埃及舞蹈音乐风格(埃及舞蹈音乐风格特点)

一、古埃及的音乐风格是怎样的？

古埃及音乐，可追溯到公元前2700年，从埃及古遗迹出现的古乐器，显示埃及的古乐史迹，仅次于美索不达米亚，埃及的音乐近5千年的历史；当时的埃及音乐，相信是以祭典仪式及宫廷音乐为主。埃及的传统音乐，历经希腊、罗马、波斯、阿拉伯、奥斯曼帝国、法国拿破仑和近代的大英帝国的统治，宗教变迁、犹太教、基督教、伊斯兰教的影响，埃及的传统音乐和古埃及的音乐，两者的关系已不可考。

现存埃及的传统音乐，无论在风格、理论，都是阿拉伯伊斯兰音乐的一支。

二、舞蹈女性雕像是埃及哪个时期的作品？

前王国时期的埃及艺术前王国时期是埃及艺术开始形成的时期，虽然留下的作品不多，但一些作品中已经可以看到埃及艺术程式的端倪。埃及艺术的观念、诸多程式已经出现，并为埃及艺术打下了基础。

埃及最早的艺术品大概要数《舞蹈女性雕像》了。这是一个28厘米高的圆雕粘土陶器。赤褐色的女人体形象。下半身涂白色，脸像鸟首，没有眼眉，没有头发，两臂举过头顶，成舞蹈姿势，线条优美，富有舞蹈的弹性与优雅。雕像具有史前作品的那种简括和生动。

前王国时期最重要的作品是《纳美尔纪功石板》。

这是一件高64厘米岩石片的浮雕作品，盾形，正反两面均有雕刻。记录了第一王朝的奠基人纳美尔统一上下埃及的功绩。

画面上下分层排列，按人物的身份决定人物的大小比例，这些规矩都成了以后埃及艺术的程式。

石板正面中间的一段，刻画着纳美尔的形象，他头戴埃及王冠，身后置象征力量的牛尾，一手挥动权杖，另一手揪住敌人的头，表示上埃及征服了下埃及。

在这一段的右上角，一只鹰站在人头底座的纸草基上， 抓住一根绳子， 绳子穿过人头的鼻孔。

鹰是上埃及保护神的象征，纸草则是下埃及的特产，这一层又一次表示了上埃及征服下埃及的主题，石板的下层及反面还有许多形象，并且还有许多象征意味的图形。

这块石板的诸多形象致力于表现真实，然而几乎所有形象多取正侧面造型，这种姿势几乎持续了三千年，成为埃及艺术的又一重要法则。

这也许是因为埃及艺术处于初级阶段，尚不能自如地表现任何一个角度的形象。

三、体育舞蹈的项目特点是什么，他的音乐风格节奏力度？

体育舞蹈是以男女为伴的步行式双人舞蹈比赛项目，分为摩登舞和拉丁舞，摩登舞分为华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步、快步舞；拉丁舞可以分为伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。

