万青 音乐风格

一、万青作品？

华汉图腾》《冀西南林路行》《修真大事纪》

二、万青成员介绍？

　　一、木玛（原木马乐队主唱，现third party主唱）

木玛原名谢强，早期的木马乐队相信大家都记忆犹新，那是中国最早具备哥特气质又不乏美好旋律的乐队，绚烂唯美的独特风格是他们的标签，而主唱兼吉他手的木玛无疑是乐队中最亮眼的角色，他负责乐队所有歌曲的词曲创作以及吉他编配，个人的气质决定了整个乐队的情调

二、董亚千（万能青年旅店主唱）

董亚千绰号二千，是万青的主唱兼吉他手。万青这个石家庄乐队，现在是国内最火的摇滚乐队之一，而且他们不是靠现场演出的热闹或是激烈的互动取胜，而是由于精致高贵的创作而吸引了众多中国文艺青年。

　三、华东（重塑雕像的权利主唱）

重塑雕像的权利平时很低调，你不太能看到他们的新闻，但是每次到了大型音乐节，他们总是准时出现，而且演出排位越来越靠后，印证了他们逐渐走向大牌的步伐。

四、泰然（阿修罗主唱）

阿修罗作为一个出名很久却只有1张专辑的乐队，不知道泰然的压力有多大。从早期和吉他手酉酉双雄并立，到后来更换乐手后独立作为核心，泰然一直是阿修罗的灵魂。

五、毛川（逃跑计划主唱）

逃跑计划无疑是这两年国内上升速度最快的新乐队，2012年简直就是逃跑年，他们的专辑《世界》拿了不少奖项，主唱毛川也得了年度最佳摇滚主唱奖，应该说算得上实至名归

六、国囝（龙神道主唱）

国囝以前是冷血动物的贝斯手，算得上中国摇滚的老炮一位了，后来步了谢天笑的后尘也开始玩古筝了，但说实话，龙神道可要比老谢玩的厉害多了。国囝的贝斯弹唱能力很强，应该比子曰的秋野差不了太多。

七、曹石（黑撒主唱）

黑撒是西安风格明显的乐队，从主唱兼吉他手的曹石浓厚的陕西方言演唱可见一斑。这两年他们那首《流川枫与苍井空》火爆程度超过了以前的几首代表作，这首歌也确实很感人，听得出曹石的创作是用了心的。

八、李红旗（海龟先生主唱）

海龟先生的音乐快乐活泼，来自广西的主唱兼吉他手李红旗是绝对的核心人物，他的吉他弹得很好，深得SKA神韵，而且李红旗的创作很灵活自由，唱法多变，不拘小节。无论是《男孩别哭》还是《玛卡瑞纳》都具备了很强的流行潜力。

九、区波（声音玩具主唱）

区波和声音玩具早期成员的分手传闻早已不稀奇，现在的声音玩具依然迷人，自然是因为主唱兼吉他手区波不变的存在。区波的演唱气力不是很足，音色也稍显娘，他的吉他水平要胜过他的唱功，能达到意识流演奏国内的二流水准，而他的歌曲创作能力又要胜过他的吉他水平，绝对的一流级别。

十、刘相松（南无乐队主唱）

南无乐队的民族风很鲜明，但又不像二手玫瑰那么恶俗。他们的音乐真诚中不时蹦出强烈的爆发，主唱兼吉他手的刘相松是这风格最主要的把握人物

三、万青藜故事？

礼部尚书万青藜，在民间，则谓之“万大人”。圣井岗周围上了岁数的人们，大都或多或少能够说出万大人颇带神异色彩的迎请铁牌、祈求神灵降雨的故事。

万大人接到皇帝圣旨后，未敢停留，马上动身。

他深知此次自己肩上所负责任的重大，动身前就做了最坏的打算，让贴身心腹带上一斗炸药，请不来令牌就不准备活着回京。

万大人一行到了邯郸县圣井岗龙神庙，只带心腹北行进入大殿，跪倒在圣井东侧的地上，稍微抬头看了看端坐在神位上的那尊慈祥女神九龙圣母。

万大人跪倒地上，命令心腹将炸药倒入斗内，放到神位上，插上燃香，睁大眼睛看着。

眼看燃香就要挨近药面，他大喊一声：“二十年后又是一条汉子！”双眼一闭，只等着和神像同归于尽。

九龙圣母看着神位下的万大人，心中想道：“我所依附的不过是一尊泥塑，炸飞了还可以重塑。可这位万大人，他毕竟是一具肉体凡胎，炸碎了就再也不能复生了。圣井龙神他，难道睡着了不成？”急得脸上冒出汗珠来。

