lambada音乐风格(lambada 音乐)

一、lambada-找歌特别喜欢《lambada》(兰巴达)？

　　Kaoma演唱的歌曲Lambada（兰巴达）　　凭借一部1990年的电影《Lambada》，这种源自巴西，在南美有普遍群众基础的舞蹈迅速传遍世界。影片中由Kaoma（卡欧玛）组合演唱的同名歌曲《Lambada》成为红遍全球的一首大热作品。Kaoma是在法国成立的一个组合，组合中有多位来自位于中北美加勒比地区的几个法国海外省的成员，主唱是巴西歌手Loalwa Braz。加勒比地区热情奔放的充满动感的音乐风格在这首歌中得到了充分的体现。　　不过，Kaoma演唱的《Lambada》并不是原创作品，歌曲的原唱和原作者是玻利维亚著名民间乐队Los K'jarkas，曲名是《Llorando Se Fue》，中文翻译为“哭泣的离开者”。 法国的制作人在未经允许的情况下擅自将西班牙文翻译成葡萄牙文，并加以改编，把主奏乐器从风笛改成了手风琴，加上了强烈的节奏和巴西融合爵士的元素，使它失去了它原有的印加风貌，速度也比原来快很多，成为现在的样子，欢快而富于节奏感，现在这首歌已成为Lambada舞曲的代表曲目。后来经过官司，Los K'jarkas重新获得了自己的权益。　　当我们又一次听到这熟悉的旋律时，不禁感叹自己的青春岁月不再，一晃二十年过去了。想当年正青春年少，也曾热情激扬。这首歌曾带给我们很多美好的回忆，现在让我们再一次在音乐之中舞动吧！还没有哪一首歌有如此众多风格多样的版本，可欢快，可悲伤，光听器乐都那么带劲。　　大家耳熟能详的那首Kaoma演唱的歌曲Lambada（兰巴达）LLORANDO SE FUE（哭泣的离开者）已成为Lambada舞曲的代表曲目。该曲源于玻利维亚的印加音乐，本来是很忧伤的曲子，后来被翻译成葡萄牙文并加以改编，加上了强烈的节奏和巴西融合爵士的元素，使它失去了它原有的印加风貌，变成欢快而富于节奏感。Lambada的歌名实际上是葡萄牙语的Llorando se fue(哭泣的离开者)。该曲源于玻利维亚的印加音乐，本是一首忧伤的曲调，后被译成葡文并加以改编，加上强烈的节奏和巴西爵士的元素，使它失去了它原有的风味，成为欢快而富于节奏感的Lambada舞曲的代表曲目。　　Jennifer Lopez（詹妮弗洛佩兹）“On the floor”前奏跟后段就是借鉴了Lambada。

二、lambada作词作曲？

《Lambada》是1990年电影《Lambada》的同名歌曲，由Kaoma（卡欧玛）组合演唱，它的原唱和原作者是玻利维亚著名民间乐队Los K'jarkas，曲名是《Llorando Se Fue》，中文翻译为“哭泣的离开者”。原曲源于玻利维亚的印加音乐，本来是很忧伤的曲子。改编后加上了强烈的节奏和巴西融合爵士的元素，使它失去了它原有的印加风味，成为欢快而富于节奏感的Lambada舞曲的代表曲目。

三、lambada舞蹈是哪国？

Lambada是发源于巴西东北部巴依亚省的一种拉丁舞，是一种迪斯科色情舞。

Lambada舞蹈音乐欢快强烈，场面热情奔放。现场的音乐和情感，直接而粗犷，肢体语言丰富。进行Lambada舞蹈时，女舞者只穿短截比基尼式迷你裙，男舞者或穿背心或穿花衬衫，一般是热带海滩常见的装扮，使Lambada舞显得比较热辣性感。因此巴西曾经一度禁止在公众场合表演Lambada舞。进入90年代，Lambada舞在国际间极为流行，迅速席卷全球。

四、lambada 是西班牙语吗？

葡萄牙语。

这首歌是1989年的，是法国舞曲乐团所唱的，而且还是葡萄牙语。

而且事实上这个法国团体也并非原唱，而是他们根据原曲进行加工改编过来的，原曲乐队居然是来自玻利维亚的，有些复杂和不可思议。

但无论来源如何，事实上这首热情洋溢的舞曲之所以能够获得全世界范围的青睐，都是得益于它的旋律和节奏。

相对而言，真的是法国舞曲乐团改编的这首歌会让人更喜欢一些。

五、lambada为什么是禁舞？

lambada（朗巴得舞），是发源于巴西东北部巴依亚省的一种拉丁舞、迪斯科色情舞。

lambada舞蹈音乐欢快强烈，场面热情奔放。现场的音乐和情感，直接而粗犷，肢体语言丰富。进行lambada舞蹈时，女舞者只穿短截比基尼式迷你裙，男舞者或穿背心或穿花衬衫，一般是热带海滩常见的装扮，使lambada舞显得比较热辣性感。因此巴西曾经一度禁止在公众场合表演lambada舞。