体育舞蹈的特点

1、规范标准性

（1）从理论上讲，体育舞蹈主要是为竞技而生，但生活中的交际舞，被打破常规，成为了一种业余娱乐形式。若真要去学习，还是需要把标准化放在首位。

（2）体育舞蹈是一个比较完整的舞蹈规范体系，经过数百年的历史磨练和几代人的加工精炼而形成，具有很深的历史文化感。

（3）对技术动作的标准化和和规范化，要求非常严格。如果动作不到位，就没有体育舞蹈的魅力。

2、娱乐欣赏性

（1）体育舞主要体现在动作的节奏美中，在表演中需要融入优美的音乐，穿着华丽的服装。

（2）配合高雅雍容的姿态和帅气洒脱的气氛，可以把体态的美和舞蹈的美结合起来，最后在舞蹈中展现个人的魅力。

（3）体育舞蹈中的交谊舞，不仅有观赏美感，还有乐趣，如果缺乏娱乐观赏的成分，体育舞蹈的魅力就会下降。

3、竞技性和健身

（1）与其他舞蹈不同的是，体育舞蹈具有明显的体育特色，体育舞蹈的竞技性十分突出。

（2）体育舞蹈可以通过参加比赛赢得荣誉，也可以锻炼身体素质。

（3）体育舞蹈需要快速的节奏感，还要有很强的体力来支撑，能起到强身健体，陶冶情操的作用，这也是一种很好的健身方式。

（4）有利于使人们具有强健的体魄和完美的曲线，给人一种美感，也能增加个人魅力。

四、以色列音乐风格？

没有比以色列的音乐更好地表达了以色列特有的个性。恐怕所有到过以色列的人都会喜欢它。

　　不论古典音乐、民歌及摇滚乐，都带有一种迷人而哀惋的情调。这一点在保罗本钱穆（Paul Ben Chaim）的作品里得到了最好的体现。从他的古典音乐到他的国庆鸣炮礼声中播放的《以色列进行曲》，其气势恢宏澎湃，又不乏衰惋缠绵的情调。又如耶特雷维茨（Yehudit Ravitz）的民歌，其歌声优美动人，这点跟琼贝译（Joan Baez）的歌曲相似，但前者的歌声中带有一种伤感的情调，而这是琼贝译的歌曲所没有的。

　　另外，以色列的音乐常带有政治色彩。如约敦杰费里（Yoaotan Geffen）的古典流行歌曲《一切都会好的》，就有这么一句歌词“只要我们走出这块土地”。又如梅耳班艾（MeirBanai）的近来很流行的歌曲《下雨》，歌词里他哀惋动人地祈求天降大雨，“冲刷掉所有污泥浊水，使一切重新变得整洁美丽”。政治永远是以色列作曲家创作的源泉之一。

　　在以色列音乐生活的几十年里，有无数歌曲的内容涉及战争、动荡及危机，一个反复出现的主题思想是谨慎的乐观主义，又不乏伤感的成份，而结局是好的。

　　属以色列最有名的歌曲之一，其中有一段为大家所熟悉的副歌，即“向前，我们必须继续向前”，歌词本身就是一个强烈的政治信念。难怪里伏卡佐哈（Rivka Zohar）的这首古典音乐是海湾战争中播放最频繁的歌曲之一，当时整个国家的人民都在收听广播。

　　这方面较有名有两位人物，一位叫钱穆摩斯（ChaimMoshe），他回到北非故土，用当地阿拉伯的风土人情来丰富以色列的音乐传统。另一位叫哈夫阿伯特恩（Hava Alberstein），她偶尔停下她的拿手好戏希伯来情歌，而录制一两盒用意第绪语演唱的歌曲。

　　要说以色列歌曲的全貌而不提受国际流行歌曲的影响，则是不完整的。爵士乐、摇滚乐等等音乐，在以色列很受欢迎，并广泛流行。

　　请别忘了，这个国家确有一位摇滚乐歌星，他取得的成功富有传奇色彩。他的名字叫佐哈阿古维（Zohar Argov），很遗憾，他因服麻醉药成瘾而已告别人世。

　　值得庆幸的是，以色列拥有一位比佐哈阿古维更值得赞许的摇滚乐歌星，他名叫耶达波列克（Yehuad Poliker）最近他出了一本具有强大感染力的歌曲集，主题是大屠杀。虽然这样的主题并不切合以色列年轻人的心，而他们正好是耶达波列克摇滚乐的主要听众。

　　然而，以色列的音乐，像整个以色列文化生活一样，充满着惊奇。在一系列摇滚乐歌曲中，波列克用音乐这一美的旋律成功地叙述双亲在大屠杀中遇害的孩子们是如何成长的。这本歌曲集的名字叫《废墟和尘土》。