民间传说，九龙圣母是玉皇大帝的十女儿（玉皇大帝原有九个亲生女儿，后又敕封九龙圣母为第十个女儿）。她的权力是：只有见到行雨令牌，才能安排降雨事宜。没有令牌，不得擅自行动。

掌管着行雨令牌的，是一位住在圣井“水晶龙宫”里的圣井龙神。

其实，此时的圣井龙神并没有睡着，他也在睁眼看着万大人，之所以迟迟

地没有出来，是在等着最关键时刻的到来。

现在一见万大人那副视死如归的坦然表情，圣井龙神真正被感动了，马上跃了上来，张口喷出一股神气，吹灭了那似挨未挨药面的燃香。把行雨令牌交到了九龙圣母的手里。

九龙圣母接过行雨令牌，马上招呼行雨四神（风婆、云童、雷公、电母）和九位龙子，一切按程序进行。

风婆率先行动，解开风袋口，阵阵凉风从袋里涌了出来。其中一股刮入殿内，把昏迷状态中的万大人刮醒。

万大人睁眼一看，斗里的燃香熄灭了，斗旁多了一块铁牌，外边的天空也暗多了。

万大人急忙伸双手捧定铁牌，走出大殿，正头上一片云彩，伴随着雷鸣电

闪，下着蒙蒙细雨。

万大人赶忙率队回京。

邯郸离京师一千里，万大人一行一直走到北京房山的良乡。

一路之上，那片云彩始终罩在万大人头顶上空，雷电细雨紧伴而行。

一过良乡，雨势逐渐增大。

四、以色列音乐风格？

没有比以色列的音乐更好地表达了以色列特有的个性。恐怕所有到过以色列的人都会喜欢它。

　　不论古典音乐、民歌及摇滚乐，都带有一种迷人而哀惋的情调。这一点在保罗本钱穆（Paul Ben Chaim）的作品里得到了最好的体现。从他的古典音乐到他的国庆鸣炮礼声中播放的《以色列进行曲》，其气势恢宏澎湃，又不乏衰惋缠绵的情调。又如耶特雷维茨（Yehudit Ravitz）的民歌，其歌声优美动人，这点跟琼贝译（Joan Baez）的歌曲相似，但前者的歌声中带有一种伤感的情调，而这是琼贝译的歌曲所没有的。

　　另外，以色列的音乐常带有政治色彩。如约敦杰费里（Yoaotan Geffen）的古典流行歌曲《一切都会好的》，就有这么一句歌词“只要我们走出这块土地”。又如梅耳班艾（MeirBanai）的近来很流行的歌曲《下雨》，歌词里他哀惋动人地祈求天降大雨，“冲刷掉所有污泥浊水，使一切重新变得整洁美丽”。政治永远是以色列作曲家创作的源泉之一。

　　在以色列音乐生活的几十年里，有无数歌曲的内容涉及战争、动荡及危机，一个反复出现的主题思想是谨慎的乐观主义，又不乏伤感的成份，而结局是好的。

　　属以色列最有名的歌曲之一，其中有一段为大家所熟悉的副歌，即“向前，我们必须继续向前”，歌词本身就是一个强烈的政治信念。难怪里伏卡佐哈（Rivka Zohar）的这首古典音乐是海湾战争中播放最频繁的歌曲之一，当时整个国家的人民都在收听广播。

　　这方面较有名有两位人物，一位叫钱穆摩斯（ChaimMoshe），他回到北非故土，用当地阿拉伯的风土人情来丰富以色列的音乐传统。另一位叫哈夫阿伯特恩（Hava Alberstein），她偶尔停下她的拿手好戏希伯来情歌，而录制一两盒用意第绪语演唱的歌曲。

　　要说以色列歌曲的全貌而不提受国际流行歌曲的影响，则是不完整的。爵士乐、摇滚乐等等音乐，在以色列很受欢迎，并广泛流行。

　　请别忘了，这个国家确有一位摇滚乐歌星，他取得的成功富有传奇色彩。他的名字叫佐哈阿古维（Zohar Argov），很遗憾，他因服麻醉药成瘾而已告别人世。

　　值得庆幸的是，以色列拥有一位比佐哈阿古维更值得赞许的摇滚乐歌星，他名叫耶达波列克（Yehuad Poliker）最近他出了一本具有强大感染力的歌曲集，主题是大屠杀。虽然这样的主题并不切合以色列年轻人的心，而他们正好是耶达波列克摇滚乐的主要听众。