六、lambada中文版叫什么？

lambada中文版叫拉曼达

《Lambada》是1990年电影《Lambada》的同名歌曲，由Kaoma（卡欧玛）组合演唱，它的原唱和原作者是玻利维亚著名民间乐队Los K'jarkas

七、以色列音乐风格？

没有比以色列的音乐更好地表达了以色列特有的个性。恐怕所有到过以色列的人都会喜欢它。

　　不论古典音乐、民歌及摇滚乐，都带有一种迷人而哀惋的情调。这一点在保罗本钱穆（Paul Ben Chaim）的作品里得到了最好的体现。从他的古典音乐到他的国庆鸣炮礼声中播放的《以色列进行曲》，其气势恢宏澎湃，又不乏衰惋缠绵的情调。又如耶特雷维茨（Yehudit Ravitz）的民歌，其歌声优美动人，这点跟琼贝译（Joan Baez）的歌曲相似，但前者的歌声中带有一种伤感的情调，而这是琼贝译的歌曲所没有的。

　　另外，以色列的音乐常带有政治色彩。如约敦杰费里（Yoaotan Geffen）的古典流行歌曲《一切都会好的》，就有这么一句歌词“只要我们走出这块土地”。又如梅耳班艾（MeirBanai）的近来很流行的歌曲《下雨》，歌词里他哀惋动人地祈求天降大雨，“冲刷掉所有污泥浊水，使一切重新变得整洁美丽”。政治永远是以色列作曲家创作的源泉之一。

　　在以色列音乐生活的几十年里，有无数歌曲的内容涉及战争、动荡及危机，一个反复出现的主题思想是谨慎的乐观主义，又不乏伤感的成份，而结局是好的。

　　属以色列最有名的歌曲之一，其中有一段为大家所熟悉的副歌，即“向前，我们必须继续向前”，歌词本身就是一个强烈的政治信念。难怪里伏卡佐哈（Rivka Zohar）的这首古典音乐是海湾战争中播放最频繁的歌曲之一，当时整个国家的人民都在收听广播。

　　这方面较有名有两位人物，一位叫钱穆摩斯（ChaimMoshe），他回到北非故土，用当地阿拉伯的风土人情来丰富以色列的音乐传统。另一位叫哈夫阿伯特恩（Hava Alberstein），她偶尔停下她的拿手好戏希伯来情歌，而录制一两盒用意第绪语演唱的歌曲。

　　要说以色列歌曲的全貌而不提受国际流行歌曲的影响，则是不完整的。爵士乐、摇滚乐等等音乐，在以色列很受欢迎，并广泛流行。

　　请别忘了，这个国家确有一位摇滚乐歌星，他取得的成功富有传奇色彩。他的名字叫佐哈阿古维（Zohar Argov），很遗憾，他因服麻醉药成瘾而已告别人世。

　　值得庆幸的是，以色列拥有一位比佐哈阿古维更值得赞许的摇滚乐歌星，他名叫耶达波列克（Yehuad Poliker）最近他出了一本具有强大感染力的歌曲集，主题是大屠杀。虽然这样的主题并不切合以色列年轻人的心，而他们正好是耶达波列克摇滚乐的主要听众。

　　然而，以色列的音乐，像整个以色列文化生活一样，充满着惊奇。在一系列摇滚乐歌曲中，波列克用音乐这一美的旋律成功地叙述双亲在大屠杀中遇害的孩子们是如何成长的。这本歌曲集的名字叫《废墟和尘土》。

八、jeremyzucker音乐风格？

他更加偏灵魂乐一些（至少他是靠这个在美国成名的）。In the lonely hour专辑里很多歌都有soul或者R&B的色彩，比如Lay me down 就很R&B（实际上Lay me down他现在现场都唱成soul+R&B，或者就是soul）而 I'm not the only one属于soul与R&B的混搭。Sam smith成名也在于他作为1992年生的的英国白人，唱歌时的嗓音听起来就像一个40多岁的黑人灵歌手。真假音转换以及混音十分自如，对灵魂乐抒情部分的展现达到了相当的功力。

九、black 音乐风格？

BLACKPINK走的是girl cush风，不管是歌曲还是舞蹈，以及成员的包装就偏向酷女孩风格，体现当代女性的独立洒脱风格，该舍弃就要舍弃，活出自我。又酷又飒。从最开始的《whistle》和《boombayah》都是black和pink相结合，之后的，类似玩火和stay的都偏black风更多。

黑色音乐别名恐怖音乐。“黑色音乐”作为一种风格是通过利用不同的声音频率，对人的心理和情绪产生一定的影响，一般传达的都是负面的影响。

十、hard音乐风格？

硬核（Hard，又译作硬核)硬核是一种电子舞曲，原本是欧洲从20世纪90年代在荷兰出现的锐舞派对（rave)，风格从Techno变种而来，它的其他风格通常在节拍上不同于其他电子舞蹈的音乐，具有更高的BPM（160200 BPM或以上）。鼓点的强度和低音，节奏，还有歌曲要表达的主题都更剧烈，接近于工业舞曲

中文名：硬核

外文名：Hard

起源地区：欧洲

起源时期：90年代初期

音乐特色：节奏激烈、速度极快

代表人物：Angerfist,Endymion等Hard通常是以4/4拍为主，而且歌曲中的节奏相当激烈、速度极快，感觉上全身会一直动个不停、疯狂的摆动！这就好像是一个不由自主的小玩偶，当它被操控的时后，手脚停不下来的可爱模样。由于 Hard 在音乐中的表现是如此激烈，因此它常常会让人有一种喘不过气的感觉。而大部份这类音乐的使用都是在舞会的最高潮，这个时候，如果再加上绚烂的霓虹灯，舞者就会觉得自己好像已经和音乐合二为一了！不过相对的，跳Hard这类的舞曲也很容易就令人感到疲累。