五、jeremyzucker音乐风格？

他更加偏灵魂乐一些（至少他是靠这个在美国成名的）。In the lonely hour专辑里很多歌都有soul或者R&B的色彩，比如Lay me down 就很R&B（实际上Lay me down他现在现场都唱成soul+R&B，或者就是soul）而 I'm not the only one属于soul与R&B的混搭。Sam smith成名也在于他作为1992年生的的英国白人，唱歌时的嗓音听起来就像一个40多岁的黑人灵歌手。真假音转换以及混音十分自如，对灵魂乐抒情部分的展现达到了相当的功力。

六、black 音乐风格？

BLACKPINK走的是girl cush风，不管是歌曲还是舞蹈，以及成员的包装就偏向酷女孩风格，体现当代女性的独立洒脱风格，该舍弃就要舍弃，活出自我。又酷又飒。从最开始的《whistle》和《boombayah》都是black和pink相结合，之后的，类似玩火和stay的都偏black风更多。

黑色音乐别名恐怖音乐。“黑色音乐”作为一种风格是通过利用不同的声音频率，对人的心理和情绪产生一定的影响，一般传达的都是负面的影响。

七、hard音乐风格？

硬核（Hard，又译作硬核)硬核是一种电子舞曲，原本是欧洲从20世纪90年代在荷兰出现的锐舞派对（rave)，风格从Techno变种而来，它的其他风格通常在节拍上不同于其他电子舞蹈的音乐，具有更高的BPM（160200 BPM或以上）。鼓点的强度和低音，节奏，还有歌曲要表达的主题都更剧烈，接近于工业舞曲

中文名：硬核

外文名：Hard

起源地区：欧洲

起源时期：90年代初期

音乐特色：节奏激烈、速度极快

代表人物：Angerfist,Endymion等Hard通常是以4/4拍为主，而且歌曲中的节奏相当激烈、速度极快，感觉上全身会一直动个不停、疯狂的摆动！这就好像是一个不由自主的小玩偶，当它被操控的时后，手脚停不下来的可爱模样。由于 Hard 在音乐中的表现是如此激烈，因此它常常会让人有一种喘不过气的感觉。而大部份这类音乐的使用都是在舞会的最高潮，这个时候，如果再加上绚烂的霓虹灯，舞者就会觉得自己好像已经和音乐合二为一了！不过相对的，跳Hard这类的舞曲也很容易就令人感到疲累。

八、谷村新司音乐风格？

谷村新司所作的旋律兼具日本传统歌谣的忧伤，以及唐诗疏朗、开阔、悠远的意境，在文化相近处更引人共鸣。

九、dubstep音乐风格？

Dubstep是一种电子音乐风格，其特点包含但不局限于：

①速度：实际速度普遍为70bpm（由于历史问题，有时会写作140bpm）左右，可能会有较大浮动。

②音色：常见的作品可能会包含wobble bass、growl bass、electro、glitch等其中的一种或几种。

③节奏：并不固定，不可能有唯一答案。（中篇会总结一些常见的）

④往往会有其标志性的build up及drop。

⑤其他元素：从drum and bass、trap、techno、house等各类曲风中广泛借鉴吸收，吸收的可能是鼓点、节奏型、音色等。

以上所有特点可能在同一个作品里同时出现，也可能只出现其中的一部分，但如果只具备其中的一个特点，则一般不将其称做dubstep。

十、drum音乐风格？

Drum Beat，可以理解为鼓的节奏型。我们经常听到音乐制作人和乐手提及的节奏型，其实就是Rhythmic Pattern。打击乐器的节奏型更多地通过鼓来表达，两者就这么被捆绑在了一起。

Drum Beat是定义一种音乐风格的元素之一，通俗来说就是，不同音乐风格的鼓可能有不同的节奏型。比方说我们接触最多的House，一拍一鼓是肯定的。而其中的EDM House，往往是一拍一Kick，鼓可以用循环式的写法来完成。