安东宁德沃夏克Antonin Dvorak(1841-1904) 德沃夏克是十九世纪捷克最伟大的作曲家之一,捷克民族乐派的主要代表人物。
是一位富有强烈民族感和热爱祖国民族艺术的音乐家,对捷克民族乐派的伟大创始人斯美塔那所倡导和致力发展的民族音乐文化事业由衷地赞赏和拥护。在捷克民族独立运动的影响下,他为发展民族音乐作出了自己的很大贡献。德沃夏克在自己一生的音乐创作中,始终把民族性这一重要因素放在首位,无论在歌剧、交响乐或室内乐作品中,他都努力把将民族性、抒情性和欧洲古典音乐传统紧密结合起来,达到尽可能完美的境地。他在美国任教期间,以美国黑人音乐为素材,创作了著名的《F大调弦乐四重奏》(黑人四重奏)和他那光辉的代表作《新大陆交响曲》。德沃夏克一生的作品很多,体裁也很广;他共创作了十二部歌剧,十一部神剧和清唱剧,九部交响曲,五部交响诗,六部协奏曲,三十二首室内乐重奏曲,此外还有大量的钢琴曲、小提琴曲、序曲和歌曲等作品。其中最著名的有:《e小调第九交响曲》(自新世界)、《b小调大提琴协奏曲》、《狂欢节序曲》、《F大调弦乐中重奏》和歌剧《水仙女》、《国王与煤工》等等。355321 23532 355321 23211 611756 61756 611756 61756 355321 23532 355123 21261 第九交响曲第二乐章“念故乡”的主部主题。
歌曲:念故乡,作词:李叔同,作曲:德沃夏克,原唱:江一燕。
歌词:
念故乡 念故乡 故乡真可爱 天清清 风凉凉 乡愁阵阵来 故乡人今如何 常念念不忘 在它乡一孤客 寂寞又凄凉 我愿意回故乡 再寻旧生活 众亲友聚一堂 同享从前乐
念故乡 念故乡 故乡真可爱 天清清 风凉凉 乡愁阵阵来 故乡人今如何 常念念不忘 在它乡一孤客 寂寞又凄凉 我愿意回故乡 再寻旧时光 众亲友聚一堂 同享从前乐
德沃夏克是捷克人。
安东利奥波德德沃夏克,十九世纪世界重要的作曲家之一、捷克民族乐派的主要代表人物。德沃夏克出生于布拉格(时属奥匈帝国,现属捷克)内拉霍奇夫斯镇,早年入布拉格音乐学校,毕业后进行音乐创作,1890年受聘布拉格音乐学院教授;
《斯拉夫舞曲》是德沃夏克的代表作之一。德沃夏克是十九世纪末晚期浪漫主义时期的重要作曲家,他一生创作甚丰,交响曲写到九部之多,他的小提琴协奏曲和大提琴协奏曲是独奏家们的保留曲目,他写过十部歌剧,交响诗和其它管弦作品内容丰富,室内乐是他享有世界声誉的主要作品,合唱曲和歌曲的数量使他被认做优秀的声乐作曲家。德沃夏克的时代民族主义音乐风气盛行,这也影响到他的创作,在他的交响曲和室内乐里有许多民族主义成份,但还不能构成民族主义风格。间音乐情调,情绪热情欢乐,开朗无拘束,焕发着青春的气息。
管弦乐《斯拉夫舞曲》是德沃夏克(18411904,捷克作曲家)的代表作之一。
《斯拉夫舞曲》分为两集,每集各有八首民间风格的舞曲,这些舞曲色彩绚丽、格调清新,有浓郁的民间音乐情调,情绪热情欢乐,开朗无拘束,焕发着青春的气息。
《斯拉夫舞曲》是德沃夏克的早期作品。
德沃夏克的《斯拉夫舞曲》第一集于1878年公开出版,它淳朴、欢快、热烈的民族风格令人耳目一新,很快便受到人们的欢迎,而且流传到国外,在英国和德国获得的成功甚至超过了国内。德沃夏克开始成为享有国际声誉的作曲家,这时他已经37岁。1886年,德沃夏克又创作了《斯拉夫舞曲》第二集。
《斯拉夫舞曲》第一集的八首乐曲除第二首外,全部采用典型的捷克舞曲,包括波尔卡舞曲、弗里安特舞曲、苏雪特斯卡舞曲和斯卡切纳舞曲。
八年以后,又写了第二集《斯拉夫舞曲》,这集舞曲也是八首。这八首舞曲中只有三首仍采用捷克民间舞曲,其他有斯洛伐克的奥特茨梅克舞曲、波兰舞曲、南斯拉夫的科洛舞曲和乌克兰的杜姆卡舞曲。
时隔八年,德沃夏克的音乐风格发生了变化,在第二集《斯拉夫舞曲》中,青春欢乐的情绪退到次要位置,代之以深挚、忧郁的抒情。
《斯拉夫舞曲》使德沃夏克一举成为国际知名的作曲家,这是因为民族主义音乐当时正在形成潮流,民族风格的音乐有如一股清新的春风吹入欧洲乐坛,激起人们对民族乐派的浓厚兴趣。
《第八交响曲》是德沃夏克所有交响曲中,内容同他个人牵涉最多,也最独特的,它所反映的完全是平静的心境以及欢乐与自傲的感觉,同作者的特定心境和体验息息相关。聆听这样一部作品,仿佛可以分享作者在同大自然的交往中所获得的新鲜、明朗而愉悦的感受似的。