　　然而，以色列的音乐，像整个以色列文化生活一样，充满着惊奇。在一系列摇滚乐歌曲中，波列克用音乐这一美的旋律成功地叙述双亲在大屠杀中遇害的孩子们是如何成长的。这本歌曲集的名字叫《废墟和尘土》。

五、jeremyzucker音乐风格？

他更加偏灵魂乐一些（至少他是靠这个在美国成名的）。In the lonely hour专辑里很多歌都有soul或者R&B的色彩，比如Lay me down 就很R&B（实际上Lay me down他现在现场都唱成soul+R&B，或者就是soul）而 I'm not the only one属于soul与R&B的混搭。Sam smith成名也在于他作为1992年生的的英国白人，唱歌时的嗓音听起来就像一个40多岁的黑人灵歌手。真假音转换以及混音十分自如，对灵魂乐抒情部分的展现达到了相当的功力。

六、black 音乐风格？

BLACKPINK走的是girl cush风，不管是歌曲还是舞蹈，以及成员的包装就偏向酷女孩风格，体现当代女性的独立洒脱风格，该舍弃就要舍弃，活出自我。又酷又飒。从最开始的《whistle》和《boombayah》都是black和pink相结合，之后的，类似玩火和stay的都偏black风更多。

黑色音乐别名恐怖音乐。“黑色音乐”作为一种风格是通过利用不同的声音频率，对人的心理和情绪产生一定的影响，一般传达的都是负面的影响。

七、hard音乐风格？

硬核（Hard，又译作硬核)硬核是一种电子舞曲，原本是欧洲从20世纪90年代在荷兰出现的锐舞派对（rave)，风格从Techno变种而来，它的其他风格通常在节拍上不同于其他电子舞蹈的音乐，具有更高的BPM（160200 BPM或以上）。鼓点的强度和低音，节奏，还有歌曲要表达的主题都更剧烈，接近于工业舞曲

中文名：硬核

外文名：Hard

起源地区：欧洲

起源时期：90年代初期

音乐特色：节奏激烈、速度极快

代表人物：Angerfist,Endymion等Hard通常是以4/4拍为主，而且歌曲中的节奏相当激烈、速度极快，感觉上全身会一直动个不停、疯狂的摆动！这就好像是一个不由自主的小玩偶，当它被操控的时后，手脚停不下来的可爱模样。由于 Hard 在音乐中的表现是如此激烈，因此它常常会让人有一种喘不过气的感觉。而大部份这类音乐的使用都是在舞会的最高潮，这个时候，如果再加上绚烂的霓虹灯，舞者就会觉得自己好像已经和音乐合二为一了！不过相对的，跳Hard这类的舞曲也很容易就令人感到疲累。

八、谷村新司音乐风格？

谷村新司所作的旋律兼具日本传统歌谣的忧伤，以及唐诗疏朗、开阔、悠远的意境，在文化相近处更引人共鸣。

九、dubstep音乐风格？

Dubstep是一种电子音乐风格，其特点包含但不局限于：

①速度：实际速度普遍为70bpm（由于历史问题，有时会写作140bpm）左右，可能会有较大浮动。

②音色：常见的作品可能会包含wobble bass、growl bass、electro、glitch等其中的一种或几种。

③节奏：并不固定，不可能有唯一答案。（中篇会总结一些常见的）

④往往会有其标志性的build up及drop。

⑤其他元素：从drum and bass、trap、techno、house等各类曲风中广泛借鉴吸收，吸收的可能是鼓点、节奏型、音色等。

以上所有特点可能在同一个作品里同时出现，也可能只出现其中的一部分，但如果只具备其中的一个特点，则一般不将其称做dubstep。

十、drum音乐风格？

Drum Beat，可以理解为鼓的节奏型。我们经常听到音乐制作人和乐手提及的节奏型，其实就是Rhythmic Pattern。打击乐器的节奏型更多地通过鼓来表达，两者就这么被捆绑在了一起。

Drum Beat是定义一种音乐风格的元素之一，通俗来说就是，不同音乐风格的鼓可能有不同的节奏型。比方说我们接触最多的House，一拍一鼓是肯定的。而其中的EDM House，往往是一拍一Kick，鼓可以用循环式的写法来完成。