两种:五线谱和六线谱。
五线谱通常是古典吉他谱,五线谱的特点是以标注音高后联想到在吉他上的具体位置。所以音高的高低走向是最直观的。
六线谱通常是民谣吉他谱或电吉他谱或乐队总谱,六线谱的特点是以标注位置再联想到音高的高低和走向。
数量之后,都是一样的。其实音高就是位置,位置就是音高。只是五线谱是先从音高入手,六线谱是先从位置入手。
由简到难,最后是独奏。
先弹简单的单音,如《小蜜蜂》,简单易学,容易产生兴趣。主要是因为初学者认识的不一样,听着别人的很好听,那都是一天天的勤学苦练,冬天,手都冻僵了,琴弦也发出打品的怪声音。
练琴不要认为可以偷懒,苦是苦不可言,但其中的乐趣无穷,只有自己知道。
独奏,是很多人的目标,这种东西是大多数人向往的地方,也很难学,我也是刚开始学习《卡农》。
阿尔汗布拉宫的回忆----塔雷加,阿兰费兹协奏曲,大教堂------巴里奥斯,华尔兹----索尔,幻想曲----穆达雷,吉诺诺它第一号,卡门序曲之一------比才,卡门组曲------比才,骷髅之曲-----圣?桑,魔笛变奏---索尔,拉斯图利亚斯传奇-----阿尔贝尼斯,玛祖卡-----塔雷加,梦中森林----巴里奥斯,莫扎特小夜曲----莫扎特,平安夜----弗朗兹?格鲁贝尔,西班牙舞曲----格拉纳多斯,忧伤圆舞曲----西贝柳斯,月光----索尔,爱的罗曼史----叶佩斯,镜中的安娜----尼吉拉.德.安,小罗曼史----路易斯 华歌,捷罗斯,卡尔卡西练习曲-----卡尔卡西,雨滴----林塞,悲伤礼拜堂----Vicente Gomez,大序曲 ----朱利亚尼,舒伯特小夜曲-----舒伯特,少女的祈祷-----巴达捷斯卡太克拉 ,阿拉伯风格绮想曲-----塔雷加,罗密欧与朱丽叶-----普罗柯菲耶夫 , 随想曲第24号--帕格尼尼 。这些都很好听,可以听听看。
没有distance 这首吉他曲, 中文: 1.距离,路程。2.远隔,远离;远处,远方。3.(时间的)间隔,长远,长久。
I hear the rumble of thunder in the distance ..
电吉他应该是民谣兼摇滚风格。电吉他主要演奏场合是乐队合奏演出,所以会以民谣摇滚为主,承担主音和节奏的职责,但是也存在一部分用电吉他独奏的情况。
吉他曲谱,
首先要根据歌曲选择定调,选择一定要让吉他尽量发挥空弦的优势。这样既弹奏简单,又可以突出吉他空弦音色的魅力。
其次是发挥吉他和弦的细腻的变化,尽量做到低音连接顺滑,和声丰富。
似乎是句广告词,出自凤凰卫视的一个广告。
俗话说“外行看热闹,内行看门道”,不断的观看、欣赏同一类事物就是一个积累的过程,也是从外行进化为内行的必由之路,成为内行自然就更懂欣赏了。
童年,情非得已,小星星,有很多都可以音夹也就是变调夹,不用音夹的吉他歌曲很多比如,恰似你的温柔等,也也可以根据你的音高使用音夹,因人而异吧!吉他书上面的吉他谱一般情况下都是直接弹奏的吉他谱,都是不需要使用变调夹的,都是可以直接弹奏的。
使用变调夹的情况呢是你自己觉得这个原调的声调太低,你唱的声调比较高,这时候你才会使用变调夹。如果你觉得原调可以的话呢是无需使用变调夹的。
《野蜂飞舞》是一首管线乐曲,又名《大黄蜂的飞行》),是俄罗斯作曲家尼古拉里姆斯基-科萨科夫(Nikolai Andreivitch Rimsky-Korsakov,1844-1908)的名曲之一。
A小调,2/4拍,活泼的快板,乐曲以连续的十六分音符半音下行乐句开始,形象地描绘了野蜂飞舞时的嗡嗡声。音乐旋律忽高忽低,力度时强时弱,音流上下翻滚,生动地刻画了野蜂振翅疾飞、盘旋飞舞的形象。乐曲最后,半音阶的上行乐句,力度减弱,彷佛大黄蜂渐渐消失在远方。
you and me是格兰杰史密斯创作的初级吉他曲目。