没有比以色列的音乐更好地表达了以色列特有的个性。恐怕所有到过以色列的人都会喜欢它。
不论古典音乐、民歌及摇滚乐,都带有一种迷人而哀惋的情调。这一点在保罗本钱穆(Paul Ben Chaim)的作品里得到了最好的体现。从他的古典音乐到他的国庆鸣炮礼声中播放的《以色列进行曲》,其气势恢宏澎湃,又不乏衰惋缠绵的情调。又如耶特雷维茨(Yehudit Ravitz)的民歌,其歌声优美动人,这点跟琼贝译(Joan Baez)的歌曲相似,但前者的歌声中带有一种伤感的情调,而这是琼贝译的歌曲所没有的。
另外,以色列的音乐常带有政治色彩。如约敦杰费里(Yoaotan Geffen)的古典流行歌曲《一切都会好的》,就有这么一句歌词“只要我们走出这块土地”。又如梅耳班艾(MeirBanai)的近来很流行的歌曲《下雨》,歌词里他哀惋动人地祈求天降大雨,“冲刷掉所有污泥浊水,使一切重新变得整洁美丽”。政治永远是以色列作曲家创作的源泉之一。
在以色列音乐生活的几十年里,有无数歌曲的内容涉及战争、动荡及危机,一个反复出现的主题思想是谨慎的乐观主义,又不乏伤感的成份,而结局是好的。
属以色列最有名的歌曲之一,其中有一段为大家所熟悉的副歌,即“向前,我们必须继续向前”,歌词本身就是一个强烈的政治信念。难怪里伏卡佐哈(Rivka Zohar)的这首古典音乐是海湾战争中播放最频繁的歌曲之一,当时整个国家的人民都在收听广播。
这方面较有名有两位人物,一位叫钱穆摩斯(ChaimMoshe),他回到北非故土,用当地阿拉伯的风土人情来丰富以色列的音乐传统。另一位叫哈夫阿伯特恩(Hava Alberstein),她偶尔停下她的拿手好戏希伯来情歌,而录制一两盒用意第绪语演唱的歌曲。
要说以色列歌曲的全貌而不提受国际流行歌曲的影响,则是不完整的。爵士乐、摇滚乐等等音乐,在以色列很受欢迎,并广泛流行。
请别忘了,这个国家确有一位摇滚乐歌星,他取得的成功富有传奇色彩。他的名字叫佐哈阿古维(Zohar Argov),很遗憾,他因服麻醉药成瘾而已告别人世。
值得庆幸的是,以色列拥有一位比佐哈阿古维更值得赞许的摇滚乐歌星,他名叫耶达波列克(Yehuad Poliker)最近他出了一本具有强大感染力的歌曲集,主题是大屠杀。虽然这样的主题并不切合以色列年轻人的心,而他们正好是耶达波列克摇滚乐的主要听众。
然而,以色列的音乐,像整个以色列文化生活一样,充满着惊奇。在一系列摇滚乐歌曲中,波列克用音乐这一美的旋律成功地叙述双亲在大屠杀中遇害的孩子们是如何成长的。这本歌曲集的名字叫《废墟和尘土》。
是另类音乐的意思。另类音乐是指与主流音乐差异较大的音乐类型。以摇滚乐为例, alternative rock的风格虽然保有某些摇滚乐的元素,但整体风格仍有区别,像大家常提到的英式摇滚就是 alternative rock的其中一种。
除了摇滚乐之外,其他像乡村音乐及民谣音乐也有衍生的另类音乐类型。
音乐类型是指音乐的风格和特点,也就是曲风,它是指音乐作品在整体上呈现出的具有代表性的独特面貌。
常见的音乐类型有以下这些:
古典音乐:
古典音乐主要泛指为旧时代流传经典或具标志代表性的音乐,但并不包括民间流传的通俗音乐及乡间小调,通俗地讲就是曾流行于上流社会贵族、士大夫阶层的阳春白雪,绝非普罗大众、下里巴人中的靡靡之音。
轻音乐:
以舒缓、放松为主的轻音乐,不仅可以使自我进行短暂小憩和调整,而且广泛应用于入眠、心理访谈与矫治中。其音乐语言主要是以明快活泼、旋律优美、结构简单为特点,同时也可兼具舞曲、器乐曲、配乐伴奏、影视插曲等功能。
摇滚乐:
摇滚乐兴起于20世纪50年代中期,主要受到节奏布鲁斯、乡村音乐和叮砰巷音乐的影响发展而来。它的分支众多,形态复杂,主要风格有:民谣摇滚、艺术摇滚、迷幻摇滚、乡村摇滚、重金属、朋克、另类摇滚等。
他更加偏灵魂乐一些(至少他是靠这个在美国成名的)。In the lonely hour专辑里很多歌都有soul或者R&B的色彩,比如Lay me down 就很R&B(实际上Lay me down他现在现场都唱成soul+R&B,或者就是soul)而 I'm not the only one属于soul与R&B的混搭。Sam smith成名也在于他作为1992年生的的英国白人,唱歌时的嗓音听起来就像一个40多岁的黑人灵歌手。真假音转换以及混音十分自如,对灵魂乐抒情部分的展现达到了相当的功力。