，洒脱，无拘无束

九、modu的音乐风格？

似 MIDI，使用真实采样，体积很小，在以前的DOS年代，MOD经常被作为游戏的背景音乐

十、古巴的音乐风格？

古巴音乐是西班牙民族音乐和黑人歌舞文化的混合产物。早期的印第安原住民在殖民统治时期几乎消失，唯一留下的音乐遗迹是一种叫做“沙铃”（maracas）的乐器，它也是21世纪拉丁音乐的主要乐器。

古巴民间音乐有着欧洲和非洲文化的双重影响，其中非洲文化的痕迹尤为突出。民间音乐主要有两种类型：即“瓜希拉音乐”（农村民间音乐）和古巴非洲音乐。

发展历史

18世纪以前

在古巴的专业音乐中，宗教音乐起重要作用。

18世纪末海地废除奴隶制的革命，使大批法国殖民者和他们的黑人奴隶移居古巴，于是欧洲音乐，尤其是意大利的歌剧和沙龙音乐迅速传入古巴。其中特别是法国的“对舞”广泛流传，并被许多专业作曲家选为音乐创作的素材。

19世纪后

欧洲古典乐派和浪漫乐派的作品相继传入，从而更加促进了古巴作曲家的创作活动。

19世纪中叶，作曲家M.绍梅利罗夫雷多(1817～1870)致力于古巴民族主义音乐的创作。他出身清贫，自学成材，他创作的50余首钢琴曲具有浓郁的民族风格。在古巴音乐史上他是第一个在自己的创作中汲取民间音乐因素的作曲家，对古巴音乐的发展作出了贡献。

另一位重要的民族乐派作曲家、钢琴家I.塞万提斯所创作的21首《古巴舞曲》，民间音乐语汇十分丰富，优美的装饰音和多样化的钢琴技巧，在国际乐坛上产生了一定影响。

20世纪初

民族乐派的创作活动更加繁荣兴旺。其中对黑人音乐的研究和在黑人音乐中寻求创作源泉的趋向尤为高涨；因而在专业作曲家中形成了一种“古巴-非洲主义”的创作思潮。

代表人物是A.罗尔丹和A.G.卡图尔拉。他们把古巴-非洲黑人音乐的节奏和打击乐器广泛运用于交响音乐的作品之中，风格独特、手法新颖，为古巴交响乐的发展开辟了道路。如罗尔丹的《节奏》(6首，其中两首全用古巴打击乐器演奏)；卡图尔拉为14件乐器合奏而写的《本贝》等作品，以错综复杂的节奏进行和现代派的和声特点，表现了古巴民族音乐的丰富色彩。

此外，E.莱库奥纳(1896～1963)的《黑人狂想曲》及歌曲《西波涅》等，已成为流传于国外的著名曲目。

古巴著名的作家、音乐学家和评论家A.卡彭铁尔和音乐教育家J.阿德沃尔的创作活动，对古巴音乐理论的建设和发展很有影响。他们分别著有《古巴音乐》和《古巴音乐入门》。